Fonction Lyrique Du Monologue

plus livraison de message, il est délivrance. 4 III RÉSUMÉ Les personnages seront dans la salle du trône, une salle très sale et inconfortable et dont la disposition ressemble à celle d´un tribunal. Il fait froid: l´installation de chauffage ne fonctionne plus et le soleil est rebelle. Ce sont les premiers signes de destruction. Ensuite, on verra comment la résidence royale est menacée: les murs se fissurent. Dans cette ambiance pénible, la reine Marie “seconde épouse du roi, première dans son coeur”

directement à l'univers affectif et mental par la focalisation interne. Tantôt, lorsqu'il est aussi narrateur, le personnage s'exprime directement, recourant à une expression lyrique (Le Dernier Jour d'un condamné de Hugo) ou plus prosaïque (L'Étranger de Camus). L'accès au cœur humain est alors direct. Tantôt c'est le monologue intérieur qui traduit presque telles quelles les émotions non exprimées ouvertement (« Tchen tenterait-il de lever la moustiquaire ? », La Condition humaine de Malraux). Dans

/ registre : transposer sur un ton humoristique, ironique, lyrique, dramatique, tragique, épique, satirique, pathétique, polémique, didactique… En fonction du registre demandé, il faut exprimer les émotions des personnages (peur, joie, rire, exaltation, enthousiasme, révolte…) et évoquer les situations correspondantes (ce qui motive tel sentiment). - De genre : transposer en récit, nouvelle, scène de théâtre (dialogue, monologue), poésie, essai, texte de type argumentatif, lettre, portrait

première c’est la question du genre qui vient immédiatement à l’esprit. En effet en lisant Koltès je me suis posé la question récurrente de la lecture du théâtre opposé à la représentation, autrement etre seulement un lecteur face à un texte dont la fonction n’est pas essentiellement d’etre lu mais joué. Puis j’ai été confronté au problème de la lecture assez énigmatique de l’univers koltèsien que j’avais déjà vécu avec sa pièce, La solitude des champs de coton. Face à ces deux interrogations j’ai

sur les « soupirs poussés » et les « sombres regards » de son interlocuteur, ce qui laisse bien sûr deviner son attitude, son jeu. Il en est de même pour le monologue de Ruy Blas de Victor Hugo, dans lequel le protagoniste fait part de son profond bonheur que l’on devine par les nombreuses exclamations, les interjections, le registre lyrique et les nombreux termes emphatiques qu’il emploie. En ce qui concerne les caractéristiques des personnages d’une pièce, là aussi, les didascalies internes jouent

des « oiseaux », il plane avec eux, ce qui lui permet d'échapper à la norme. Pourtant, même si l'envie de partir est pressante, c'est pour partir vers un ailleurs inconnu, suggéré par le mot « là-bas ». La double exclamation donne au vers un côté lyrique voire nostalgique. Dans le vers trois, il parle également d'« écume inconnue » et des « cieux » et, dans le vers 10 d'« exotique nature », ce qui ajoute à la dimension vague de sa destination. L'utilisation du mot « cieux » renvoi au besoin d'aspiration

la mystérieuse », Corps et Biens Dissertation : Pour Eluard, le poète « aimant l’amour » n’est pas tant amoureux d’une femme que de l’amour luimême ». La vocation de la poésie est-elle, selon vous, de célébrer l’amour ou privilégiez-vous d’autres fonctions ? Invention : Dans la préface d’une anthologie de poèmes d’amour que vous avez réunis, vous démontrez comment l’inspiration poétique et l’amour sont à vos yeux liés. Rédigez cette préface. Question : Quels sont les différents destinataires de ces

L'analyse est menée avec l'aide d'un professeur de collège, dont le travail sur le théâtre dans ses classes de troisième permet de mieux cerner les thèmes abordés. 2 I - RAISONS JUSTIFIANT LE CHOIX DE CETTE OEUVRE INTEGRALE 1) EN FONCTION DES INSTRUCTIONS OFFICIELLES La classe de seconde, est-il spécifié dans les instructions officielles, représente souvent une rupture avec les classes de collège. De là découle sa spécificité : c'est une classe "d'approfondissement et d'ouverture

monopolise la parole est le personnage principal mais cela montre ici qu'il y a une contradiction avec le récapitulatif des personnages, le héros est alors Lorenzo). Lorenzo est un homme érudit qui manipule le langage, c'est aussi un personnage cynique et lyrique. Au contraire, le duc est un homme brutal qui ne s'embarasse pas du langage. Lorenzo est un libertin. Cela rend le personnage encore plus ambiguë, à la fois corrupteur, adepte du libertinage et un homme érudit voire cynique car il maîtrise le langage

dans sa préface à l’édition Feltrinelli de 1958, s’exprime ainsi : « Ampleur de la vision historique unie à une perception très profonde de la réalité sociale et politique de l’Italie contemporaine ; agréable sens de l’humour ; authentique force lyrique ; expression toujours parfaite, par moments enchanteresse […] ; tout ceci, à mon avis, en fait une oeuvre d’exception ». Et l’auteur-préfacier de conclure : « Plus avant dans le temps, la critique situera Lampedusa certainement à sa juste place, dans