Fondements Renaissance Artistique

productif, le pôle réceptif, avec éventuellement entre les deux le pôle objectif ou formel de l'oeuvre. Benjamin envisage ce dualisme comme le résultat d'une histoire qui caractérise en effet un moment de l'art, celui de la peinture à partir de la Renaissance. Mais il veut aussi montrer que ce dualisme n'est qu'un moment historique dépassé par l'émergence de la photographie et du cinéma. À travers la problématique de la reproductibilité technique, il propose indissociablement une réflexion sur la

mouvement de l'abstraction lyrique. Quels sont les fondements de la querelle et les lieux où elle s'exprime? Nous étudierons tout d'abord le contexte de l'après-guerre et la naissance de nouvelles formes d'abstractions et leurs théories, puis la nature du conflit à travers les différents média ou médiateurs culturels concernés. I. L'après-guerre et l'apparition de nouvelles abstractions entre 45 et 55 1) Contexte historique, renaissance de l'abstraction et apparition de nouveaux courants

LA RENAISSANCE ET L’HUMANISME I) Pour commencer… Dès la fin du XVème siècle, un nouveau mouvement intellectuel mené par des savants se repend à travers toute l’Europe. De l’étymologie latine, humanus (humain), l’humanisme place l’Homme au centre de ses recherches et se préoccupe de sa place dans le monde et s’inspire des textes datant de l’Antiquité. C’est un mouvement intellectuel mené par des savants tels que Guillaume Budé (1467-1540), Du Bellay (1522-1560), Érasme (1469-1536), Montaigne

par une curiosité intellectuelle due à la redécouverte de l'Antiquité. L'homme redevient le centre des | | |préoccupations comme chez les Anciens. L'humanisme prépare ainsi la Réforme protestante qui divisera la chrétienté et la Renaissance qui | | |transposera dans l'art la pensée des humanistes. | | |1 Le Xvème siècle : la sortie du Moyen-Age

L'histoire de l'art est la discipline qui a pour objet l'étude des œuvres dans l'histoire, et du sens qu'elles peuvent prendre. Elle étudie également les conditions de création des artistes, la reconnaissance du fait artistique par un public, ainsi que le contexte spirituel, culturel, anthropologique, idéologique et théorique, économique et social de l'art. Sommaire [masquer] 1 Une discipline et des sujets d'étude 1.1 À l'origine de l'histoire de l'art 1.2 Conditions de son enseignement actuel

de 4 ou 5 par fiches à remplir et de faire tourner les groupes. - Faire une préparation en classe de votre visite, soit à partir du dossier qui apporte déjà de nombreuses informations, soit à partir d’un cours plus spécifique sur la période artistique. - Laisser les élèves aller à leur rythme, tout en sachant qu’ils ne pourront pas tout voir. - Ne pas dépasser 1heure 30 de visite ; au-delà les élèves perdent leur attention. Pour remplir les différentes fiches du questionnaire, les élèves

enfants au cours d’un baptême). Tous ces procédés exercent une influence sur d’autres éléments de l’oeuvre littéraire, à savoir la réalisation du narrateur, une esthétisation et subjectivisation plus ou moins intense de la représentation artistique. Ainsi, à l’aide de tous ces procédés, Maupassant crée une nouvelle forme du genre du récit court - la nouvelle de l’instant, c’est à dire la nouvelle orientée vers un moment décisif de la vie humaine. Le dramatisme des événements (du sujet)

Dossier Histoire de l’Art Histoire des Arts Qu'est-ce que l'histoire des arts et quelles différences avec l'histoire de l'art ? Comment situer ce nouvel enseignement obligatoire de culture artistique dans les principaux jalons de l'histoire de la formation aux arts et à la culture à l'école ? par Christian VIEAUX Inspecteur d'académie Directeur du Scérén-CRDP Nord-Pas de Calais Délégué académique arts et culture Ce dossier est composé de deux parties complémentaires. Il est construit sur

Le moment de Kant Kant va développer deux sortes de jugements esthétiques : D’abord les jugements de gout ils portent sur la beauté, cette beauté a des formes spatio-temporelle, ici l’expérience de la beauté qu’elle soit naturelle ou artistique, c’est prendre plaisir à la beauté de la chose. Pour Kant la beauté n’est pas une propriété de l’objet mais un jugement de goût qui renvoi à la relation sujet objet sans intermédiaire, ne effet le jugement de goût repose non pas sur des concepts mais

médiation 1.6 Limites de l'art et « babélisation » 1.7 Critique de l'art contemporain 1.7.1 Jean Monneret 1.7.2 Philippe Lejeune 1.7.3 Fred Forest 1.7.4 Daniel Buren 2 Mouvements artistiques en art contemporain 2.1 L'après-guerre : la transition entre moderne et contemporain 2.2 Années 1960 2.3 Années 1970 2.4 Années 1980 2.5 Années 1990-2000 2.6 Années 2000-2010 3 Lieux d'exposition