Game design

LE DESIGN de la marque R E C H E R C H E ou les passerelles en design et marketing dans la marque1 Monolithique ou mosaïque. Deux stratégies d’expression graphique pour une même politique d’élargissement de l’offre. Le nom est le premier signe d’identité d’une marque. Mais sans logo, la marque ne serait qu’un nom. Avec un logo, le design graphique donne du corps à la marque. Par sa nature consubstantielle, verbale et visuelle, le logo constitue une force d’identification et de communication

positionnement (le packaging est vecteur d’image). Plusieurs matériaux sont utilisés pour emballés les produits ; le plus utilisé est le papier carton, ensuite le plastique, ensuite l’aluminium, ensuite les métaux, enfin le bois. C – La stylique (le design) La stylique peut être considéré comme un vendeur muet, au même titre que le packaging. Cette notion s’applique à plusieurs aspects au sein de l’entreprise : au produit (les chaises, les stylos..), au packaging, à son environnement d’entreprise

» SA VIE ET SES DÉBUTS Philippe Starck est né le 18 janvier 1949 à Paris. Aujourd'hui à l'âge de 64 ans il est un designer et architecte français mondialement connu. Nombreux sont ses travaux qui sont visibles dans 25 pays différents ! Starck pense à tout, il invente de tout ! Du mobilier à l’alimentation en passant par les jouets ou les sanitaires, il est le designer de l’époque contemporaine ! Il étudie à l’Ecole Nissim de Camondo à Paris. Dès l’âge de 20 ans, en 1969, il crée sa première

Le design alimentaire : Tendances françaises VS américaines Introduction Le design est né de la révolution industrielle et d’une envie actuelle de donner un sens à la production. Depuis, il s’est largement développé avec l’essor de la société de consommation. Et les années 1990 marquent l’apparition d’un nouveau design qui s’applique à l’alimentaire. C’est un phénomène planétaire qui se traduit de différentes manières et sous différentes formes selon

BIOGRAPHIE DE GROPIUS WALTER Walter Gropius né le 18 mai 1883 à Berlin et mort le 5 juillet 1969 à Boston,est un architecte, designer et urbaniste allemand, plus tard naturalisé américain. Il est le fondateur du Bauhaus, mouvement clé de l'art européen de l'entre-deux-guerres et porteur des bases du style international. Issu d'une famille d'importants architectes allemands (père et grand-oncle), il étudie l'architecture à Munich (1903-1904), puis à Berlin(1905-1907), puis travaille

boycott exercées par ses concurrents sur les fabricants. Pour ses premières collaborations, IKEA a fait appel à des designers déjà connus avec qui il a posé les bases du design démocratique, soit la réunion de la forme, de la fonction et du prix bas. Le premier magasin IKEA ouvre ses portes en 1958, à Älmhult en Suède dans lequel il vend ses propres meubles, en pensant avant tout au design et en tenant compte du conditionnement en paquets plats afin que les clients puissent monter leurs meubles eux-mêmes

différents. Les ressources : _ Financières : CA en France : 1.5 milliards d’euros ; CA dans le monde : 12 milliards de dollars. _ Matérielles : 231 magasins dans le monde dont 19 en France. _ Immatérielles : Le savoir-faire des designers qualifiés (« les designers sont maison »). _ Humaines : 90000 salariés dans le monde, dont 6700 en France. Finalité : Assurer sa pérennité, la réalisation de profit, accroitre son chiffres d’affaires et atteindre son objectif qui est de devenir le leader en

Designer industrielNature du travailDes domaines variés Les domaines d'intervention du designer industriel ? Les biens d'équipement (meubles, automobiles, électroménager...), le graphisme publicitaire (logos), l'emballage, l'architecture commerciale (stands d'exposition, aménagement de locaux...)... Une vue globale du produit Le designer industriel répond aux besoins des consommateurs tout en se distinguant de la concurrence par ses qualités d'innovation. Il considère l'ensemble du processus

“expérientiel”. « C’est le supplément d’âme des points de vente. La sollicitation des sens participe sans conteste à l’incarnation de la marque et contribue à la fidélisation et la création de liens avec des consommateurs de plus en plus volages. » Le design sonore gagne ainsi du terrain et l’idée de créer une ambiance sonore dans un point de vente n’est pas nouvelle. La première étape vers la création sonore a été de passer des vinyles dans une boutique. « Puis nous avons mis au point les bandes magnétiques

ans dans une entreprise de conception. Pendant cette période-là, j'étais responsable du secteur design: planification de la publicité, design graphique, design global, identité visuelle,design en 2D,3D, vidéo, multimédia interactive, etc. A travers toutes ces missions, j'ai enrichi mes connaissances théoriques et acquis beaucoup d'expérience . Mais cela ne suffit pas pour devenir un excellent designer. Ma culture historique et ma vision sont relativement limitées. Pour aller plus loin , il faut bien