Gravure

Classification Titre : Combats – Agonies de l’amour Artiste : Ernst Ludwig Kirchner (1880-1938) Année : 1915 Taille originale : 33,5/21,5 cm Style : Expressionisme Technique : Gravure sur bois Cette œuvre, de Ernst Kirchner, appartient au genre portrait, puisqu’il n’y a dans la composition aucune allusion mythologique, historique, allégorique, ni de paysage, nature morte ou scène de genre. Bien que cet artiste fasse parti du groupe d’artiste Die Brüke (1905-1913) dont il est le fondateur

IIe siècle de notre ère, les Chinois inventèrent le papier à base fibre de lin, de chanvre ou de mûrier pour obtenir la pâte à papier. 300 ~ 900 LA XYLOGRAVURE Les Chinois ont été aussi les premiers à utiliser la xylographie, technique de la gravure sur bois. Au XIe siècle ils développent les caractères mobiles. Le plus ancien xylographe n’est pas antérieur à 868. C’est le Sutra du Diamant 1450 LA TYPOGRAPHIE Jean Gutenberg de Mayence développa la typographie au milieu du XVe siècle, il

Carceri d’inventione, planche III : « La tour ronde », 1761, Givanni Battista Piranesi, dit Le Piranèse (1720 ; Mogliano Veneto - 1778 ; Rome) Gravure, 556 cm x 418 cm Piranèse est un graveur et un architecte italien. En 1745, il se rend à Venise où il commence à travailler sur les Carceri (les Prisons imaginaires). Ce sont seize univers créés lors d'un accès de fièvre, étalage d'architecture et d'outils de constructions détournés en engins de torture. Le vertige, l'absence de repères connus

quelque mot avec le Mr qui s'occupé de la visite où on a put parler chacun de notre religion et donc de partager un moment agréable. Enfin la visite du musée Granet m'a énormément intéressait car nous avons put contempler des œuvres magnifique, des gravures extraordinaire tel que les œuvre de Chastel, Truphème ou celles de sculpteurs aixois du XIXème siècle, tels que Ramus ou Ferrat. Dans cette galerie, comme dans celle des bustes, les grands hommes du pays sont présents, de Vauvenargues à Cézanne en

nombril) peut être découvert en multipliant par 1.618 la distance entre le haut du front et la poitrine comme l’image ci-dessous le présente (au pouillème près pour les accros des mathématiques, il faut se rappeler qu’on est au 15è siècle, le laser de gravure n’existait pas encore). Cette caractéristique du dessin de Léonard de Vinci permet dès lors de passer du carré au cercle et inversement. La fameuse divine proportion, bien que cacher dans les entrailles de l’homme de Vitruve, permet de symboliser

perpétré par les avions allemands dans le village du même nom. L'œuvre est vite érigée en symbole de la résistance. Picasso fut un grand innovateur dans les styles et les techniques et expérimenta de nombreux types de peintures, de collages, de gravure, de céramique mais aussi de sculptures (papier cartonné, métal, bois, ...). Il fut animé d’une créativité exceptionnelle et demeure l’un des artistes majeurs du vingtième siècle. Lui qui répétait que « Dans la vie, il est beaucoup plus facile de

Jovellanos en 1798 et Leandro Fernandez de Moratin en 1799. Los Caprichos : Goya commence à graver la série des Caprices et la 6 février 1799, le Diario de Madrid publie en première page l’annonce de l’édition des Caprices. Goya inaugure alors la gravure romantique et contemporaine à caractère satyrique. A travers ces œuvres, Goya exprime sa volonté de transmettre l’idéologie des Lumières et leur anticléricalisme. Au moment où Goya réalise les Caprices, les intellectuels des Lumières, Los Ilustrados

Histoire des Arts 2014 Les eaux fortes d'Otto DIX I- Qu'est ce qu'une eau forte Procédé de gravure sur métal s'effectuant par l'intermédiaire d'un acide. Le mot s'applique à la fois à la technique, au mordant et à l'estampe elle-même. Une planche de métal (fer ou cuivre) est recouverte sur ses deux faces d'une fine couche de vernis destinée à la protéger de la morsure de l'acide. À l'aide d'une pointe dure, le graveur entaille le vernis selon le tracé du dessin qu'il veut obtenir. Il fait ainsi apparaître

Francisco de GOYA de Gustave MOREAU Œuvre étudiée : All is vanity de Charles Allan GILBERT Ce tableau est une gravure à l’encre de l'artiste et illustrateur Américain Charles Allan Gilbert (3 Septembre 1873 - 20 avril 1929). Ce dernier a étudié l'art à New York C, ainsi qu'à Paris. Il a créé ce tableau alors qu'il avait à peine dix-huit ans. La phrase "Vanitas

SWIATA (Grand Prix de la 7e Biennale Internationale d’Arts Graphiques à Bradford, pour une gravure à l’eau-forte: ADAM I EWA, 1968; Grand Prix de la 3E BIENNALE INTERNATIONALE D’ARTS GRAPHIQUES à Cracovie, 1969). Ce fut lors d’une exposition à Londres, dans la Galerie William Weston en 1972, qu’il rompit définitivement avec sa première période: afin d’être bien compris, il étala toutes ses anciennes gravures sur le plancher et accrocha au mur - en tant que seule œuvre digne d’attention - une toile