Hamlet Acte 3 Scène 1

Tréplev, qui se veut écrivain et entend produire des oeuvres aux formes nouvelles pour conquérir la gloire, présente, sur des tréteaux d'amateur, une pièce de théâtre « moderniste » qu'il a composée, mise en scène, et qui donne le beau rôle à Nina, qui récite un long monologue assez confus où il est question de la solitude de l'être humain dans l'immensité du cosmos, et de sa lutte contre des éléments diaboliques. On sent que, si cette modeste représentation

oral[footnoteRef:1] ! [1: Au même titre que, je vous le rappelle pour ceux ou celles qui auraient oublié ( !!!!) : Les Fleurs du Mal, Songe à la douceur, Essais (I, 31 et III, 6), Supplément au Voyage de Bougainville, Le Rouge et le Noir, l’Etranger, Juste la fin du monde. Vous en avez donc une sur huit à choisir ; pensez-y et décidez-vous, si ce n’est pas déjà fait !] LECTURES CURSIVES PROPOSEES 1. Sophocle, Œdipe Roi 2. Shakespeare, Hamlet,

retraite en 1611 et retourne à Stratford où il finira sa vie. Bibliographie partielle de l’auteur : Roméo et Juliette, 1590 Le songe d’une nuit d’été, 1600 Hamlet, prince de Danemark, 1603 Le Roi Lear, 1606 Macbeth, 1623 Le résumé de l’œuvre : La scène se déroule en Ecosse sauf lors de la scène 3 de l’acte IV qui se déroule en Angleterre. Les personnages de la pièce : Duncan, roi d’Ecosse Malcom, Donalbain, ses fils Macbeth, général d’abord,

(1595), 'Hamlet' (1603), 'Le Roi Lear' (1604) ou 'Macbeth' (1606), Shakespeare déploie ses talents dans de nombreux registres comme la comédie ('Beaucoup de bruit pour rien', 'La Mégère apprivoisée' ...) et le drame historique (' Richard III', 'Henri V', 'Henri VI'.. .). La virtuosité stylistique et la richesse de ses intrigues font de l'œuvre de William Shakespeare un monument de la littérature qui ne cesse d'inspirer les écrivains et les artistes d'hier et d’aujourd’hui. HAMLET  Acte 3 scène

Lorenzaccio IV, 3 Introduction : Le drame romantique constitue un genre novateur puisqu’il prend le contre-pied des règles classiques, et crée des personnages d’un tout nouveau style, plus en adéquation avec les interrogations de l’époque romantique. Ce drame romantique est l’un des plus complexe créé par Musset en raison de la complexité même du personnage principal, Lorenzo. Tout au long de l’œuvre, Lorenzo apparaît aux yeux de tout le monde comme un débauché, un individu frivole mais inoffensif ;

classicisme. Alors que le baroque repose sur la vision d’un monde en mouvement, instable où tout n’est qu’illusion, le classicisme impose l’idée d’un monde gouverné par la raison où les règles sont de rigueur. Ainsi, L’Illusion comique de Corneille ou Hamlet de Shakespeare sont des œuvres baroques tandis que la tragédie de Racine Phèdre ou encore Tartuffe de Molière appartiennent au mouvement classique. Molière écrit en 1665, Dom Juan ou Le Festin de Pierre. Cette pièce relate du « quotidien » d’un homme

MACBETH de Shakespeare Générique : Texte : William SHAKESPEARE. Adaptation, mise en scène et scénographie : Pierre Foviau, assisté de Béatrice Doyen. Acteurs : Bruno Buffoli, Céline Dupuis, Isabelle Jonniaux, Arnaud Lefin, Damien Oliver, Patricia Pekmezian, Nicolas Postillon. Participations de Chloé André et de Coline Dubrunfaut-Munoz. Chorégraphies : Farid Berki. Création musique : Arnaud Lefin. Décors : Alex Herman et Frédérique Bertrand. Création lumières :

pièce de Koltès, qui se sait en train de mourir. Importance donc de ce personnage déraciné de Z, toujours en mouvement : -il disparaît dans la première scène (scène d'exposition qui en fait est une scène d'absence, la où on attendait la présence du personnage principal. Voir ET faite en classe). Dans la dernière scène, il est seul sur scène et saute du toit... chute qui ressemble en fait à une apothéose divine. -il ne cesse de prendre la fuite, d'un tableau à l'autre, de laisser les gens (sa

 Littérature française du xviie siècle LA TRAGÉDIE CLASSIQUE 1. Introdution: Le théâtre classique est né au XVII ème siècle. Il s’est imposé en France comme la forme la plus noble de l’art dramatique. Pour le but suprême de l’art est d’imiter la réalité pour atteindre à la vérité, le théâtre se divise en trois grands genres : la tragédie, la comédie et le drame. 2. La definition de la tragédie: La tragédie désigne un art de dramaturgie

cinq heure»-les parents ont mis en scène une comédie, ils leur ont fait croire qu’ils n’avaient pas le droit de se marier =« vous avez été les jouets d’une affreuse mystification» déclare Poméchon Arg3: car Tardieu se moque du théâtre traditionnel ( de la comédie traditionnel )= il fait la satire du théâtre.-Exagération du procédé artificiel de l’aparté= 1ère réplique de Zénaide:2 mots prononcé a voix haute, 30 à voix basse.-comment l’autre personnage sur scène pourrait-il ne pas entendre l’aparté