Hernani Registre Tragique

le passage : scène de dénouement. Acte 5 : "Le tigre et le lion". Développement : Dénouement tragique mais original ? -Contre les règles de bienséances (des 3unités) -Victor hugo utilise le spectaculaire : =longue agonie lente de RB -> rythme décroissant des répliques. =gestuelle très démonstrative =dynamisme + présent que dans les pièces classiques (cf: vbe de mouvement) Différents registres : -trahique : chp lexical de la mort. -mélodramatique : "fiole de poison" => spectaculaire ->dramatisation

le difforme et l’horrible ; de l’autre, le comique et le bouffon ». Le drame romantique est donc le mélange des genres, comme dans la vie, où on mêle le sublime au grotesque (exemple dans Hernani, lorsque le roi Don Carlos se cache dans l’armoire pour espionner les paroles amoureuses de Dona Sol) et le tragique au comique. Par ailleurs, il est commun d’entendre : « il vaut mieux en rire qu’en pleurer ». Mais une question se pose : pleurer de quoi ? Souvent, de situations qui dérangent. Ainsi le rire

romaine ou biblique essentiellement ; des personnages historiques ou légendaires de condition élevée (rois, héros mythologiques) une action simple et grande. Obéissant aux règles des trois unités, de la vraisemblance et de la bienséance, l'action tragique doit : servir une intrigue centrale unique ; s'achever dans le chagrin ou le deuil ;  une structure stricte. Une tragédie doit : se développer en trois phases - l'exposition, le noeud accompagné de péripéties et le dénoue­ment ou catastrophe

«  Ô Dieu ! L’étrange peine ! »  Modalité exclamative + interjection (8, 18) • il s’exprime en stances • versification rigoureuse, classique  toujours le même schéma, met en valeur la douleur II : Laver l’honneur ou sauver l’amour A] Un dilemme tragique • métaphore filée de la blessure de l’épée (métaphore sur plusieurs lignes)  percé (1) ; atteinte imprévue, mortelle (2) ; âme abattue (5) ; coup qui me tue (6)  inspire la pitié pour la souffrance de Rodrigue • Champ lexical : souffrance  « peine

d'être homme ; et cet éclair d'une âme de feu qui s'entrouvre illumine à la foi l'art et l'histoire, ce cri d'angoisse est le résumé du drame et de la vie. »Pour récapitulerLa loi des trois unités est déjà malmenée depuis longtemps quand on joue Hernani en 1830. Le mélodrame, la féerie et le théâtre historique l’ont contestée depuis le début du siècle, et le public n’en fait plus un dogme depuis quelques décennies. À titre d’exemple, dans le Christophe Colomb de Népomucène Lemercier, créé en 1809

HERNANI Le XIX siècle fut un siècle mouvementé pour l’Europe entière. De nouveaux états européens émergent, suite à la reconnaissance de l’identité des peuples et de leurs droits. En France, dès la Révolution de 1789, le nationalisme est intimement lié au libéralisme. Parallèlement, la liberté du peuple apparaît aussi comme inséparable des libertés individuelles. Bien que devant faire face à la censure, les écrivains dissertent sur la liberté de penser et la liberté d’expression pour lesquelles

La malséance au théâtre (1830-1838) : Hernani, Ruy Blas et le public La doxa scolaire enseigne que le drame romantique hugolien a, par son mépris des unités classiques et par sa désarticulation de l’alexandrin, suscité l’incompréhension ou la répulsion du public contemporain. Chacune de ces provocations « rhétoriques » attribuées au dramaturge mérite pourtant d’être revue et nuancée : l’unité d’action (ou plutôt son unification) est scrupuleusement respectée, application du projet esthétique

plus au XVIIe et XVIIIe siècle et je vais vous montré que la plupart du temps la règle des trois unités est moins respectée. Dans le registre comique, nous ne trouvons plus de conflits de base de guerre (les combattants et les morts ne sont plus évoqués). Nous allons voir dans une première idée la confrontation entre registres, le registre comique et tragique. Les pièces de théâtre évoquent moins le côté de la tragédie, mais plutôt l'effet comique. Il y a donc une variation de comique et donc

Fiche de lecture : Victor Hugo, Hernani (1830) I) Fortune du genre à l’époque de l’œuvre Durant l’Ancien Régime, le « privilège » permettait au roi d’accorder ou non à un libraire ou imprimeur le droit d’illustrer son règne par des œuvres qui répondaient à un certain nombre de règles. Le domaine du théâtre se partage à cette époque entre les théâtres royaux, autorisés, officiels et subventionnés et les autres non officiels et interdits en principe. La Révolution avec la loi « Le Chapelier

dialoguent entre eux, mais à travers leurs paroles, l'auteur s'adresse aux spectateurs). La double énonciation se manifeste notamment dans le quiproquo (malentendu comique, le spectateur connaissant ce qu'ignore le personnage) et l'ironie tragique (le héros tragique ne discerne pas la menace qui pèse sur lui et dont le spectateur est informé). La comédie : Il est composé de 3 a 5 actes et écrit en prose ou en vers. Ce théâtre date de l’époque contemporaine. L’action se déroule souvent dans un lieu