Heros Tragique Antigone

la tonalité dramatique ou tragique comme sa pièce la plus célèbre, Antigone, réécriture moderne de la pièce de Sophocle. Anouilh a lui-même organisé ses œuvres en séries thématiques, faisant alterner d'abord Pièces roses et Pièces noires. Les premières sont des comédies marquées par la fantaisie comme Le Bal des voleurs (1938) alors que les secondes montrent dans la gravité l'affrontement des « héros » entourés de gens ordinaires en prenant souvent appui sur des mythes comme Eurydice(1941), Antigone (1944) ou Médée (1946)

Microsoft Word - Intérieur (400_p.)Antigone sur la scène contemporaine : analyse d’un changement de paradigme Ariane EISSEN Initialement, j’avais prévu de donner comme titre à cette présentation des réécritures d’Antigone, depuis vingt-cinq ans, dans trois espaces linguistiques (français, italien, anglo-saxon) : « comment se débarrasser d’Anouilh et de Brecht ». En effet, au début de ma recherche, j’avais été frappée par une nette diminution des réécritures théâtrales de l’Antigone

Les Figures mythologiques Antigone Celle qui meurt pour rien ou simplement pour dire non ! A travers les siècles , elle a porté sur ses frêles épaules ce message de rébellion pure, obstinée et sans concession. Si dans la Grèce antique le devoir qu’on devait aux morts justifiait davantage son sacrifice, dans la tragédie transposée à notre époque il ne subsiste que l’entêtement à dire non, à refuser le compromis . Dans le théâtre d’ Anouilh l’argument s’efface, se dépouille de la

caractérisée par un jeu de scène spécifique. Les tragédies grecques ont inspiré de nombreux auteurs dans les siècles suivants, et constituent aujourd'hui une référence incontournable, d’où la fréquence de la reprise de sujets et de personnages propres aux tragiques grecs. Toutefois, peut-on en déduire que la littérature doit forcément chercher ses sources dans le malheur humain ? Certes la littérature s’en inspire, et nous étudierons donc les avantages et les raisons pour lesquelles les auteurs choisissent

et sociologique (ex littéraires) Etudier de la qualité salvatrice du mythe 1 le mythe, tradition orale et collective A il explique un évènement réel ou une fiction B il résout la complexité, il crée des repères, il donne une identité Ex : Antigone d’Anouilh avant la guerre, La guerre de Troie n’aura pas lieu La guerre de Troie n'aura pas lieu est une pièce de théâtre de Jean Giraudoux, jouée la première fois le 22 novembre 1935 au Théâtre de l'Athénée[1] sous la direction et avec Louis Jouvet

la plus archaïque, a pour protagoniste un chœur de jeunes filles à la fois victimes et coupables, dans leur désobéissance à la loi fondamentale de la vie qui veut l'union entre l'homme et la femme. Mais l'attention est concentrée sur la situation tragique du roi d'Argos, déchiré entre le respect des lois de l'hospitalité et la crainte de représailles s'il accueille les suppliantes. La tragédie faisait partie d’une trilogie comportant “Les Égyptiens” où, pour assouvir une rancune dynastique de leur

déclamateur qui ne savait ce que c’était que tragédie. La catastrophe de ma pièce est peut-être un peu trop sanglante. En effet, il n’y paraît presque pas un acteur qui ne meure à la fin. Mais aussi c’est la Thébaïde, c’est-à-dire le sujet le plus tragique de l’antiquité. L’amour, qui a d’ordinaire tant de part dans les tragédies, n’en a presque point ici ; et je doute que je lui en donnasse davantage si c’était à recommencer, car il faudrait, ou que l’un des deux frères fût amoureux, ou tous les

Ils remettaient en cause les canons du théâtre trad. (XVIIe) 1°) Le théâtre traditionnel - Marqué durablement par la doctrine classifique (« Boileau ») héritée de la « Poétique » d’Aristote (IVe avant J.C) è Tragédie mettait en scène des héros hors du commun accablés par le destin mais elle ne devait pas s’écarter du naturel : « Imitation d’une action complète et achevée avec un commencement et une fin » Aristote (=> mimésis) + phénomène de catharsis : fonction civique et didactique

confrontation entre l’homme et l’univers tragique ? I- Electre, de Sophocle. Sophocle, né à Colone en 496 ou 495 av. J.-C. et mort en 406 ou 405 av. J.-C. est l'un des trois grands tragédiens grecs avec Eschyle et Euripide. Son théâtre rompt avec la trilogie « liée » et approfondit les aspects psychologiques des personnages. Ses pièces mettent en scène des héros, souvent solitaires et même rejetés et confrontés à des problèmes moraux desquels naît la situation tragique. Dans Electre Sophocle met en

d’être rassure mais ceci ne le rassure pasIl va brouiller tjrs dans ce En sachant, il y a cette aspect moderneMais en même temps l’annocne de la mort ‘dun personnage est traditionnel dans la tragedie, dans la tragedie la mort du personnage (comme antigone) la tragedie on se demande pas s’il va mourir, ttes tragedies se terminent par la mort des personnages tragiquesLa mort à venir d’une personnage est un élément traditionnel de la tragedieAnnonce de la mort d’un personnage n’est pas choquannte/etonnat