Il Y A Une Fatalité Dans Le Roman Comme Il Y A Une Fatalité Au Theatre Mais La Fatalité Du Roman Est Dans Le Personnage Celle Du Theatre Est Dans La Situation

Restauration[1] et la Monarchie du Juillet[2]. En France, la poésie romantique a des sources nationales, mais elle a aussi subi l’influence anglais. En 1789 la Révolution enflamme la France et sonne l’avènement d’une ère nouvelle. Désormais existent une force et une voix jusque-là insoupçonnées - celles du peuple. Le peuple est à présent agissant. Dès lors naît une sensibilité nouvelle, non seulement liée à la Révolution, mais aussi à la Terreur et aux guerres napoléoniennes. Le Romantisme n’est pas seulement

POLYNÉSIE SÉRIES TECHNOLOGIQUES Objet d'étude : le roman et ses personnages, visions de l'homme et du monde. Textes :  Texte A : Victor Hugo, , Le Dernier jour d'un condamné, 1829. Texte B : Stendhal, La Chartreuse de Parme, 1839. Texte C : Alexandre Dumas, Le Comte de Monte-Cristo, 1845. Texte D : Albert Camus, L'Etranger, 1942. Texte A : Victor Hugo, , Le Dernier jour d'un condamné, 1829. [Il s'agit de l'incipit du roman.] Bicêtre1. Condamné à mort ! Voilà cinq semaines que j'habite avec

nous n’en étudions qu’un extrait). Il permet de créer une pause dans l’action : le personnage, porte-parole de l’auteur s’adresse directement au public et l’action ne progresse pas : c’est un moment statique pendant lequel Figaro attend le développement de la « crise » engagée et l’arrivée de Suzanne avec des explications. C’est un temps de réflexion pour lui-même. Quand Figaro commence son monologue, le théâtre est obscur, l’acteur adopte un ton sombre. Le décor représente une salle de marronniers

2 Le théâtre : texte et représentation de metteur en scène, comédien, voire technicien du théâtre à l’aide de documents écrits ou audiovisuels. Dans le manuel de l’élève, le chapitre 2 comporte deux séquences, consacrées l’une à la mixité des genres et des registres (la tragi-comédie, la comédie-ballet, l’évolution du drame, le mélange des registres), l’autre à l’art de la scène (à travers les composantes du spectacle théâtral, l’espace et les accessoires, la double énonciation, le procédé du

texte cherche à produire sur celui ou celle à qui il s’adresse. (A ne pas confondre avec la notion de registre de langue qui distingue les langages soutenu, standard, familier, grossier ; dans ce cas on peut aussi parler de niveau de langue). 1) LE REGISTRE COMIQUE Il vise à provoquer le rire ou le sourire, à amuser. Méthode : pour expliquer en quoi un texte est comique, on peut souvent réfléchir aux décalages présents dans le texte (décalages dans le langage utilisé, la situation…). Exemple : J’avais

travaille. Il va à l’encontre d’une autre idée, longtemps maintenue : Le poète est un être inspiré par un pouvoir surnaturel, qui travaille seulement par intuition. Les poètes peuvent parfois s’enorgueillir de cette idée, ils seraient différents de tous les autres hommes, supérieurs, notamment au romantisme (à cette époque, il n’y avait pas de sentiment de supériorité, mais de différence par la souffrance. A partir de la l-33, on a une métaphore filée sur le monde du théâtre (plus tard 38-39)

héâtre (genre littéraire) Aller à : navigation, rechercher Édition originale du Mariage de Figaro de Beaumarchais en 1785 Le théâtre est un genre littéraire particulier qui concilie à la fois littérature et spectacle, avec des cas limites puisque certaines pièces ont été destinées à la lecture, par exemple Spectacle dans un fauteuil d'Alfred de Musset. Le mot théâtre garde la marque de sa racine grecque qui signifie « regarder » et se définit par le fait de « montrer » un monde de conventions

de la tradition 4.2- Ajouter des nouvelles significations 4.3- L’horizon métaphysique Conclusion Bibliographie Introduction Parmi les définitions et les argumentations qu’on a donnés à propos du mythe littéraire, nous avons considéré la lecture la plus convenable celle qui dérive de la combinaison entre les points de vue de Pierre Albouy et celui de Philippe Sellier. Dans Mythes et mythologies dans la littérature française[1], Pierre Albouy définit ainsi le mythe littéraire :

NARRATIF - LE TEXTE DESCRIPTIF - LE TEXTE POETIQUE - LE DISCOURS RAPPORTE - LE TEXTE DE THEATRE - LE TEXTE ARGUMENTATIF LE TEXTE NARRATIF   Le texte narratif raconte des faits réels ou imaginaires, une action qui progresse dans le temps. Le rapporteur est appelé narrateur, il n'est souvent que témoin de l'action, lorsqu' il y participe ("je") il est appelé narrateur personnage. Le système d'énonciation utilisé est celui du récit par opposition au système du discours: lettre,

- Une étude des influences intertextuelles (ou plus large) - Une étude des invariants (ou motifs) - Une étude des différences qui donnent à chaque texte sa spécificité (qu’est-ce qui distingue les textes entre eux ? En aucun cas, ce n’est pas réducteur). Thème : le désir et la loi. Exercices : - Dissertation comparée : 3 œuvres à confronter + citations ; exemples précis issus des 3 œuvres. - Extrait d’un texte : commentaire composé incluant des analyses lexicales, symboliques…