Imitation Réel Roman

Genres de texte Roman : autobiographie, journal, mémoires, conte, science-fiction... Théâtre : tragédire, comédie, drame...

Horace qui, par ses Sermones (Conversations), entreprend de faire de la satire un genre aimable. • On trouve aussi les épigrammes de Martial Ce genre était tres rependu a l'epoque latine, disparait a l'epoque medieval si l'on excepte le Roman de Renart (recueil de récits médiévaux français des XIIe et XIIIe siècles) , reapparait en Italie a la renaissance (14e) avec notament Boccace dans le Décaméron. En Angleterre, au moment de la Controverse de Marprelate (guerre entre l'angleterre et

Narration et conception du temps La fin du roman confronte une conception antique du temps à la modernité de la structure narrative : Temps de l’écriture et progression de la mort : sensation d’une écriture de l’instant : le temps de l’écriture et la progression de la mort (l’instant vécu) semble être le même (comme si la marche funèbre et la parole incarné dans le discours progressaient conjointement). Ambivalence sur la question de la mimésis (représentation/imitation). Il semble peu vraisemblable qu’il

Art Poétique Mœurs Morale Sentiments Rhétorique Diction Grammaire Musique est son propre Art Décoration du Théâtre Peinture, Architecture LES PARTIES INTÉGRALES • Le Sujet Il ne s’agira ici que de la Comédie. Pour Aristote, c’est une imitation de personnes basses et fourbes. Mais c’est une erreur d’assimiler la condition des personnages au genre qu’ils représentent : Lorsqu’on met en scène une simple intrigue d’amour entre des Rois, et qu’ils ne courent aucun péril, ni de leur vie

rituel entre l'invisible et ceux qui regardent (théatrome: celui qui regarde.) Phénomène du théâtre avec le dédoublement, donner vie aux morts. Le théâtre est lié à la métaphysique et à notre rapport avec l'au-delà. C'est vivre une énième fois le réel. Au théâtre les masques sont tout le temps présent: mimétisme (capacité à devenir autre). C'est un lien entre la forme et le fond, on l'apparence et on capte aussi son âme. Les masques ont un lien entre les pratiques ancestrales et le théâtre grec

que l’on fait par la danse, associé à la musique, qui imite des sentiments et qui peut imiter plus largement un modèle. L’imitation expressive veut dire que l’humain est capable d’exprimer par la musique des états d’âme, des humeurs. Cette imitation peut être aussi celle d’un modèle, or le premier modèle que l’on peut imiter est la nature. Prendre la nature comme modèle c’est être spontané et fabriquer avec autant de spontanéité, rivaliser avec la nature. Cependant, ARISTOTE constate que la

2) L’anonymat, quand il y a véritablement publication anonyme, est souvent de pure forme, et constitue un simple jeu avec le lecteur, appelant des lectures à clés. Le refus de l’auctorialité apparaît également dans un grand nombre de romans signés par leur auteur. Il existe un grand nombre d'articles sur le sujet. Ouvrez d'autres textes romanesques du XVIIIe : vous verrez que l'auteur ne se présente très souvent que comme un simple traducteur, éditeur d'un manuscrit retrouvé ou confié, compilateur

Mademoiselle Pogany) (Commencement du monde - 1920 - Marbre et bronze - Brancusi) (Portrait - Braque - Ambroise Vollard) (Kandinsky - inventeur de l'abstraction - XXe - pas de critère de mimêsis (= imitation)) Après le XVIe, on s'est aperçu que tout ne méritait pas le mépris : les sous périodes (ex : art roman XI au XII) donc le terme gothique est appliqué plus précisément (du XIIe au XVe). Nuances : sud de l'Europe = dislocation // l'orient a survécu : Byzance sur le détroit du Bosphore (aujourd'hui

une imitation de la nature, inaugurant une réflexion qui accompagne la littérature occidentale toute entière – la préoccupation mimétique et la question de la vraisemblance sont déjà au cœur de l’esthétique classique, mais qui s’identifie plus particulièrement au mouvement réaliste-naturaliste, et à son principal outil le roman, qui a accompagné l’essor de la société industrielle au XIXème, et qui invente et met en forme une nouvelle sensibilité au réel. Réalisme et Naturalisme : le réel comme

travers ses romans, parmi lesquels on remarque Le Hussard de 1986, suivi par Le Maître d'escrime en 1988, apprécié par la critique française avec le Grand Prix Annuel de Littérature Policière. D’une très grande popularité s’est réjouit aussi la série des romans ayant comme protagoniste le capitaine Alatriste. On se demandait souvent pourquoi l’écrivain garde pour soi l’expérience vécue comme journaliste de guerre et quand celle-ci sera convertie dans un livre. Ainsi, le roman Le peintre