Importance De La Représentation Scénique

considérer qu'il aussi ancien que la vie communautaire elle-même, dans la mesure où les danses de la pluie, où les récits au coin du feu, auxquels se livraient déjà probablement les premiers hommes, posaient, sans le moindre doute, les bases de la représentation théâtre. Faute d'informations précises sur les formes antérieures du théâtre, c 'est en tout cas à Thespis, un choreute du VI e  siècle av. J.-C., qu'on attribue l'invention de la tragédie, et donc de l’art dramatique. Il serait le premier à avoir

b) Des indications scéniques succinctes Ex : Jusqu’au 18ème siècle les didascalies sont uniquement externes et quasiment absentes des pièces. Importance du texte et choix des vers dans les tragédies classiques comme celles de Racine. c) La nécessité de susciter des émotions par la parole EX : les récits d’actions dans le théâtre classique (mort d’Hippolyte dans Phèdre). II. La représentation comme création a) Le sens des scènes donné par leur représentation Ex : Texte B, la transformation

l’infini grâce aux différentes mises en scène qui peuvent donner l’impression qu’elle est réécrite différemment. Qu’est ce qui permet à une pièce de se régénérer à l’infini ? En quoi cette caractéristiques est-elle attractive, et pour qui ? La représentation en modifie plus ou moins le texte, le sens, grâce à des recréateurs multiples allant des acteurs et metteurs en scène aux costumiers et aux décorateurs. Quelles sont les limites de la mise en scène ? Nous analyserons dans un premier temps cette

quotidienne. Le contenu des répliques est pauvre, et porte souvent sur des gestes ou des situations d'une grande banalité, démontant les mécanismes de la logique ou de la mémoire. Les objets les plus quelconques, en revanche, prennent souvent une importance considérable. Les personnages, souvent clownesques, sont des anti-héros qui se ressemblent. Le registre, qui mêle le comique grinçant au sens tragique de la vie, le grotesque au sérieux, vise à ridiculiser les valeurs les mieux établies, les hiérarchies

d’un pièce : des réponses aux questions où ? Quand ? qui ? quoi ? (fonction informative de la scène d’expo) ; amorce d’un conflit qui soutendra toute la pièce ; indication d’un genre et d’un registre ; créer l’intérêt I. Temps et espace L’espace scénique (espace réel de la scène, où les comédiens évoluent), pas un décor : une composante essentielle du théâtre  Les didascalies occupent 30 % du texte – indications de mise en scène et texte à part entière : Beckett considère que les didascalies doivent

Il s'agira ici de comprendre comment Sartre arrive à symboliser sa philosophie existentialiste grâce à la confrontation de discours différents, soulignant une démarche dialectique menée par Garcin, afin de convaincre d'une part les personnages scéniques, mais surtout les lecteurs et spectateurs de la pièce. Deux mouvements sont alors repérables : L1-L7 : L'illustration de l'être-pour-soi et de l'être-en-soi L1-L3 : le discours auto réflexif de Garcin, témoignage d'un être-pour-soi L3-L7 : Le discours

dicte sa loi. 3. Comment s’appelle le costumier et le décorateur de cette représentation ? Ezio Toffolutti (italien) 4. A parti de quels artistes a-t-il travaillé ? Pourquoi ? Il s’est inspiré de Vélasquez, de Caravage car il situe avec justesse le temps et le lieu de la fiction à l’époque de Philippe IV et Charles II 5. En quoi le décor est-il symbolique ? Car il donne un cadre inquiétant, une boîte scénique figurant l’oppression de l’individu, l’angoisse. Le décor sonore est également

Musset. b) Des indications scéniques succinctes Ex : Jusqu’au 18ème siècle les didascalies sont uniquement externes et quasiment absentes des pièces. Importance du texte et choix des vers dans les tragédies classiques comme celles de Racine. c) La nécessité de susciter des émotions par la parole EX : les récits d’actions dans le théâtre classique (mort d’Hippolyte dans Phèdre). II. La représentation comme création a) Le sens des scènes donné par leur représentation Ex : Texte B, la transformation

Histoire Le théâtre romain est importé de Grèce. A Rome, le théâtre à une origine religieuse, des représentations en public étaient données en hommage aux dieux, dans lesquelles danseurs et mimes présentaient une sorte de divertissement sacré. Les premiers théâtre étaient en bois, avec des sièges uniquement pour les premiers rangs. Le bâtiment était en effet provisoire, étant donné que les politiciens considéraient que les spectacles empêchaient la population de pratiquer correctement leur religion

29.10.2014 Rupture du théâtre : fin XIXème Théâtre naturaliste VS théâtre symboliste Point sur le XIX : Théâtre reste une mimésis : représentation de la société et des conflits humains. Après le drame romantique : (La dame au camélia, Dumas = La traviata,) Vaudeville : débute au XVIIIème = opéra comique ; mêle texte parlé et chanté : la pièce comporte des couplets sur des musiques que le public peut reconnaître Opérette en concurrence avec le vaudeville. Elle est plus évoluée, donc plus