Interprétation Des Didascalies

- LA CONSTRUCTION DU TEXTE : CONTRASTE – DUALITE - ANTITHESE | |OUTILS |CITATIONS |EFFETS DE SENS- INTERPRETATION | |Temps passé |« Il jouait ce matin, là »v.1 |A – UN DEVELOPPEMENT NARRATIF EXEMPLAIRE | |description/discours |« Il passait dans la rue, ils ont

Séquence 2 : Le théâtre du XVIIe et du XXe siècleLes Fausses Confidences (1737)Texte 1 : Acte I, Scène 14 :Introduction : Cette scène est extrait de l’acte 1 scène 14 de la célèbre pièce Les Fausses Confidences du dramaturge français, Marivaux, joué pour la première fois en 1737. Marivaux était un célèbre moraliste français du XIIIe siècle qui s’inspirait beaucoup de la Comedia Del Arte ainsi que la société d’ordres dans laquelle vivait pour écrire ces œuvres

l’identique. Cette possibilité de concevoir des allers-retours dans l’œuvre est capitale tout d’abord pour cerner le message implicite que l’auteur a voulu cacher derrière son écriture. Chaque élément, qu’il soit dans les répliques ou dans les didascalies a un sens, rien n’est anodin car même dans les pièces que l’on peut qualifier d’ « absurdes », les messages sont très nombreux. Dans En attendant Godot de Beckett, la chaussure qu’Estragon essaie désespérément de s’enlever ou la ceinture qui se

inhérentes à l’œuvre, au texte • A certaines époques soumis à des règles très strictes (classicisme) • Même au XXè où le théâtre veut s’affranchir des règles, les nécessités d’un texte - de répliques, même dans les pièces modernes où dominent les didascalies (Ah les beaux jours de Beckett) - ou de gestes (le théâtre se fait alors proche du mime) - au moins nécessité d’un support, de « quelque chose » à voir ou à entendre, même si improvisations ou des expériences récentes de texte informe (le « grumelot » :

tombeau, Antigone s'est pendue avec sa ceinture et Hémon, crachant au visage de son père, s'ouvre le ventre avec son épée. Désespérée par la disparition de son fils Eurydice, la femme de Créon, se tranche la gorge. Analyse et interprétation. 1. Le prologue La didascalie initiale révèle une inspiration antique mais aussi, à travers des anachronismes, que le mythe d’Antigone reste moderne. Habituellement dans les pièces classiques, un prologue est un texte qui initie l’histoire par exemple en

par l'auteur , pour améliorer son style d'écriture , et son texte . Par de ce fait , nous pouvons dire que l'auteur en étant metteur en scène permet de véhiculer un message et une vision personnelle que lui seul peut apporter grâce à une interprétation qu'il fera des personnages , du décors , et des costumes . Victor Hugo le résume parfaitement dans cette citation :  « Une pièce de théâtre,c'est quelqu'un. C'est une voix qui parle ,c'est un esprit qui éclaire, c'est une conscience qui avertit

qu’elle ne parait dans un première partie on ùmontrera en quoi don juan est une piece anti-classique. Dans une deuxieme partie on presentera les differents genres utilisés par moliere. Enfin dans la troisieme partie on presentera differentes interpretations. I)anti-classique Jules Lemaître nous présente Don Juan comme une œuvre remarquable dans son style littéraire. En plein, classique il émerge de cette pièce certaines caractéristiques annoncent le baroque. Entre 1661 et 1685

s’établit entre le texte et le lecteur. Dans les textes dramatiques, le dialogue est omniprésent, la fonction narrative disparaît, chaque personnage construit son ethos qui est ‘négocié’ dans l’échange, et aucun ethos auctorial n’est décelable dans les didascalies. Un rappel des positions les plus marquantes de la théorie du drame et de la sémiotique du théâtre sur la question de l’auteur sont suivies d’un bref examen du Chemin de Damas  de Strindberg et du Cinna de Corneille. Dans une pièce où le protagoniste

description N°10 c : les fonctions d’une description N° 11 : la suite de récit N° 12 : le paragraphe argumentatif N° 13 : le devoir argumentatif N° 14 : le commentaire ordonné d’une image N° 15 : L’écriture d’un compte rendu N° 16 : l’écriture des didascalies dans un texte de théâtre N° 17 : l’écriture des répliques dans un texte de théâtre N° 18 : transformer un texte narratif en texte de théâtre N° 19 : le style n° 20 : les effets de la focalisation et du type de narrateur n° 21 : l’autobiographie

travers des phrases 3/ le public aime aussi entendre le conflit III/ EN VERITE, le théâtre est un spectacle total car 1/ lire une pièce n'est pas entièrement satisfaisant, il faut aussi la voir représentée 2/ une représentation est une interprétation de la pièce 3/ le texte est mis en valeur par la représentation DISSERTATION RÉDIGÉE Afin de mieux vous aider à progresser, nous avons indiqué en bleu l'introduction, les transitions et la conclusion. Le sujet est mis en gras. Les