Ionesco La Leçon Comique

Tartuffe c’est pour en souligner l’universalité et l’actualité : la distribution internationale signifie que le message s’adresse à tous les peuples et les allusions au fanatisme islamique donnent à la pièce un écho contemporain. On en tire alors une leçon morale : la nécessité d’une réaction humaniste contre toutes les formes d’oppression. Plus réelle que jamais, cette problématique s’est d’ailleurs adaptée sans mal à toutes les époques où le pouvoir était dictatorial ou menacé par le cléricalisme.

Parallèlement, durant l'Antiquité grecque et romaine, les spectacles sportifs, les jeux du cirque attiraient le public qui venait acclamer fauves et gladiateurs. Aujourd'hui encore, ces divertissements, pièces de théâtre et matchs, sont très prisés. Ainsi, Ionesco, auteur dramatique contemporain, sans doute soucieux d'attirer à nouveau le public dans les salles, établit une analogie qui peut paraître paradoxale entre une pièce de théâtre et un match. En quoi ces deux phénomènes se ressemblent-ils ? La comparaison

Parallèlement, durant l’Antiquité grecque et romaine, les spectacles sportifs, les jeux du cirque attiraient le public qui venait acclamer fauves et gladiateurs. Aujourd’hui encore, ces divertissements, pièces de théâtre et matchs, sont très prisés. Ainsi, Ionesco, auteur dramatique contemporain, sans doute soucieux d’attirer à nouveau le public dans les salles, établit une analogie qui peut paraître paradoxale entre une pièce de théâtre et un match. En quoi ces deux phénomènes se ressemblent-ils ? La comparaison

cependant le genre de la fable. La Fontaine a crée une poésie qui lui est propre : la nature y est omniprésente, suggérée plus que longuement décrite. Le fabuliste, malgré la fantaisie de son univers, est aussi un moraliste pragmatique : il tire des leçons de l’expérience. La Fontaine veut enseigner à l’homme l’art de saisir son bonheur, dans un monde parsemés d’obstacles. Œuvres : -Publication de l'Elégie aux nymphes de Vaux  (1662) Citations : « Une morale nue apporte l’ennui. » (Fables

principaux : Eschyle, Sophocle, Euripide. - La comédie, qui représente surtout les conflits familiaux. Auteurs principaux : Aristophane, Plaute. Le théâtre a un enjeu moral. A la fin de la pièce, le conflit est réglé, le spectateur peut tirer une leçon de la pièce qu’il vient de voir.

Dans la Poétique, Aristote (384-322 av. J.-C.) définit la tragédie. Il y définit la mimêsis : il faut que les personnages soient une imitation des passions humaines aussi vraisemblable que possible. Aristote voit dans

un instrument politique, tant sous Louis XIV qu’au siècle des Lumières ou pendant le nazisme, pour exprimer des idées sur la société, la critiquer, dénoncer ses abus. On parle de théâtre engagé comme de littérature engagée. Ainsi le Rhinocéros de Ionesco cherche-t-il à alerter contre toute forme de totalitarisme. Finalement, le texte théâtral, en faisant passer un message, peut être vu comme un texte semblable à un autre, le roman par exemple ou encore la poésie, très présente dans les œuvres de Claudel

« Capitale de la Douleur » XIV Qui est Ionesco ? Qu’est-ce que le théâtre de l’absurde ? Citez le nom de deux pièces du théâtre appartenant à ce mouvement ? - Eugène Ionesco, auteur dramatique et écrivain roumain et français. « Je n’ai jamais compris, pour ma part, la différence que l’on fait entre comique et tragique. Le comique étant l’intuition de l’absurde, il me semble plus désespérant que le tragique. Le comique n’offre pas d’issue. » Eugène Ionesco est né à Slatima ( Roumanie) en 1909

(Racine, 1677), L’Ecole des femmes (Molière, 1662), Dom Juan (Molière, 1665), Le Misanthrope (Molière, 1666), Les Femmes savantes (Molière, 1672). Liens avec ce que nous avons fait cette année en seconde. ■ OE « Le théâtre : les genres et registres (le comique et le tragique) ». ■ Séquence 5 « Le Tartuffe » + séquence 7 « Hernani » : mesurer les différences et les évolutions entre tragédie classique, comédie classique, drame romantique. Utilité scolaire, utilité pour votre formation littéraire. ■ OE de

le poète de son temps le successeur d’Orphée, capable de révéler les mystères du monde. CORNEILLE (1606-1684) Originaire de Rouen e se destinant d’abord au métier d’avocat, Corneille se fait connaitre d’abord par des comédies : L’illusion comique, la place royale, le menteur. Il se consacre ensuite à des tragi-comédies, dont la plus célèbre, le cid, avant d’aborder la tragédie. Il écrit Horace, Cinna, Polyeucte, pièces dont certaines le mettent en compétition avec Racine. Théoricien de la

utilisent pour appuyer les propos, comme le fait parfaitement Montesquieu dans Les Lettres Persanes où il dénonce les mœurs et les comportements on ne peut plus ridicule des hommes, dans un registre comique. Puisque les lecteurs se moquent ardemment des hommes et de la société mais en retiendront la leçon a travers ces faits. Victor Hugo, lui grand romancier, utilisera le registre tragique avec Le Dernier Jour D'un Condamné, a travers cet inconnu, il s’indigne de ce que la société se permet de faire