Iphigénie Acte 4

L’extrait que nous allons étudier est tiré d’une œuvre de Jean Racine (œuvre notoires : Phèdre, Iphigénie ...), Andromaque, datant de 1667. Cet extrait se situe dans la scène 4 de l’acte I et commence au vers 363 pour s’arrêter au vers 384. Au moment où commence cet extrait, Pyrrhus vient de rendre compte à Andromaque de sa rencontre avec Oreste, ambassadeur Grec, qui souhaite obtenir de Pyrrhus qu’Astyanax soit livré au peuple Grec, pour éviter que celui-ci ne se venge plus tard sur eux de la mort

conversation pour être jouée." (Pierre Larthomas, Le langage dramatique) I/ Une énonciation/réception particulière L’art est un acte de production sociale inscrit dans le réel du monde. Sans préjuger de ce qui fait qu’un acte social parmi d’autres est artistique ou non, (vaste débat autant philosophique, qu’esthétique, sociologique et commercial) l’art littéraire est un acte d’énonciation/réception "réversible", d’abord fondé sur un pacte qui fait qu’un marché de la réception reconnaît la production

actes et en vers, 1669, Britannicus, tragédie en cinq actes et en vers, 1670, Bérénice, tragédie en cinq actes et en vers, 1672, Bajazet, tragédie en cinq actes et en vers, 1673, Mithridate, tragédie en cinq actes et en vers, 1674, Iphigénie, tragédie en cinq actes et en vers, 1677, Phèdre, tragédie en cinq actes et en vers, 1689, Esther, tragédie en trois actes et en vers, 1691, Athalie, tragédie en cinq actes et en vers. Racine est un auteur qui excelle dans le théâtre

amant Egisthe. AGAMEMNON Assassiné par sa femme et l’amant de celle-ci. MENELAS Marié à Hélène (sœur de Clytemnestre), il est tué à Troie. Les quatre enfants de Clytemnestre et Agamemnon : CHRYSOTHEMIS Fille préférée de Clytemnestre. IPHIGENIE Sacrifiée par son père pour apaiser la colère des dieux et avoir des vents favorables pour aller jusqu’à Troie. ELECTRE Pousse son frère à venger la mort de leur père en tuant Clytemnestre et Egisthe. ORESTE Tue sa mère et l’amant de celle-ci

l'éloge de Louis XIV. Il fait enfin jouer l'une de ses pièces par Molière, la Thébaïde. Celle-ci n'a pas un grand succès. Ensuite il fait jouer Alexandre le Grand le 4 Décembre 1665. Et se suit successivement Andromaque en 1667, Les Plaideurs en 1668, Britannicus en 1669, Bérénice en 1670, Bajazet en 1672, Mithridate en 1673, Iphigénie en 1674, Phèdre en 1677, Esther en 1689 et Athalie en 1691. II – LA PIECE 1 - Personnages principaux : Néron est le fils d'Agrippine et de Domitius Ahenobarbus

mis en cause le caractère trop élitiste du spectacle. Ainsi le journaliste spécialiste de la télévision, Christian Bretagne, écrit dans son ouvrage Chère Télé Vision4 publié en 1972 : « Les Perses à la télé ?... C'est une audience de 75% au premier acte et 3% au dernier ! ». En revanche d'autres ont loué les qualités de l'œuvre, comme Robert Bordaz, directeur général de la RTF qui déclare en 1962 : « La télévision [...] doit faire appel aux jeunes auteurs, à l'avant-garde et aux jeunes. L'avant-garde

tragédie et donne successivement Britannicus en 1669, Bérénice en 1670, qui est l'occasion d'une joute théâtrale avec Corneille dont la pièce est Tite et Bérénice (c'est Racine qui l'emporte indéniablement), Bajazet en 1672, Mithridate en 1673, Iphigénie en 1674 et Phèdre en 1677. Ébranlé par les critiques et les cabales, Racine renonce au théâtre malgré le succès populaire de son chef-d'œuvre Phèdre. Racine décide de se ranger et épouse en 1677 Catherine de Romanet, qui lui donnera sept enfants

1 FERRATY EXPLICATION LINEAIRE Objet d’étude : Le théâtre Parcours : Parcours : Crise personnelle, crise familiale Texte : Racine, Britannicus, Acte V, Sc.6 (v.1647-1694) INTRODUCTION Le XVIIème siècle est qualifié d’âge d’or du théâtre français. C’est le plus prisé des genres littéraires, le divertissement favori du public et l’un des instruments de prestige du pouvoir royal . S’opposant à Corneille, Jean Racine est influencé par les auteurs tragiques Sophocle et Euripide. Il débute

Acteurs • Acte premier – Scène I – Scène II – Scène III – Scène IV – Scène V – Scène VI • Acte deuxième – Scène I – Scène II – Scène III – Scène IV • Acte troisième – Scène I – Scène II – Scène III – Scène IV – Scène V – Scène VI • Acte quatrième – Scène I – Scène II – Scène III • Acte cinquième – Scène I – Scène II – Scène III – Scène IV – Scène V – Scène dernière • Alexandre le Grand • Adresse • Première préface • Seconde préface • Acteurs • Acte premier – Scène I – Scène II – Scène III • Acte deuxième

grec λιτότης qui signifie « apparence simple, sans apprêts » et qui avait le sens rhétorique d’une figure par laquelle on laisse entendre plus qu’on ne dit. Sommaire  [masquer]  * 1 Principe de la litote * 2 Litotes classiques * 3 Autres cas de litotes * 4 La litote comme ressort dramatique (théâtre) * 5 Autres exemples * 6 Exemple de divergence interprétative * 7 Litote et style * 8 Notes * 9 Sources * 10 Bibliographie * 10.1 Bibliographie des figures de style | -------------------------------------------------