Julien Sorel Heros Réaliste

cartes géographiques, renseignement sur un métier, élaboration de fiche détaillées pour le personnage)  Place primordiale de la description. Elle crée un effet de réel tout en jouant souvent un rôle symbolique dans le récit. → Une œuvre est réaliste lorsqu’elle est pleine de « nombreux petits détails » qui créent un effet de réel et donnent l’impression d’une histoire vraie. • Les personnages sont tous extrêmement travaillés :  doués de qualités physiques et morales très précisément décrites

spécificités du genre romanesque ; au « héros », motif central du roman ; et enfin à la vision du monde qui transparaît à travers l'œuvre. Au XVIe siècle, grâce à la diffusion de l'imprimerie (Gutenberg a imprimé un premier ouvrage, la Bible, en 1455), le roman bénéficie d'un public plus large, et qui se fait lecteur plus qu'auditeur. Le personnage de roman : du héros à l'anti-héros Un roman est une œuvre en prose, assez longue, retraçant le parcours d'un « héros » : comment se constitue l'identité

participa également aux guerres napoléoniennes, fréquenta les salons parisiens. Dans ses œuvres, le jeune héros, plein d'énergie pour conquérir la société ou le bonheur, mais aussi plein de mépris pour les petitesses de la société, est une projection de lui-même tel qu'il se rêvait. Il joint à cette expression de son idéal une critique de ses contemporains souvent ironique, ainsi qu'un style réaliste et nerveux, très travaillé malgré son rythme rapide. Il souffrit de son absence de succès littéraire,

comme un type humain. Nous rencontrons ainsi un avare, un misanthrope, un distrait, une précieuse. Et nous disposons, avec Balzac, Flaubert ou Stendhal, d’une riche collection de persos ainsi définis, qu’il s’agisse de Vautrin, de Homais ou de Julien Sorel. Le système de Proust est différent. Certes, il y a dans son long roman des types : Legrandin, le snob, Cottard, le médecin imbécile, Saniette, le souffre-douleur des Verdurin. Mais un personnage proustien, c’est quelqu’un de beaucoup plus difficile

____________________________________________________________ _________________ Introduction  Depuis le roman épique, la conception du personnage a considérablement évolué d’une figure emblématique jusqu’à une individualité plus marquée, dotée au XIXème siècle, par le roman réaliste, de tous les attributs d’une personne réelle. Les personnages sont les « personnes » fictives d’une œuvre littéraire et ils sont aussi le « moteur » de la fiction romanesque ; c’est avec eux que nous pouvons mesurer le degré de vraisemblance et

s'impose dans le roman ce qu'on nommera plus tard le «réalisme». Qui est plus réaliste? Stendhal, soucieux du «détails» mais préoccupé en priorité de «beaux modèles», ou Balzac dont la fresque transfigure jusqu'aux laideurs de la société? Flaubert, dont les descriptions expriment les rêveries de ses personnages, ou Paul Bourget, qui commence par l'analyse psychologique pour expliquer les comportement? Sont réalistes, les romanciers qui étudient objectivement les lois de la société; mais ceux qui

réalisme ne peut représenter cette diversité. Comme le dit Maupassant dans la préface de Pierre et Jean, la seule alternative consiste dans le choix judicieux des adjectifs, des noms, des phrases, des situations pour tendre à la réalité. Le romancier réaliste déforme donc la réalité et est confronté à un dilemme éthique. Ainsi , le romancier énonce un point de vue sur la réalité au travers de son personnage, Il oriente la vérité en faisant des choix, et l'ironie de manière personnelle car il décrit

aventures imaginaires, parfois présentées comme réelles. C'est aujourd'hui le genre littéraire le plus populaire, si vaste qu'il se subdivise en d'innombrables sous-genres(roman policier, d'aventures, de science-fiction, d'espionnage, d'apprentissage, réaliste, etc.). • Le XIXe siècle est parfois considéré comme l'âge d'or du roman car c'est l'époque à laquelle il prend son essor. Il connaît alors un très grand succès, avec en particulier Victor Hugo, Honoré de Balzac, Stendhal, Gustave Flaubert, les

Noir : d’octobre 1829 à la publication en novembre 1830, un an à peine lui suffit à penser, écrire et imprimer le roman. La genèse du Rouge reste aujourd’hui incertaine 3, mais on peut en retracer les grandes lignes. Après avoir eu l’« idée de Julien 4 » à Marseille, dans une nuit d’octobre 1829, Stendhal commence d’abord par « couvrir la toile 5 », c’està-dire qu’il écrit l’ensemble de l’intrigue, avant de retravailler ce canevas initial en le faisant grossir de l’intérieur, à partir de janvier

riche héritier, se donnera le titre de baron et changera alors son nom sous le nom de : Roy De Cantel. C'est donc pourquoi, surtout grâce à son portrait moral, nous pouvons avoir des envies de ressembler à ce personnage, qui nous apparaît comme un héros, ayant la vie facile, sans aucun soucis. Nous pouvons aussi vouloir ressembler à un personnage principal non seulement grâce à un portrait moral élogieux mais aussi grâce à un portrait physique comme dans Madame Bovary lorsqu'il dresse un portrait