Klimt

Le ballet éclaté Au XXe siècle, la danse et le ballet, après une période faste, vont de nouveau se métamorphoser. A l’aube du siècle, l’Art nouveau se caractérise par la souplesse de lignes et de méandres : érotisme sophistiqué de Gustav Klimt (1862-1918) dans des tableaux scintillant d’étoffes dorées, allongements « baroques » des bijoux de René Lalique (1860-1945), vases de Charles Gallé (1818-1902), meubles de Louis Majorelle (1859-1926) ou façades d’immeubles de Hector Guimard (1867-1942). Après

plus folle des entrelacs)  style international (occidental) qui envahit tous les domaines artistiques :  Affiches/illustration avec le Tchèque alphonse Mucha, l’Anglais Aubrey Beardsley, le Français Toulouse-Lautrec  Peinture avec l’Autrichien Klimt (labyrinthe) ou le Norvégien Munch (volutes)  Danse avec Loïe Fuller, vedette des Folies Bergères en 1892  Mouvement repris en sculpture : bronze du sculpteur Roche intitulé « Loïs Fuller » (médaille d’argent Expo universelle de 1900)  Cinéma avec

créatif qu'elle entraîne, ils prônent un retour à l'esprit des guildes médiévales, à l'étude du motif naturel, à l'emploi de formes épurées : la régénération de la société ne se fera que par la vérité des formes qui l'entourent et dont elle use. Gustav Klimt (14 juillet 1862 - 6 février 1918) est un peintre symboliste autrichien, et un des membres les plus en vue du mouvement Art nouveau de Vienne, dont les plus célèbres toiles sont Der Kuss, en francais Le baiser, ou encore le portrait d'Adèle Bloch-Bauer

Husband. Most famous symbolist painters are: -Gustave Moreau (1826-1898) L'Apparition. -Hugo Simberg (1873-1917) The Wounded Angel. -Carlos Schwabe (1866-1926) The Death of the Grave Digger. -Giovanni Segantini (1858-1899) -Gustave Klimt (1862-1918) -James Whistler (1834-1903) -Jean-François de Boever (1872-1949) Most famous symbolist musicians and compositors are: -Claude Debussy (1862-1918) (Prélude à l'après-midi d'un faune, inspired by Malarmé's L'Après-midi d'un faune

1907 Fauvisme 1905 - 1920 Expressionnisme [pic] 1905 Croce, Logique 1905 Debussy, la Mer 1906 Selma Lagerlöf, le Merveilleux Voyage de Nils Holgersson 1906 Shimazaki Toson, Hakai 1907 Picasso, les Demoiselles d'Avignon 1907 Klimt, le Baiser 1907 Musique expressionniste 1908 -1930 Cubisme et art abstrait 1909 Diaghilev, création des Ballets russes 1909 - 1933 Matisse et le cycle de la Danse 1911 William James, le Pragmatisme …et de ses peintres contemporains

scientifiques, technologiques. L’exposition universelle à Paris de 1900 montre bien cette révolution, cette entrée dans le modernisme ou l’Art Nouveau est à l’honneur dans l’architecture et les arts décoratifs. Mais les œuvres de Segantini ou encore de Klimt figures de la peinture nouvelle se trouvent effacées par la présence massive, non de l’impressionnisme, mais des dernières œuvres issu du naturalisme international, montrant le retard des autres pays d’Europe par rapport à l’avancée des artistes de

mécanismes : « Eyes wide shut » est l’antithèse cinématographique de « Barry Lyndon » et seule une articulation picturale commune aux deux films les lie et les oppose. Dans un New York contemporain investit des aventures viennoises du peintre Gustav Klimt – avec ses portraits de femmes languissantes à la cambrure hystérique incrustés d’or et de volupté -, ou nappé des sombres couleurs expressionnistes d’un Kokoschka, « eyes wide shut » montre le drame des Harford accompagnant aujourd’hui de ses effets

Le cordon ombilical n’est pas encore coupé. Les fleurs, les couleurs et les cheveux longs de la mère permettent de percevoir un sentiment d’abondance et de croissance. Les fleurs, les branches et les cheveux évoquent simplement la vie. gustav-klimt-maternite (Peinture de Gustave Klint) La littérature moderne met en avant de mauvaises mères telle vipère au poing d’Hervé Bazin et Genitrix de Mauriac. Qui redéfini l’image lisse douce parfaite que nous avions de la mère. Certes l’enfant est

collaboration avec Amédée Ozenfant a été féconde (l'esprit nouveau, le purisme, etc). Il pratique toute sa vie la peinture, et compte de nombreuses expositions. Son premier "voyage d'Orient" le fait passer par Vienne où il rencontre entre autres Gustav Klimt. Il était lié d'amitié avec l'artiste breton Joseph Savina, ébéniste de formation, à qui il confiait - dans les années cinquante - la réalisation de sculptures en bois, dont il faisait le projet dessiné. Il a beaucoup œuvré pour faire connaître

donne un baiser. Le couple se détache de la pierre. Regard et gestuelle Le visage des deux personnages est à demi-caché, l’homme tient sa compagne entre ses bras. Couleurs dominantes Le blanc du marbre Impression produite La fougue amoureuse Klimt Huile sur toile recouverte de feuilles d’or 1907-1908 Le Baiser Un couple s’embrasse sur un parterre de fleurs. Un homme dont le corps et le visage sont cachés et une femme agenouillée s’enlacent et s’embrassent au centre du tableau. Le corps des personnages