L'Amour en fuite

qu’il ressent et qui le perd. “j’aurais souhaité qu’elle eût été [assez jolie] pour me rendre parjure et infidèle à mon tour” “Je m’occupai de l’étude et de la religion, qui ne me permettront point de penser aux dangereux plaisirs de l’amour” “c’est l’amour (…) qui a causé toutes mes fautes” →rend aveugle, Des Grieux est aveuglé par ses sentiments au point de ne plus voir le libertinage de Manon. amitié: → Tiberge →modèle chrétien et vertueux pour Des Grieux. → Amitié qui résiste aux déceptions

Pétrarque avec la figure mythologique de la belle héroine, Hélène de Troie. Je choisi de vous présenter "Quand vous serez bien vieille..." parce que c'est une poésie dans laquelle nous retrouvons les thèmes habituels de Ronsard (l'amour impossible, la mort, la fuite du temps), mais aussi parce que ce poème m'a interpellé par son style particulier. Ronsard essaye de séduire Hélène non pas en décrivant sa beauté mais en écrivant un portrait peu élégant d'elle, ce qui est assez paradoxal lorsque

voire une vraie passion. Nous voyons dans l’art une sorte de moyen de nous procurer des extases colorées, des extases musicales dont la seule fonction serait de faire oublier cette réalité terne, brutale dans laquelle nous vivons. L’amour de l’art et l’éloge de la fuite : un seul et même combat ! Cependant, c’est oublier les efforts surhumains déployés par l’art pour dénoncer, dépasser, élever, transfigurer la réalité elle-même. C’est aussi oublier une constante, souvent retenue dans l’opinion

1° LECTURE MAGISTRALE 2° REACTIONS DE LA CLASSE ◊ Tableau ◊PLAN : I. Une scène vivante II. Une entreprise de séduction III. Une leçon de vie INTRODUCTION : Ronsard, « Prince des poètes » et « Poète des princes » a chanté le thème de l’amour à travers ses poèmes, intitulés Les Amours et consacrés à des femmes aimées, dont les plus connues sont Cassandre Salviati, rencontré lors d’une fête à la cour de Henri II Marie Dupin, jeune paysanne, morte à 20 ans, et Hélène de Surgères qu’il sera

Ce lien avec la musique caractérisera aussi l'expression des trouvères et troubadours. Au milieu du xvie siècle, Pierre de Ronsard parle de la poésie lyrique, en l'opposant au style haut de la tragédie, de sa « petite lyrique muse » qui chante « l'amour qui (le) point »3. Le terme a dès lors son sens d'aujourd'hui lié à l'expression des sentiments et des sensations intimes. C'est la définition qu'en donne Charles Batteux  en 1755, dans ses Principes de littérature : « Se dit des poésies qui expriment

Apollinaire. La poésie selon ce dernier se veut être l’alchimie réelle voire la distillation de l’expérience de la vie vécue plutôt que rêvée. En effet, la poésie pour lui est envisagée essentiellement comme un philtre magique qui inspire non seulement l’amour sous toutes ses formes possibles mais aussi et surtout un univers fantasmagorique où sont charriés tous les déchets de notre vie au quotidien. Lecture analytique du pont Mirabeau : Alcools, dont le titre primitif était «Eau de vie» est paru en 1913

soudés surtout par le mensonge, contre une mère aussi dure avec les autres qu?avec elle-même, contre un père timoré, la petite Maryse prend le chemin de la rébellion. L?insoumission, la franchise assassine, l?esprit critique forgent son caractère. La fuite dans un monde imaginaire, la soif de connaissance, les rêves d?autonomie et de liberté la guident vers son destin d?écrivain.Mais peu à peu la mémoire adoucit les contours, les épreuves de la vie appellent l?indulgence, la nostalgie de l?âme caraïbe

la nature, la fuite du temps et l'amour. Le recueil Continuations des amours célèbre les femmes aimées Cassandre Salviati et Marie Dupin simple paysanne à qui il est dédié. Dans le sonnet «  Je vous envoie un bouquet ... » extrait de ce recueil, Ronsard lui déclare son amour et l'invite au carpe Diem. Nous étudions dans un premier temps les éléments caractéristique de la déclaration amoureuse, nous verrons ensuite comment le poète partage sa propre angoisse liée à la fuite du temps dont enfin

qu’extérieur mêlé d’inquiétude et de frayeurs funestes ; mais aussi un appel à la vie et à l’amour. Hugo se projette dans l'esprit des morts pour vanter le plaisir d'être vivant, en opposant la vie à l'immobilité minérale du tombeau. Dans ce poème, Victor Hugo met en scène un appel pressant à aimer, proféré par des morts et adressé aux vivants. Mais son éloge de l’amour est présenté comme une conséquence de la fuite du temps. A travers une vision animiste et mystique, Hugo nous invite donc au carpe diem

Ainsi, Alphonse Lamartine dans le poème « Le Lac » tiré du recueil Méditation poétique, exprime l’angoisse devant la fuite du temps, et le désir d'éterniser cet amour au moins par le souvenir. “Le Lac” est devenu le poème immortel de l'inquiétude humaine devant le destin, de l'élan vers le bonheur et de l'amour éphémère aspirant à l'éternité. La vie de l’être humain est présentée comme éphémère face à l’éternité du lac, et le bonheur apparaît réduit dans le souvenir. Il insiste sur le fait que