L'Art de la guerre

Biographie de l’artiste Gino Severini est un peintre italien né en 1883 à Cortone, en Italie, et mort en 1996 à Paris, faisant partie du mouvement artistique du futurisme. Ses œuvres les plus connues sont la « Synthèse plastique de l’idée de guerre », et le « Train blindé en action », qu’il a réalisé en 1915. Gino Severini débute comme élève de Giacomo Balla, peintre et sculpteur italien, puis s’installe à Paris en 1906. Il s’intéresse à lachronographie, technique photographique qui permet

abstraction lyrique. La querelle critique dont nous allons débattre a lieu après la Seconde Guerre mondiale, en France et plus particulièrement à Paris, dans le monde de l'art abstrait. Je voudrais en premier lieu tenter de définir rapidement ce qu'est que l'abstraction. On considère habituellement l'aquarelle « sans titre » peinte par Kandinsky en 1910, comme la première oeuvre abstraite. L'apparition de l'art contemporain peut s'expliquer par une redéfinition du statut de l'artiste qui se déroule

1967 – 1814 ) Introduction Dès la Renaissance les sociétés européennes sont confrontées à un renouvellement de l’art pictural artistique, les peintres italiens du Quattrocento furent initiateur d’une véritable crise de l’art qui ébranle les nombreux principes traditionnels et académiques. Vers le milieu du 19ème siècle jusqu'à la première Guerre Mondiale ce renouvellement de l’art pictural fut confirmé : «  les cultures officielles furent traversées par des mouvements modernistes contestataires

Etude d’un courant artistique des 19 ou 20éme siècle : L’art abstrait Première partie : présentation de l’art abstrait. Définition de l’Art abstrait : art qui ne cherche pas à représenter le visible c'est l'art non figuratif. Date: né au 20s (1ere aquarelle abstrait en 1910 de Wassily Kandinsky). Contexte: les pionniers de l'art abstrait ne divaguaient pas. Ils menaient sur terre le fructueux dialogue entre l'art et les sciences entrepris par leurs ainés des le 19s. L'influence du

général, ait pour mission de s'engager ? Exposez votre point de vue dans un développement argumenté en vous appuyant sur les textes vus en classe, de même que sur votre culture personnelle. L'argumentation, à travers la rhétorique, l'art de bien parler, est née en Sicile au Ve siècle avant notre ère, de la nécessité de répondre à la violence et au vol. Depuis, innombrables sont les écrivains qui ont recouru ou recourent encore à ce type de démarche, grâce à la « littérature engagée »

l’Aventure de la Modernité L’Art du fin XIXiem siecle est marqué par l’arrivée d’un courant de pensée associant l’art à l’industrie. En Angleterre cette association d’avant-garde a été mis en œuvre par William Morris.Il fonda de nombreux ateliers de création artisanale qui prirent tant d’influence que l’on peut désormais parler d’un style propre; le style Arts & Crafts. Ce sont les balbutiements du design. En Allemagne, Peter Behrens rend inévitable l’arrivée du design. Il fond le Werkbund

comment le fabuliste critique-t-il la guerre à travers d’une fable cynique et épique. Nous analyserons alors, tout premièrement, l’art de raconter du fabuliste, et ensuite, l’enseignement délivré. La tragédie au 17e siècle est très a la mode, et c’est surtout à cause de cela, que La Fontaine utilise des éléments de la tragédie. En effet, tout au long de cette fable, nous retrouvons un champ lexical de la mort : « morts » « ombres » « royaumes sombres » « guerres » « sang »…  « fin ». Ainsi que des

Le pop art vu par Robert Rauschenberg « Je ne fais ni de l’art pour l’art, ni de l’art contre l’art. Je suis pour l’art, mais pour l’art qui n’a rien à voir avec l’art. L’art a tout à voir avec la vie » [Rauschenberg] Biographie de Robert Rauschenberg : Le plasticien américain Robert Milton Ernest Rauschenberg, dit Robert Rauschenberg, est né en octobre 1925 et est décédé en mai 2008. A la fois peintre, graveur, photographe et chorégraphe Robert Rauschenberg est un représentant de l'expressionnisme

1890-1910 :L'Art nouveau est un style artistique qui se développe dès la fin du XIXe siècle, d'abord en Belgique et en France. Il s’épanouit dans l’architecture et dans les arts décoratifs. La recherche de fonctionnalité est une des préoccupations de ses architectes et designers. L’Art nouveau se caractérise par des formes inspirées de la nature, où la courbe domineEmmanuelle Villani : Réalisées principalement en bronze, parfois chryséléphantines, ses sculptures portent subtilement la marque de l’Art nouveau

L’art doit-il être obligatoirement engagé ? L’artiste ne peint pas ou l’auteur n’écrit pas juste pour le plaisir, mais pour un but bien précis dans lequel ils voudront et seront engager. L’artiste s’engage alors à dénoncer des faits, ou solliciter des idées, il peut aussi se servir de l’art pour accomplir son devoir de mémoire. En effet, l’art est une façon de s’exprimer. L’art est un moyen de faire partager ses idées au public, d’informer ce dernier, de l’instruire. Grâce à l’art qui démontre