L Art Du Récit

précieux littéraires à Paris et y côtoie hommes et femmes de lettres → ex : Mme de Sévigné, La Rochefoucauld→ elle fait des milieux aristocratiques le cadre de ses récits - vie littéraire commence sous pseudonyme en 1662 → La Princesse de Montpensier + Zaïde(1670)- 1678 : publie La Princesse de Clèves → succès immédiat→ renouvelle le genre du récit (nouvelle historique) → invente le roman d’analyse ( PDC = 1er roman moderne français )→ étudie la passion amoureuse avec finesse → ses œuvres soulèvent des

géographiquement. 2. La fable La fable met souvent en scène des animaux symbolisant le monde des Hommes et des situations exemplaires. Le récit invite à procéder par induction : passer du cas particulier à une réflexion générale. Un art de la séduction : la fable est un discours argumentatif fondé sur la persuasion. Il s'agit d'entraîner l'adhésion du lecteur par le récit (l'humour ou l'émotion, la diversité et le plaisir même de son écriture poétique) plutôt que par le raisonnement logique pouvant être

de son Salon, Baudelaire pose la question : "Qu'est-ce que le Romantisme ?" Sa réponse est claire : "Le romantisme n'est précisément ni dans le choix des sujets, ni dans la vérité exacte, mais dans la manière de sentir [...] Qui dit romantisme, dit art moderne. C'est à dire -- intimité, spiritualité, couleur, aspiration vers l'infini, exprimées par tous les moyens que conntiennent les arts." Ainsi, le romantisme serait un mouvement artistique né d'une nouvelle époque, d'un courant de pensées innovantes

1650-1700 (XVII e siècles) -Grand mouvement littéraire et artistique français .Affermir la culture nationale et affirmer la langue .Mettre en accord art et vie sociale grâce à des normes partagées .Fonder les règles sur les modèles de l’Antiquité .Peindre avec goût, naturel et vraisemblance >Corneille, Discours des trois unités Boileau, Art poétique Molière, Tartuffe La Fontaine, Les fables Les genres et formes : .Le théâtre (tragédie et comédie) .La fable .La forme courte

composé de trois textes : le premier chant de l’œuvre « Art Poétique » a été écrit par Nicolas Boileau, le second est un extrait des Contemplations de Victor Hugo et le dernier est la « Lettre du Voyant » de la main d’Arthur Rimbaud, originalement adressée à Paul Demeny. Tous trois expriment une vision de la poésie bien particulière et personnelle. Nicolas Boileau à travers son poème nous communique sa vision de la poésie : c’est un art difficile, qui doit répondre à des exigences particulières

Le Dormeur éveillé Du sommeil au réveil, un art poétique du roman dans l’ouverture d’A la Recherche du Temps perdu Dans l’univers de la Recherche du Temps perdu de Marcel Proust, œuvre de la mémoire, de la réminiscence, du monde – et du temps – recomposé, tout commence par le sommeil. Tout commence, plus exactement, par la plongée dans le sommeil, par l’entrée dans le royaume des rêves – par l’entre-deux obscur et bouleversant du sommeil et de la veille. Longtemps, je me suis couché

I. UN ART ORATOIRE La rhétorique est à la fois la science, et l’art de l’action du discours sur les esprits. Ce terme vient du grec ancien, ce qui signifie « technique, art oratoire ». Un écrivain rhéteur est un orateur au style riche et maître de l’écriture. Son éloquence est déclamatoire, apprêtée et artificielle et met donc en valeur l’aspect formel d’un discours. Poussée à l’excès, un écrivain trop emphatique peut avoir un style pompeux, qui essaie de cacher la pauvreté de l’inspiration d’une

l’expression plastique de la crise qui touche la modernité historique et artistique. Il n’y aurait d’art postmoderne qu’en un sens faible, c’est-à-dire comme simple reflet des traits dominants de la postmodernité. Dans cette perspective, la quête d’un art authentiquement postmoderne, défini par des caractéristiques propres semble vaine. Les travaux récents des historiens de l’art laissent en suspens cette question. Le plus souvent, ils se refusent à lui reconnaître un contenu positif. Les manifestations

LES ARTISTES ENGAGES ET LA SECONDE GUERRE MONDIALE Un artiste est quelqu’un qui exprime ses idées et ses émotions au travers de son art. Il est souvent inspiré par les grands évènements de la vie. La seconde guerre mondiale a été un élément déterminant du 20ème siècle. J’ai donc choisi comme thème « les artistes engagés et la seconde guerre mondiale ». Je vais vous présenter un panorama général à l’aide d’exemples, de certaines œuvres d’artistes qui ont pris position pendant et après

centrale et du sud, colonies espagnoles et portugaises. Date de naissance ou période : Il se développe entre le XVIème et le XVIIème siècle. Il débute dans la Rome du XVIème siècle, à l’époque du Concile de Trente(1) , « encourageant la recherche d’un art qui saurait toucher les foules avec passion ». Nom : Le terme « baroque » provient vraisemblablement du mot portugais « barroco », qui signifie de « forme irrégulière ». Il s’appliquait à l’époque, en particulier aux perles qui n’avaient pas une forme