L Art Ne Cherche T Il Qu à Divertir

accroche• Position du sujet, citation s’il y a lieu

elle fut à l'origine du théâtre moderne au xve siècle, la comédie a souvent été considérée comme un spectacle léger : le but qu'elle affiche, faire rire le spectateur, l'a souvent reléguée au rang de simple distraction. Et pourtant, Molière, précurseur et fondateur du genre, est la preuve en personne de la portée morale du comique. Dans un courant marqué par l’idéal classique de l’honnête homme, Molière devient célèbre pour ses comédies de caractères ou il traite de diverses obsessions à travers ses

tout d’abord penser que les artistes sont là pour nous divertir. Les artistes auraient alors pour fonction d’embellir le quotidien, de le transformer ou encore de nous en donner une autre vision. Vous pouvez alors prendre des exemples dans l’histoire et montrer en quoi les artistes ont pu avoir cette fonction. Pensez aux artistes officiels qui ont également pu accompagner divers pouvoirs politiques. Mais justement, ceci doit-il nous conduire à ne considérer l’artiste que comme celui qui divertit

L'art est illusion. Il offre aux sens et à l'esprit des mondes imaginaires. Ces mondes, parce qu'ils divertissent la pensée, la consolent d'avoir à supporter, à chaque instant, le poids écrasant de la conscience. Mais, seuls ceux qui sont insensibles à l'art, et qui donc n'en saisissent pas l'essence, peuvent croire que sa fonction est de divertir. en réalité, l'art n'a rien d'un jeu. Il est une quête de vérité et de perfection. S’il est une idée qui semble aller de soi aujourd’hui, c’est bien

destinataire. Il convient, tout d’abord, de signaler que l’auteur a écrit un art de persuader. Du coup, on peut voir comment il le met en œuvre dans ses fragments. I- l’expression de la cause et de la conséquence C’est un point important de la manière de procéder de Pascal et peut s’expliquer par la place centrale de la liasse intitulée « raison des effets » dans notre programme. De fait, il s’agit de relier logiquement des faits à une cause en essayant de remonter le plus loin possible, ce que

Depuis l’Antiquité, l’homme a toujours représenté à travers le théâtre ce qu’il rêve d’être ou ce qu’il veut éviter de devenir tout en cherchant à divertir. Miroir de notre âme, le théâtre nous attire parce que nous nous y reconnaissons, autant dans les personnages mythiques et légendaires des tragédies, que dans ceux des comédies qui donnent en spectacle nos faiblesses et nos ridicules. Mais le théâtre nous instruit aussi moralement, tantôt par le biais des malheurs qui arrivent aux personnages

L’art et la pub Avant le 20 ème siècle, l’art est une activité humaine s’adressant aux émotions, aux sens et à l’intellect. Elle à pour fonction de divertir, rêver, dénoncer etc. La publicité est une technique de communication dont l'objectif est « d’attirer » le consommateur vers le produit. Cependant à partir de ce siècle, l’art à commencer à se faire détourner de façon esthétique et technologique se rapprochant de la publicité. On pourrait se demander si la publicité est une forme d’art ? Dans

I) Le Théâtre est un art du mensonge. b) Les acteurs jouant des personnages inventé, composé. De plus, les acteurs jouent des personnages inventes. Le mot personnage vient du terme “ Personna ” en latin qui veut dire masque. Au théâtre, un acteur cache sa vraie identité derrière ce personnage. “Antonio Gasalla ” par exemple qui est un comédien argentin qui apparait souvent dans le show de Susana Gimenez dans le rôle de la “Abuela Cora”. Gasalla se cache derrière plusieurs de ses

fiction. Une Geisha, plus souvent appelé Geisko à Kyôto, le quartier le plus populaire des Geishas au Japon, est une dame de compagnie raffinée réservée à une clientèle très aisée, dédiant sa vie à la pratique d'excellence des arts japonais, comme la danse, la musique ou même la poésie traditionnels. Le mot "geisha" peut par ailleurs s'interpreter comme une "personne d'arts" ou bien "femme qui escelle dans le metier de l'art". Le métier de Geisha à débuté en 1712, par l'ouverture des maisons de thé

Dissertation "Regarder, c'est être peintre. Souffrir, c'est être poète. De l'union de la plastique et de l'âme on peut faire naître le plus bel art vivant intégral : le théâtre". Henry bataille. Le genre théâtral est un art, mais est tout d’abord un type de littérature, les pièces de théâtre sont classer en fonction de leur style ou de leur appartenance à un mouvement artistique. Ainsi les premières pièces de théâtre tragiques datent de l’antiquité avec des auteurs grecs. Par la suite ces mêmes thèmes