L Histoire Pour Moi Est Un Materiau Comme Le Paysage Ou La Peinture

Driessen-MEDOC 2003 Archéologie et Histoire de l’Art de la Méditerranée occidentale (5000 av. J.-C.-330 ap. J.-C.) ARKE1280B. Professeur J. Driessen Année académique 2002-2003 1 Driessen-MEDOC 2003 Avertissement Le présent syllabus constitue un document de travail destiné à la révision par les étudiants du cours ARKE1280B. Il ne prétend en aucun cas à l’exhaustivité et doit être considéré comme un support de travail. L’utilisation de tout ou partie du document, ainsi que la reproduction

L’art Introduction : éléments d’histoire de l’art________________________________________ 2 Une très brève histoire de l’art (Go mbrich) _______________________________________________ 2 La suppression des temps mo rts (Kundera) _______________________________________________ 4 Quand l’art se libère des contraintes réalistes (Sarraute) _____________________________________ 4 La question du progrès (Hegel)________________________________________________________ 4 L’œuvre d’art à l’époque de sa reproductibilité

27 II. L’HOMME ET L’ANIMAL : LA PEAU COMME UNE SURFACE D’ECHANGES A. Historique de mon travail : Pourquoi l’animal, pourquoi la peau? Projection du corps humain sur l’animal. 30 B. La sensation, l’éveil des sens, la peau comme une surface d’échanges. 37 C. La représentation animale comme une surface réfléchissante des affects. 41 III. LE DEVENIR ANIMAL DE LA CHAIR A. le corps animal dans la peinture de Bacon et dans les performances de Gina Pane

figurées dans les bas-reliefs du socle ou dans les inscriptions gravées. Ainsi elle contribuait au rayonnement du pouvoir absolu. Le XIXème fut le siècle de la statuomanie, multipliant les hommages aux grands hommes ou à des évènements fondateurs, comme la guerre de 1870. A- La crise de la commémoration académique Le scandale du Balzac : Statue commandée par la Société des gens de Lettres à RODIN en 1891 : le modèle en plâtre présenté au Salon de 1898 fait scandale pour son parti-pris esthétique

une série de rites étaient pratiqués, dont certains restent encore à découvrir les significations. Nous pouvons imaginer que ces peintures, ces gravures sont le résultat de la conscience de l'inconnu pour ces hommes, mais aussi une façon d'apprivoiser les animaux féroces. Avaient-ils peur de la prédation ou de l'angoisse de la mort ? L'observation de certaines peintures à l'harmonie de scènes rupestres, se servant du mouvement de la parois, combiné avec le volume de la salle, nous oblige à penser

tâche de faire comme la peinture, œuvre vive et visuelle » écrit Liliane Louvel => depuis Antiquité la littérature donc devait faire comme la peinture à tel point que ces deux arts étaient comparés voire associés. Depuis littérature grecque ou romaine, ou même dans textes religieux ou profanes on retrouve des ornements comme des miniatures, des filets, des bandeaux et on pense à la période romantique avec des illustrations de Doré, Daumier, Granville ou même des peintres comme Delacroix qui

que l’on pense, comme Schiller, l’art par essence favorable au lien social, ou, comme Platon au livre II de La République, dangereux pour la Cité, on ne met pas en doute que l’art puisse être évalué en fonction d’un but ou d’une fonction extrinsèques. Cependant, depuis la fin du xixe, les théories de l’art pour l’art, relayées par les formalismes modernistes, affirment que l’art véritable ne doit se préoccuper que de questions qui le concernent intrinsèquement en tant que peinture, sculpture ou littérature

Architecte, Sculpteur, Céramiste DOSSIER PÉDAGOGIQUE Edith SCHURGERS Mai 2010 SOMMAIRE Introduction p. 05 TENDANCE URBAINE : LE RENOUVELLEMENT DES VILLES SANTIAGO CALATRAVA : UN HOMME, UN ARCHITECTE HISTOIRE DE PONTS ET DE GARES AU TRAVERS DES MAQUETTES Lyon - Saint Exupéry Airport railway station Milwaukee Art Museum Opéra House Valencia Liège Guillemins railway station Turning Torso Malmö

France. En 1918, il rencontre pour la première fois Charles-Edouard Jeanneret (ce dernier ne prendra pour pseudonyme Le Corbusier qu’en 1920). Féru de peinture moderne, il est immédiatement sensible à l’esthétique puriste déployée dans les toiles de Le Corbusier et de son ami Amédée Ozenfant. Il leur achète dans un premier temps leurs peintures puis, sur leurs conseils, constitue une collection d’œuvres cubistes et puristes. Convaincu par les idées développées par ses deux amis, c’est tout

Ainsi, bien que les principes du goût soient universels, et presque, sinon entièrement, les mêmes chez tous les hommes, cependant bien peu d’hommes sont qualifiés pour donner leur jugement sur une œuvre d’art, ou pour établir leur propre sentiment comme étant la norme de la beauté. Les organes de la sensation interne sont rarement assez parfaits pour permettre à ces principes généraux de se déployer pleinement, et pour produire un sentiment correspondant à ces principes. Ou bien ils sont viciés par