La Catharsis Dans Le Théâtre

intro : Le théâtre I) La Lecture I) ouvre un espace de liberté, imagination, propre représentation citation « le théâtre est comme un texte à trou » Anne Ubersfeld? II) mieux saisir le style d'écriture de l'auteur, figure de style fameuse et délicieuse à lire ex : Cirano de Berjerac III) le plaisir de lire, lecteurs passionnés pouvoir revenir en arrière tranquillité contrôle total de son plaisir II) La représentation théâtrale I) la mise en scène le mot clé du theatre oriente notre

s’appuyant sur la catharsis et sur la notion de créativité-spontanée. L’adulte vivant en société, doit se soumettre aux codes moraux, sociaux, etc., et ne peut se plier à la créativité. La créativité, surtout présente chez l’enfant à besoin de se dégager de tous ces codes pour être la plus libre possible et donc la plus spontanée. Cette spontanéité apparaitra par le jeu de rôle. L’improvisation favorisera alors la mise en place de la spontanéité-créativité dans ce que Moreno appelle le théâtre de la spontanéité

Le théâtre occupe une place très importante dans la société antique gréco-romaine. Il suffit de constater l’espace qu'occupent les odéons et théâtres dans les villes exhumées pour s'en rendre compte. Ces édifices sont toujours présents dans la moindre petite cité et sont parmi les plus grands. C’est que le théâtre est un élément fort de cette communauté, non seulement parce qu'il apporte la distraction indispensable ; mais aussi parce qu'il permet avec habileté d'enseigner la langue, la philosophie

en abime dans le théâtre - l'expression du théâtre mundi. Alcandre répond à l'étonnement de Pridamant, par le mot "art". Alcandre va parler de cet art qui est le théâtre en présentant la tragédie. Tragédie : de l'action, de l'amour et la mort. Epidictique : genre de l'éloge et du blâme. Celui-ci permet de vanter les qualités et les petites d'une personne (louanges ou blâme). Laudatif : qui loue, marque la louange. "Si haut" vers 19--> le théâtre à atteint son apogée. Le théâtre devient l'art préféré

LE THEATRE : « Dom Juan », Molière . MISE EN CONTEXTE DE LA PIECE : Don Juan est un mythe crée par Tirso de Molina (cf. l’abuseur de Séville). Tirso de Molina : dramaturge espagnol Don Juan est une pièce de théâtre contenant une moral . Le but est de purifier les passions des spectateurs c’est la catharsis . La catharsis est crée par Aristote en 300 av. J-C. En 1787, Mozart va en proposer un opéra : « Don Giovanni » . QUI EST DON JUAN ? * séducteur, impie, menteur, hypocrite, manipulateur

sentiments de crainte, de terreur et de pitié. Il expose les contradictions, la misère et la grandeur de la condition humaine. Les contraintes liées à l’élaboration du théâtre classique au XVIIe siècle sont inspirées du théâtre grec et notamment des théories développées dans la Poétique d’Aristote. La tragédie classique est d’abord un théâtre régulier qui est soumis à des règles très strictes. D’après Aristote, trois ambitions doivent animer les hommes de lettres : - Le devoir d’éducation  (« docere »

peu développée (ses griefs sont surtout d'ordre personnel). Il dénonce notamment le fait que l'« idéal en tant qu'homme de théâtre » d'« organiser des spectacles qui pussent rivaliser en beauté avec les rafles de police » était « naturellement celui de M. Artaud ». La grande théorie d'Antonin Artaud tend à affirmer clairement que ce n'est pas le texte qui fait le théâtre mais que c'est la mise en scène qui est le véritable fondement de la création théâtrale. Cette idée qui se heurte à toute une

DENOUEMENT INTRODUCTION: Représenté par la troupe du Marais au cours de la saison 1635-1636, l’Illusion comique connut un vif succès. Dernière comédie de corneille, cette pièce fait l’apologie de l’illusion théâtrale en exploitant le procédé du théâtre dans le théâtre, typique de l’esthétique baroque à la mode de l’époque. A la recherche de son fils dont il est sans nouvel depuis 10 ans, Pridamant se rend chez le mage Alcandre afin qu’il l’aide à le retrouver. Ce dernier lui explique que grâce a ses pouvoirs

maudit , c’est un artiste qui est reconnu qu’après sa mort, qui ne gagne pas d’argent.. Les romantiques utilisent le lyrisme, l’excès du moi et l’expression des sentiments . Le catharsis c’est la purgation des passions , Aristote disait que la tragédie devait éprouver l’horreur et la pitié c’est ce qui correspond a la catharsis , les personnage éprouves sur scène de la passion , ils sont capable de faire des choses horribles , dans l’antiquité on appelé sa le l’hybris : démesure. La tragédie a une

S°2 Plan de dissertation Le théâtre est conçu pour être vu, entendu. Un texte théâtral est donc écrit pour être joué sur scène. Les répliques entre les acteurs permettent, notamment, de « vivre » la pièce. Cependant Antonin Artaud affirme: « Je n'ai pas dit que la parole ce n'était rien. J'ai dit que que le théâtre n'était pas limité à la parole ».Ce sujet nous invite donc à s'interroger sur l'importance de la parole au théâtre. Est ce que la parole,au théâtre, permet à elle seule de visualiser