La Catharsis Dans Roméo Et Juliette

diverses formes, est vecteur d'émotions, que ce soit le rire, la pitié, le chagrin etc.. Le jeu des acteurs et le texte vise à toucher le spectateur, car la façon d'interpréter une oeuvre est primordiale pour dégager ces émotions. Ainsi, dans Roméo & Juliette nous sommes touchés et émus nous spectateurs par cet amour impossible, mais si intense qui lie les deux jeunes amants. Dans le texte de Shakespeare la chute dramatique nous plonge dans une peine immense et réelle, nous vivons donc pleinement

de Shakespeare, Roméo et Juliette avec le double suicide des deux amants à la fin: « Voici Roméo mort; voici Juliette, la morte qu'on pleurait ». Partie II De plus, la tragédie c'est l'humain. D'une part elle représente des sentiments vécus par tous les hommes comme le sentiment amoureux. En effet, la représentation des sentiments dans la tragédie est très importante. Elle doit inspirer la terreur et la pitié pour purifier le spectateur de ses passions: c'est la catharsis. Selon Aristote:

Quelles sont les fonctions du prologue de l’acte I ? [Introduction] Le prologue de l’acte I de Roméo et Juliette est un sonnet récité par le chœur. Le chœur, dans le théâtre antique, est un personnage joué par un ensemble d’acteurs qui commente l’action. Un seul acteur, ici, entre en scène et résume la pièce. Raconter la fin de la pièce dès son début peut sembler étrange. Interrogeons-nous donc : quelles sont les fonctions de ce prologue de l’acte I ? Tout d’abord, en proposant un résumé

Le prologue de l’acte I de Roméo et Juliette est un sonnet récité par le chœur. Le chœur, dans le théâtre antique, est un personnage joué par un ensemble d’acteurs qui commente l’action. Un seul acteur, ici, entre en scène et résume la pièce. Raconter la fin de la pièce dès son début peut sembler étrange. Interrogeons-nous donc : quelles sont les fonctions de ce prologue de l’acte I ? Tout d’abord, en proposant un résumé alléchant d’une histoire sans doute déjà connue du public, ce prologue remplit

tragédie, sait que la pièce ne sera pas drôle et qu’il y aura souvent des morts. C’est une œuvre dramatique qui se fini généralement mal comme dans Roméo et Juliette de Shakespeare où les deux héros meurent à cause d’un malentendu. Une tragédie est généralement une œuvre passionnelle où beaucoup de sentiments peuvent ressortir. Le terme de ‘’catharsis’’ revient souvent. En effet, c’est le fait de purifier l’âme de ses passions en éprouvant de la pitié ou de la peur envers les personnages de la tragédie

idées similaires à cette citation, tout en m’aidant de l'œuvre Antigone de Jean Anouilh pour défendre mes idées. Ensuite, je vais évoquer mes idées contraires aux précédentes, en m'appuyant sur l'œuvre Roméo et Juliette , écrite par William Shakespeare en 1597. Enfin, je finirai par une conclusion, où je résumerai toutes mes idées. En premier lieu, dans une tragédie, nous retrouvons la notion du destin, étant donné que l’auteur

cause”, l'auteur affirme donc ici que les passions ont des effets néfastes et que celles-ci ne sont qu’un prétexte qui renferment la vraie finalité de la tragédie : le désordre causé par ces passions doit nous en guérir, c'est ce que l’on appelle la catharsis. Racine répond également aux accusations portées par les jansénistes contre le théâtre, comme Molière avant lui dans sa préface. Nous étudierons dans un premier les effets néfastes que peut avoir la passion sur les personnages des pièces tragiques

remplir une fonction morale par sa tragédie qui devait provoquer la catharsis c'est à dire soigner l'âme en lui donnant du plaisir, purger les passions et purifier les moeurs et par sa comédie qui devait rendre l’homme meilleur en le faisant réfléchir par le rire, le comique : « castigat ritendo mores ». L'exemple d'Oedipe où le personnage éponyme entretient une relation incestueuse avec sa mère, illustre très bien la catharsis de la tragédie qui tend dans la pièces à dénoncer ce vice qu'est l'inceste

Intro :… met en scène histoire amour fatale des 2 héro éponymes. Rencontre au bal donné par capulet où Roméo s’est introduit  véritable coup de foudre l’1 pr l’autre. Issu du bal, R. fausse compagnie a ses amis et saute mur jardin capulet pr tenter d’apercevoir J. Il la voit ds scène 2 acte 2 appuyée à sa fenêtre. Cette scène dite « du balcon » a généré à elle seule le succès de la pièce. Annonce axes : cette scène constitue un topo de la déclaration d’amour , par son cadre spatio-tempo

Dans l’extrait de Roméo et Juliette (Acte V, scène 3), William Shakespeare fait de la mort de Juliette un spectacle qui doit impressionner le spectateur, le toucher, voire l’effrayer. Cette mort est très théâtrale parce qu’elle se déroule dans un décor sinistre à souhait, un tombeau. Et pour rendre l’atmosphère encore plus lugubre, la lumière sur scène est rare. La lanterne de frère Laurence éclaire faiblement la scène et permet au spectateur, en même temps que Juliette de découvrir le visage