La Catharsis De Phèdre

et nécessaires, de l’exposition jusqu’au dénouement de la pièce. * La règle de bienséance Elle oblige à ne représenter sur scène que ce qui ne choquera pas le public. La violence et l’intimité physiques doivent être écartées. * La catharsis Elle correspond à l’épuration des passions par le moyen de la représentation dramaturgique. Le spectateur doit être touché et se sentir concerné par ce qui se déroule sur la scène. Exemples : Dans Andromaque de Jean Racine, la règle de

siècle à nos jours: Depuis des siècles, le théâtre est un genre littéraire dont le but est de divertir son interlocuteur, que ce soit visuel ou oral elle a le même but, le principe de catharsis, ou purgation des passions. Mais du fait qu’il y est différentes façons de découvrir un texte théâtral, nous sommes en droit de nous poser une question cruciale : Le théâtre est-il fait pour être lu ou pour être vu ? Pour y répondre nous verrons

crise : cf Barthes Sur Racine. Ironie tragique d’Œdipe : il dit une parole vraie sans le savoir (les dieux la lui donnent, il la cherche) : « comme si j’étais son fils ». Chez Racine, la parole st coupable, toujours en faute : cf scènes d’aveux. Phèdre dit son amour à Hyppolite sans le vouloir : « malgré moi ». Ce qui lui était impossible à révéler lui devient nécessaire : nécessité intérieure. Le langage de l’absurde : Ionesco pose la nécessité du langage pour communiquer. La cantatrice chauve

peuvent provoquer les passions : dans les tragédies, les passionnés se font tuer, tuent ou se suicident (comme dans Phèdre où cette dernière s'empoisonne à cause d'un amour illégitime), deviennent fous, tel Oreste[->28] à la fin d'Andromaque[->29] de Racine[->30] (hors de la scène, par respect de la règle de bienséance[->31]) ; § ensuite, les dramaturges[->32] comptent sur la « catharsis[->33] » (du grec κάθαρσις : purification), ou purgation des passions : les spectateurs d'une tragédie sont ainsi

Phèdre, l’une des plus célèbres tragédies classiques, propulse son auteur, le dramaturge Racine, au sommet de sa gloire. Dans cette scène 6 de l’acte 5 de « Phèdre », situé presque dans le dénouement, Racine y décrite le monstre effroyable que Hippolyte, fils de Thésée, doit combattre. Or, étant donné que l’œuvre est une tragédie où le destin est une fatalité qui conduite nos héros vers la mort, nous pouvons donc nous attendre au deuil du personnage principal présent ici, Hippolyte. Ici

être montré aucune scène violente, les personnages doivent être crédibles, et la pièce ne doit compter qu'une action, définie dans un lieu unique et une durée de vingt-quatre heures. Durant cette période, des auteurs, comme par exemple Racine avec Phèdre, décrivent les affres des passions humaines. D'autres, comme Molière au XVIIème siècle, utilisent la comédie pour « castigat ridendo mores » (corriger les mœurs par le rire). Mais au XIXème siècle, certains auteurs se révoltent contre ces règles qui

esthétique, par la représentation sur scène de la mort, de la violence ou des allusions marquantes a la sexualité, la vie du corps et la nourriture. Ainsi les scènes trop violentes font l’objet d’un récit ; chez Racine la mort d’Hyppolyte dans la pièce de Phèdre, a été étalée. Par-dessus, il se doit de respecter la règles des trois unités. L’unité de temps qui dit que l’action doit se dérouler en une journée, en vingt-quatre heures. L’unité de lieu qui dit que l’action doit se dérouler en un lieu unique

montre bien l'attitude combative d'Hermione : inutile de traîner, s'il doit l'abandonner de toutes façons ! Elle ne laissera pas celui qu'elle aime à quelqu'un d'autre et elle saura s'en débarrasser... III - Conclusion : La catharsis dans le théâtre classique. La catharsis est la « purgation des passions » par le spectacle de celles-ci et celui des conséquences que cette passion peut entraîner. La tragédie doit inspirer la terreur et la pitié du spectateur .Ce principe d'Aristote mène toutes la

DéveloppementI.Les aspects classiques de la fable A.Continuité Période classique : exaltation des passions (catharsis), philosophie dans les textesGenre en essor : tragédies, comédies, épopéesImitation, reprise du modèle antique a)Fabulistes antiques Modèles antiques : Esope (surtout imitation dans les premiers livres. Prose, style court, concis, concentré cers la morale de l’histoire,)Phèdre (il reprend Esope, mais versifie ses fables. De plus, était vu comme unamuseur, un humoriste mais également

dégâts que peuvent provoquer les passions : dans les tragédies, les passionnés se font tuer, tuent ou se suicident (comme dans Phèdre où cette dernière s'empoisonne à cause d'un amour illégitime), deviennent fous, tel Oreste à la fin d'Andromaque de Racine (hors de la scène, par respect de la règle des trois unités) ; ensuite, les dramaturges comptent sur la « catharsis » (du grec κάθαρσις : purification), ou purgation des passions : les spectateurs d'une tragédie sont ainsi censés se purger, se