La Catharsis De Phèdre

nous verrons que le théâtre tragique peut se définir, dans un premier temps, par sa noblesse de forme et de fond, dans un second temps par ses sujets qui se concentrent sur des conflits intrafamiliaux, et dans un troisième temps par l’effet de catharsis qu’il est censé produire sur les spectateurs. Pour commencer, nous nous attacherons donc à montrer que le théâtre tragique est le reflet d’une certaine noblesse, tant dans le langage utilisé que dans les personnages principaux. La tragédie est

Nom et prénom : Laila Rabie Classe : 2nde A Fiche de lecture N°2 : Phèdre Titre de l’œuvre : Phèdre Auteur et son Biographie: Jean Racine est né dans une famille de notables de La Ferté-Milon  en 22 décembre 1639 - Paris, 21 avril 1699). il est un dramaturge et poète français, considéré comme l'un des plus grands auteurs de tragédies de la période classique en France. Il était orphelin à l’âge de 4 ans

La scène 5 de l'acte II de Phèdre, represente l'aveu d'adultère de Phèdre à Hippolyte, et leurs réactions respectives. Dans un premier temps, la situation initiale annonce la mort de Thésée : Phèdre souhaite s'excuser de son comportement auprès d'Hippolyte pour protéger son fils. La tonalité du début de leur discussion est neutre : les verbes sont essentiellement conjugués au présent de l'indicatif donnant une valeur actuelle à l'énoncé, un échange vivant. Phedre parle sans évoquer ses réels

inspirées de chefs-d'œuvres de l’Antiquité gréco-latine. Il est influencé par le janséniste, courant catholique reposant sur le dogme . Dans sa tragédie Phèdre, réalisée en 1677, met en avant les ravages de la passion amoureuse. Phèdre , épouse de de Thésée , tombe amoureuse de son beau-fils Hippolyte. Dans l'extrait étudié, acte 1 scène 3 , Phèdre apparaît pour la première fois. Elle est décrite comme malade et épuisée souffrant d’une passion amoureuse destructrice. Nous allons donc voir, en quoi

Racine,Phèdre Jean Racine est considéré comme un des plus grands dramaturges classiques français. Né en 1639, il reçoit une éducation janséniste à l’école du « Port Royal ». Après avoir écrit des poèmes, il se consacre au théâtre. Phèdre en 1677. Au 17ème siècle, la tragédie est le genre majeur du théâtre. Elle est codifiée par la doctrine classique dérivée d’Aristote : L’unité de temps, de lieu et d’ action, la bienséance, la vraisemblance et la catharsis. C’est toujours un héros qui commet une

Phèdre est une tragédie de Racine . Écrite en 1677, cette pièce est devenue l’une des tragédies classiques les plus connues et Racine le grand tragédien du classicisme. Dans la pièce Phèdre est l'épouse de Thésée et aime Hippolyte, le fils que Thésée a eu avec sa première femme. Cet extrait est issu de la scène 5 de l’acte II dans laquelle Phèdre et Hippolyte se retrouvent suite à l’annonce de la mort de Thésée

Phèdre de Racine. « L’aveu de Phèdre à Oenone ». Acte 1 scène 3 (vers 241 à 290) Sommaire I.L'aveu théâtral A.Par l'enchaînement des répliques (structures) B.Une scène musicale, une ' symphonie ' (Barrault) C.Un corps parlant II.L'aveu tragique A.La tragédie familiale B.La tragédie divine C.La passion fatale III.Le silence et l'aveu ( dire et ne pas dire ) A.L'aveu arraché B.Le dilemme de l'aveu Résumé de l'exposé La scène 3 du premier acte est marquée par l’entrée

Phèdre tragédie classique "Voici une tragédie dont le sujet est pris d'Euripide" tels sont les mots de Racine dans sa préface pour Phèdre. Jean Racine est un dramaturge de talent du XVIIème siècle, s'inspirant donc d'Euripide et de Sénèque pour écrire Phèdre, il fait parti des anciens dans la querelle des anciens et des modernes lors du classicisme. La tragédie classique fait son retour au XVIIème siècle après être née à Athènes au Vème siècle avant J-C, représentée pour voué un culte à Dionysos(Dieu

Phèdre, une tragédie de la parole La tragédie est le lieu de la parole, spécialement à l'époque classique : le respect des bienséances interdisait de montrer sur scène la violence. Dans la pièce de Phèdre, les mots sont les armes du drame.  En effet, c'est grâce au dialogue que les passions sont découvertes et se développent. La parole échangée avec l'autre donne forme et force aux conflits. Dans l'univers du héros tragique, la relation entre les personnages passe par la parole : aimer, souffrir

de temps ( Aristote, « s'efforcer le plus possible de se renfermer dans une révolution de soleil ») La bienséance : correspond à ce qui est permis de montrer au public sans le choquer La vraisemblance : effet de mimesis, effet de réel. Catharsis : phénomène qui vise à purger les émotions du spectateur. Pour purger le spectateur, selon Aristote, la pièce doit faire naître deux sentiments puissants : la terreur et la pitié. N.B : face à ce procédé de l'identification et de la purgation