La Cathartique Au Théatre

liberté. Un effet paradoxal. Comment expliquer que dans le havre des sociétés démocratiques d’information et de communication, le souci de la liberté des représentations et le développement de la communication aient potentialisé la mise en scène des théâtres de la cruauté et de l’agression qui sont partout dans le monde ? Paradoxe d’abord de l’information libre. Comment comprendre aussi les effets du développement de la violence et des spectacles pornographiques sur le comportement des individus et ses

("tranchées") de son amoureuse rousse y ont laissé des traces de salive qui se sont desséchées et qui, maintenant que l'amour est fini (valeur temporelle du passé composé et de "encor"), le dégoûtent. Strophes 7 à 12 : Sur cette sorte de théâtre intérieur où défilent ses fantasmes, le poète convoque à nouveau à partir de la strophe 7 le groupe tout entier de ses "laiderons". Cette dernière partie du texte commence par un cri de haine dont la cruauté est aggravée par l'ironie du premier vers

fessée, le vol du ruban et l'accusation d'une innocente, l'abandon de M. Le Maître à Lyon), il excuse ses torts, ne dit pas ressentir de regret. Il joue en fait le rôle du pénitent et celui du prêtre, et s'accorde le pardon. Il y a ainsi une vertu cathartique de l'écriture. De même, dans le préambule, il se met en scène lors du jugement dernier, demandant à Dieu la reconnaissance de sa sincérité... et non le pardon, qui devrait être le but de la confession. Sa façon particulière de présenter les faits

fait de rendre présent une action écrite par un auteur, c’est-à-dire l’acte de cristalliser, de rendre concrète une histoire, une fiction, mais aussi de présenter mieux ou plus, comme le fait aisément re-marquer Aristote et la fonction cathartique du théâtre. Débarrassé des compromissions et de l’esprit de suite de notre quotidien qui nous englue dans le quotidien de nos vies, la représentation nous jette à la figure des moments de vie condensés, essentialisés, raffinés, purs. - En politique

procès de la colonisation : étude de textes..................................................................... 55 d- Le désenchantement : étude de texte .................................................................................. 60 8. LE THÉȂTRE....................................................................................................................... 63 a- Quelques repères .......................................................................................................

monde mais à ma représentation du monde. La personne • Être conscient de soi, c'est être une personne. Le mot « personne » est issu, via le latin persona , d'un mot étrusque qui signifie « masque », « masque de théâtre ». Ce terme définit le rôle que joue l'acteur dans une tragédie. En d'autres termes, chaque homme a en ce monde à jouer un rôle, un rôle tout à fait personnel, propre, spécifique : un rôle que nul autre ne peut jouer à sa place. Il est unique et celui

Université Lumière - Lyon 2 École doctorale : Lettres, langues, linguistique, arts Équipe de recherche : Passage XX-XXI La quête identitaire dans le théâtre de Yasmina Reza Par Thakaa MUTTIB HUSSEIN Thèse de doctorat en Lettres et Arts Sous la direction de Bruno GELAS Présentée et soutenue publiquement le 6 juillet 2009 Composition du jury : Bruno GELAS, Professeur des universités, Université Lyon 2 Jamil FATTOUHI, Professeur d’université, Université de Mustansiriya Claudette ORIOL-BOYER, Professeur

récits fantastiques mettent en scène les angoisses les plus profondes de l’homme : la mort, la monstruosité, le rejet, ... L’individu peut ainsi "se retrouver" dans le "héros" et mettre des mots sur ses angoisses ou ses phantasmes. 3.4 Fonction cathartique L’auteur et le lecteur, par l’intermédiaire de l’identification avec les mauvais personnages du récit, peuvent libérer leurs pulsions et transgresser toutes les lois imposées par la société. Ce défoulement dans l’imaginaire peut permettre de ne

l’animent et qui peuvent aller de l’exaltation de la mort au rejet le plus complet de toute forme de violence. Dans de nombreux cas, la littérature de guerre comporte une forte part d’autobiographie : on peut alors s’interroger sur sa fonction cathartique. Il n’est sans doute pas exagéré d’affirmer que la guerre appelle nécessairement le récit de guerre, car sans lui la souffrance et la mort n’auraient plus de signification ou d’issue.  La littérature de guerre recouvre des registres très différents

éternel aux enfers. Pélops est ressuscité et subit à son tour la malédiction divine. Il commet un meurtre pou enlever Hippodamie. Il a deux fils, Thyeste et Atrée qu’il bannit pour avoir tué leur cadet Laïos.] [Voir Ellipse Le mythe antique dans le théâtre du XXe siècle p.46-47] Reconstituer l’arbre généalogique. (groupes 1 et 2) [Voir Acte I, scène 1 et les références : Atrée et Thyeste sont frères. Leurs fils sont Ménélas et Agamemnon pour Atrée et Égisthe pour Thyeste. Ménélas épouse Hélène la