La Comédie A T Elle Pour Fonction Essentielle De Faire Rire

élevé dans les airs ; grotesque : risible par son aspect, ridicule, qui fait rire de son extravagance, mais aussi par sa démesure Connaître parfaitement la pièce Lire le résumé d’Hernani Relire Préface de Victor Hugo Rappel : les cinq actes se déroulent en quatre journées réparties sur sept mois ; mais en une seule journée symboliquement : l’acte un commence le matin et l’acte V la nuit ; d’autre part le dénouement a lieu en décembre ; c’est la fin de l’année, la fin de R.B et la fin des Habsbourgs

L’ACTEUR : UNE NOUVELLE ESTHETIQUE DE L’ART 2 A. L’autonomie du jeu et de l’acteur 2 B. Le masque vecteur paradoxal de la libre expression 3 C. Une approche novatrice de la conception théâtrale 3 II. L’ENVERS DU DECOR : LA TECHNICITE DU JEU 4 A. Une dramaturgie de l’effet 4 B. Une improvisation maitrisée 4 C. La commedia dell’arte : un « concept industriel » 5 III. L’ART DU METIER DE COMEDIEN : UNE IDENTITE A PART ENTIERE 6 A. Les aléas du quotidien : une situation périlleuse

met fin aux guerres de religions du xvie siècle –, et 1715, date de la mort de Louis XIV, le Roi-Soleil qui a imposé la monarchie absolue au royaume. L’un des faits dominants dans le domaine culturel est la forte consolidation du pouvoir royal qui fait, à la fin du xviie siècle, de la Cour et du roi, à Versailles, les maîtres du bon goût, même si la « ville » et sa bourgeoisie commencent à jouer un rôle dans le domaine des arts et de la littérature avec une diffusion plus large des œuvres et un

de mots au début d’un vers, d’une phrase ou d’un segment de phrase « Mon bras qui tant de fois a sauvé cet empire/Mon bras qu’avec respect toute l’Espagne admire ». * Le parallélisme : reprise d’une même construction dans deux groupes de mots (a-b/a-b) qui souligne correspondances ou oppositions « Rodrigue, qui l’eût cru ?/ Chimène, qui l’eût dit ? » * Le chiasme : parallélisme inversé (a-b/b-a) « Entre cet homme fauve et ce tragique enfant ». * L’accumulation : juxtapose ou coordonne

1- Beaumarchais (1732 -1799). Bien que fils d’horloger, il s’introduit à la cour grâce à une invention qui lui vaut de devenir horloger du roi puis professeur de harpe des filles de Louis XV. Il s’anoblit par l’achat d’une charge de secrétaire du roi. En 1770, une affaire de succession l’amène à comparaître en justice et Beaumarchais se trouve blâmé. Il travaille alors comme agent secret à Londres puis en Allemagne. En 1775, il sert d’intermédiaire dans les livraisons d’armes aux

comporte deux grandes parties, il y aura en tout trois sauts de ligne dans le devoir). • À l’intérieur d’une partie, on ne saute pas de ligne : on va à la ligne et on marque un alinéa clair pour chaque paragraphe. Quand vous citez le texte, n’oubliez pas de placer les guillemets, de signaler les coupures du texte par des crochets : […], de respecter les vers s’il s’agit de poésie versifiée (soit vous allez à la ligne, soit vous séparez les vers par des barres obliques

Extraits à étudier (perspective : formes et fonctions du dialogue et du monologue) : I, 1 : scène d’exposition (acte I tout entier comme prologue) II, 2 : Matamore, capitaine fanfaron II, 3 : Adraste, Isabelle III, 1-2 : Géronte, Isabelle III, 5-6 : Clindor, Lise IV, 1 : monologue d’Isabelle IV, 7 : monologue de Clindor, en prison (cf. contrôle de lecture) V, 4 : Clindor, Rosine V, 6 : éloge du théâtre par Alcandre Etude des genres et des registres : Les genres : la notion de tragi-comédie Les registres :

Le théâtre est l’héritage de l’Antiquité, il a été introduit en Europe dès le Moyen-Age et à immédiatement séduit. Il a toujours été en renouvellement constant, en effet de nouveaux genres tel que la farce et la tragi-comédie sont apparus, ce qui a fait du théâtre durant son apogée au XVIIème siècle un art incontournable, source de divertissement. En effet, le théâtre est le seul genre capable de rassembler et d’émouvoir toutes les classes sociales autour d’un même thème. Le théâtre est par la suite

la préface de Cromwell, Victor Hugo, 1827 Mise en scène de Jacques Weber (2002) adaptée pour la télévision Document sur le travail du scénographe autour des costumes et du décor (extrait du dossier de presse de la mise en scène de Ruy Blas par la Comédie-Française en 2002) Lectures cursives obligatoires : Document sur le contexte historique et culturel du XIXe (Littérature Hatier, "Des textes au séquences", 1ère) La préface de Ruy Blas Phèdre, Racine (1677) Séance 1 : Contextes Objectifs : Introduire

Seconde Première STT Programme d’étude (durée : quatre semaines) Extraits à étudier (perspective : formes et fonctions du dialogue et du monologue) : • I, 1 : scène d’exposition (acte I tout entier comme prologue) • II, 2 : Matamore, capitaine fanfaron • II, 3 : Adraste, Isabelle • III, 1-2 : Géronte, Isabelle • III, 5-6 : Clindor, Lise • IV, 1 : monologue d’Isabelle • IV, 7 : monologue de Clindor, en prison (cf. contrôle de lecture) • V, 4 : Clindor