La Comédie Corrige Les Moeurs En Faisant Rire

ancêtres des comédies modernes. Rien de sérieux, il s’agit de faire rire (on retrouve thèmes empruntés aux fabliaux –misogynie– et goût calembours obscènes). Farce du cuvier (milieu du XVe) : habile variation sur le thème de la « femme qui porte la culotte » au grand dépit de son mari, ravi de trouver une occasion pour se venger et reprendre le dessus. p 158. Farce de Maître Pathelin (vers 1465) : chef-d’œuvre de la farce médiévale. Plus qu’une simple farce, comédie de mœurs et de caractères

qui se caractérise par la recherche de l’ordre, de la clarté, de la mesure et de la retenue en contradiction avec le baroque. Molière est connu par ses nombreuses comédies qui traitent en général le thème du mariage. Néanmoins, le rire mais plus précisément la satire est fort utilisé par Morlière car pour lui “ le rire corrige les mœurs humains” qui fut évoqué bien avant par Horace en latin “Castigat ridendo mores”. Le Malade imaginaire est la dernière pièce de théâtre écrite en 1673 illustrant Argan

origines ………………p2,3 * Après le foisonnement de la Renaissance et de l’âge baroque, les règles du théâtre classique, inspirées de l’antiquité…………….p 4 * Que faut –il savoir de la tragédie classique ?……………..p 5 * Que faut-il savoir de la comédie classique ?....................p 6 * Les conditions de la représentation………………..p 7 * Biographies succintes des cinq dramaturges majeurs….p 8, 9,10,12 * Quelques vers à retenir dans les textes étudiés…………..p 13 * Petit lexique

divertissante relatant des faits et les mœurs de la période où le texte a été écrit ou d’une période antérieure. Le théâtre serait donc un miroir. Un miroir où l’on reflèterait, à travers des vers ou des proses, tout ce qui nous entour. On dénonce, caricature et critique, fidèlement à la réalité, la société et on y associe une part de fiction, de magie. Le théâtre est un art que nous diviseront en deux grands axes : la comédie et la tragédie. La comédie dénonce les mœurs et critique les idéaux de la société

Conclusion. 1°) Récapitulatif du plan en le reformulant. 2°) Prise de position, réponse personnelle à la question posée par le sujet. 3°) Élargissement ou chute. V ) Expression. 1°) J'ai laissé une marge et 5 lignes au correcteur pour corriger. 2°) Mon écriture est aisée à déchiffrer. 3°) J'ai laissé une ligne entre les grandes parties du devoir. 4°) Les titres d'œuvres ont été soulignés. 5°) J'ai mis des majuscules et des accents. 6°) Le devoir est ponctué. 7°) Chaque

La Comédie Humaine Le projet L’ambition de Balzac est de faire un roman total qui puisse «plaire à la fois au poète, au philosophe, et aux masses», et qui permette de comprendre la «raison du mouvement de la société». Le titre Balzac se proposait de peindre la société de son temps et de donner une image réelle de la vie sous la Restauration et la Monarchie de Juillet, saisie dans son ensemble. Le titre de Comédie Humaine fait explicitement référence à Dante et à sa Divine Comédie. Comme la Divine

équivoque la noblesse sclérosée de l'époque. Ensuite, dans la mesure où la proportion de spectateurs et de lecteurs est vaste, l'auteur pourra présenter ses idées à un maximum de personnes. C'est pourquoi Molière exploitait sans limite les farces et comédies populaires afin de faire passer ses préceptes. Ensuite, les dialogues permettent l'utilisation d'un large panel de procédés argumentatifs, rendant la défense du point de vue de l'auteur plus efficace. Tout d'abord, la double énonciation est un élément

Le théâtre a pour but de divertir les spectateurs, il les détourne momentanément de leur triste condition en les faisant rire, pleurer ou en les émerveillant. Mais le théâtre est également un moyen d'éducation morale et civique, il sert à faire passer un message, une idéologie, il est le miroir de la société et il permet au spectateur de purger ses passions et de corriger ses mœurs. Le théâtre reçoit ses lettres de noblesse au 17ème siècle qui devient ainsi le Siècle du Théâtre. Le théâtre a

L’île des esclaves L’Île des esclaves est une comédie en un acte de 11 scènes et en prose de Marivaux représentée pour la première fois le lundi 5 mars 1725, à l’Hôtel de Bourgogne par les Comédiens Italiens.Le mélange des genres se retrouve sur tous les plans : les personnages grecs, le naufrage ainsi que le caractère d’Euphrosine tendent vers une tragédie. Mais la pièce est bien une comédie : confusion des sentiments, échanges de pouvoir entre maîtres et valets, enfin l’aspect résolument comique

« Pas d’œuvres littéraires qui vieillissent aussi vite que des comédies » ------------------------------------------------- « Le temps use les oeuvres littéraires; les chefs-d’oeuvre même, quoi qu'on en dise », affirmait Montherlant dans ses Carnets. En effet, toute œuvre littéraire, roman, poème ou pièce de théâtre, est soumise au temps qui passe et coure le risque de tomber dans l’oubli, dans la désuétude, de « vieillir » au fil des années et des siècles. On ne compte d’ailleurs plus le nombre