La Comédie Fait Elle Toujours Rire Le Spectateur

Depuis toujours, l’homme a aimé se divertir en riant, et c’est pour cela qu’est née, pendant l’Antiquité, la comédie. Le poète latin Horace a par la suite affirmé : « Castigat ridendo mores », c'est-à-dire « elle (la comédie) corrige les mœurs par le rire ». Cela voudrait donc dire qu’une comédie peut changer les habitudes et surtout corriger les défauts d’une société? Est-ce vraiment possible ? Une comédie n’a-t-elle pas été écrite dans le seul but de divertir ? Ou est-ce le poète latin qui a raison

lorsqu’un conflit éclate, il nous prend naturellement l’envie de suivre de prés son dénouement pour savoir la façon dont il va être résolu. Un conflit, peu importe sa nature, a toujours une fin, plus ou moins bonne selon le cas. Dans tous les cas, même si certains le nie plus que d’autres cela laisse toujours des traces qui affectent moralement et qui s’effacent plus ou moins avec le temps.

fascinés par la dramaturgie antique, puisent leur inspiration chez des auteurs de la Grèce antique. I. La comédie au XVIIe siecle A L'histoire littéraire de la comédie 1 La commedia dell'arte Bien que ce ne soit pas la première forme de comédie (on en trouve déjà durant l'antiquité grecque avec Plaute et Aristophane), la commedia dell'arte est la principale source d'inspiration de la comédie classique telle qu'on la connaît au XVIIe siècle. DÉFINITION La commedia dell'arte désigne un genre

connaissances- Les révélations : sur la folie d’Argan, l’hypocrisie de Béline, la nature de Cléante, la stupidité des Diafoirus, l’inutilité des médecins, l’illusion religieuse médicale.- Les mensonges et les déguisements : pour nuire ou pour révéler.- Une comédie d’intrigue, de mœurs, de caractère.- Le rôle du comique (gestes, situation, mots, caractère).- Vérité universelle sur l’homme : tyrannie, plaisir à être malade, de la servitude volontaire, difficultés à entendre raison, la cupidité universelle, l’amour

Sujet : Les comédies sont-elles faites uniquement pour être jouées ? Introduction : Depuis sa création, la comédie a toujours joui d'une grande popularité, mais surtout auprès du peuple; l'élite de la société l'a souvent boudée, la considérant comme un genre mineur face à la plus classique tragédie. La comédie a d’abord servi a designer le théâtre en général au XIV-XVIe siècles. Molière a écrit dans la préface de L’amour médecin : « Tout le monde sait que les comédies sont faites pour être jouées

une célébre comédie réalisée par Molière en 1664. Le deuxième texte, un traité de la comédie de Pierre Nicole datant de 1667, le troisième, la préface de Phèdre, une célèbre tragedie de Jean Racine de 1677 puis un extrait d'un texte de Jean-Jacques Rousseau intitulé Lettre à d'Alembert sur les spectacles, réalisée en 1758. Dans ce devoir, nous allons découvrir par quels moyens le théatre est-il lié à la morale dans ses quatres textes. Dans son texte, Jean-Jacques Rousseau nous fait part de sa vision

« Le théâtre, et notamment la comédie ont toujours servit à dénoncer les vices d’une société, pourquoi ? » Depuis toujours, le théâtre sert à divertir le peuple. Le théâtre met en scène une histoire, avec des acteurs qui se mettent dans la peau du personnage joué, avec des costumes et un décore. Le théâtre permet de faire ressortir des émotions, des idées grâce aux jeux des acteurs. Ce moyen permet de faire ressortir une idée, mais la plupart du temps cette idée et une critique de la société

contraintes et avec une tendance à exagérer, qui est spectaculaire et irrationnel. L'exagération permet de créé chez le spectateur l'instabilité, l'inquiétude ou le doute. L'auteur veut être libre et utiliser son imagination. Il y a beaucoup de mouvement, grâce au nombre d'action (par exemple dans l'Illusion comique de Corneille), avec des digressions, et une intrigue toujours compliquée. 2-Thèmes principaux et sujets abordés Les thèmes les plus souvent utilisés sont l'instabilité amoureuse, la

montrer au spectateur les différentes puissances en jeu. Les personnages sont souvent des archétypes, représentants différentes autorités. Dans Tartuffe de Molière, Orgon, un père de famille a les pleins pouvoirs sur la vie de sa fille Marianne (il décide à qui accorder sa main) et de son fils Damis (il peut le déshériter). Tartuffe lui-même représente l’emprise de la religion à cette époque. L’exempt du roi est lui un envoyé du règne monarchique. Face à cette distribution, les spectateurs découvrent

La doctrine littéraire de Molière dans l'Impromptu Pour Molière la comédie a trois buts très précis : PLAIRE, DIVERTIR, INSTRUIRE, buts qu'il rappelle dans L'Impromptu de Versailles Plaire : scène 5 ( p.99), Molière précise : « N’ai-je pas obtenu de ma comédie tout ce que je voulais en obtenir puisqu’elle a eu le bonheur d’agréer aux augustes personnes à qui particulièrement je m’efforce de plaire. » Plaire est la condition sine qua non du succès d’une pièce. Divertir : dans l’avant pièce