La Comédie Peut Elle Corriger Les Moeurs

La farce : Genre théâtral né au Moyen Âge, qui a comme but de faire rire et qui a souvent des caractéristiques grossières. - La sotie : - La commedia dell' arte : Genre de théâtre populaire italien apparu avec les premières troupes de comédie avec masque, en 1528. Signifiant littéralement : « théâtre interprété par des gens de l’art » ; autrement dit : des comédiens professionnels, le terme est, de nos jours, utilisé dans de nombreuses langues, dont le français. - La comedia :

I-Biographie de Molière: Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, né à Paris, baptisé le 15 janvier 1622, est un dramaturge et acteur de théâtre français, considéré comme l'âme de la comédie française. Jusqu’à dix-sept ans, Jean-Baptiste Poquelin mène ses études chez les jésuites de l’important collège de Clermont, à Paris. Il poursuit ses études de droit jusqu’à la licence. Avec Madeleine Béjart, il crée l’Illustre-Théâtre qui est un échec en raison de dettes (en août 1645, Molière est même emprisonné)

classicisme(1610-1660) CENSURE ET THEATRE AU XVIIEME EN FRANCE : Au XVIIème siècle, le théâtre pouvait revêtir deux sortes : la tragédie ou la comédie. La tragédie, est une pièce inspirant la terreur, pitié devant purger les passions : c'est sa fonction cathartique tandis que la comédie, doit être comique et rappelé le principe « castigo morendo mores » (doit corriger les mœurs en riant). Pour cela, l'écrivain imagine des pièces inattendues et plus drôles les unes que les autres. Il pouvait aussi être lu ou

ses individus y ont été l’objet principal d’une intrigue complexe .Les jeux des quiproquos, des mots à double sens, des déguisements, des complots, des valets honnêtes et fidèles, constituent des procédés théâtrales dont dépend presque toute la comédie classique des XVII et XVIII siècles. Beaumarchais fait toujours partie de ce théâtre comique dont les principaux thèmes sont inspirés de la société du XVIII siècle. Il a écrit une trilogie considérée comme son chef –d’œuvre théâtral le plus important

d’optique : Tout ce qui existe dans le monde, dans l'histoire, dans la vie, dans l'homme ; tout doit et peut s'y réfléchir, mais sous la baguette magique de l'art ». Victor Hugo, dans la préface de son œuvre Cromwell, donne une toute nouvelle définition au théâtre. Le théâtre n’est plus pour les spectateurs et les acteurs un simple texte mis en scène sous une forme divertissante relatant des faits et les mœurs de la période où le texte a été écrit ou d’une période antérieure. Le théâtre serait donc un miroir

mélanger le masque et le vrai visage qui nous appartient. Il critique la société en disant qu’à force de jouer ces rôles elle se perd et finit par confondre le réel de l’irréel. Le thème de l’hypocrisie est aussi présent dans le roman. Ce roman peut être épistolaire, genre qui est développé au XVIII ème siècle. Ce genre dénonce l’effondrement d’un système moral fondé sur l’honnêteté en montrant le double jeu généralisé que mène des scélérats pour parvenir à leurs fins et accomplir leur dessein

scène 6 - L’auteur : Marivaux : auteur de parodies, il écrit près de 40 pièces, tantôt pour les comédiens du théâtre français (l’actuelle Comédie-Française), tantôt pour la troupe du théâtre des Italiens ( Comedia dell'arte). Il renouvelle la comédie en la fondant sur l’amour naissant, traduit en un langage délicat qu’on a appelé le "marivaudage". - L’œuvre : Comédie en un seul acte, l’Ile des esclaves a pour décor une île, où se retrouvent, après un naufrage, deux couples : Iphicrate et son valet Arlequin

1824, date de sa première expérience journalistique et début de la confrontation passionnée avec Walter Scott qui ne cessera jamais ; et 1846, année de la publication de sa plus grande entreprise, ayant au passage empruntée son titre à Dante,  La Comédie Humaine . Il va alors s’interroger sur l’évolution du roman et sur ce qu’est vraiment la littérature dites « moderne », lui, le premier écrivain de la langue française à avoir écrit ce mot, en Novembre 1822, dans une revue littéraire,  Le Centenaire

siècle:Le romantismeLe théâtre au XXème siècleLa cruauté et l’absurdeLe théâtre d’Aujourd’huiIntroductionSelon Victor Hugo "Le théâtre est un point d'optique. Tout ce qui existe dans le monde, dans l'histoire, dans la vie, dans l'homme, tout doit et peut s'y réfléchir, mais sous la baguette magique de l'art. » Et cette citation illustre très justement la fonction première du théâtre: émouvoir le spectateur. Depuis l’Antiquité déjà celui-ci servait pendant les cérémonie religieuses à illustrer les péchés

action et non par le moyen de la narration, et qui par l'entremise de la pitié et de la crainte, accomplit la purgation des émotions de ce genre. » Il permet aussi de corriger les abus de la société : « castigare riendo mores » corriger les mœurs par le rire, écrivait Molière. C’est à travers un personnage et au moyen d’une comédie que le dramaturge tente de dévoiler au mieux ce que la société possède de vis et d’abus. Dans cette situation le personnage de théâtre, principal protagoniste en est l’incarnation