La Double énonciation

Distinguer la fiction de la narration La fiction plonge le lecteur dans un univers imaginaire. Elle peut produire un effet de réel (roman réaliste) ou un univers surréel (roman fantastique)La narration = séries de techniques narratives (point de vue, énonciation, etc.) + des choix d’écriture (temps, registre, figures de style, etc.) Caractériser l’intrigueDans le roman traditionnel, l’intrigue est progressive : situation initiale, obstacle, péripéties, dénouement.Dans le nouveau roman, l’intrigue est

présenté en fantôme. On critiquait le manque de charisme de Louis-Philippe. La déchéance décrite des ministres et de l'absence du roi Charles II peut-être entendue comme une critique implicite de Louis-Philippe. Le discours de Ruy Blas joue sur la double énonciation pour faire comprendre aux spectateurs la pensée politique de Victor Hugo. Transition : cette scène est donc centrale car elle est axée sur une violente critique des grands d'Espagne et sur une description pathétique d'un société en crise

Acte III, sc 2 =>effet d’attente de Tartuffe , pièce = condamnation du perso par échec de son rôle I/ Un hypocrite qui dès son entrée dévoile se double nature spectateur rit dans cette scène car il a une image préconnue de Tartuffe ; celle d’un imposteur Il apparaît tout d’abord comme pétri de fausse dévotion Didascalie de début de scène « en apercevant Dorine » indique qu’il a vu la servante => il se compose immédiatement un masque d’hypocrisie = effet comique è montre ouvertement

c’est à dire Apollon, l’oblique et l’ambigu. À proprement parler, ce qu’il dit est incompréhensible, inintelligible aussi bien au Chœur qu'à Œdipe : tu es celui que tu cherches. Il faut cependant souligner, parce que le théâtre est le lieu d’une double énonciation, que ces paroles sont claires pour le spectateur, qui connaît le mythe : le spectateur sait que sur scène le véritable aveugle est Œdipe. Et le développement de cette parole scandaleuse ne fait que confirmer, voire aggraver son obscurité. Le

qu’il n’emprunte jamais l’appareil formel du discours, qui consiste d’abord dans la relation de personne je : tu.[4] L’instance du discours confronte les subjectivités dans une énonciation hétérogène, alors que l’instance du récit historique réduit les diverses subjectivités à l’œuvre dans le discours, en une énonciation homogène qui masque, plus ou moins, le narrateur. «A vrai dire, il n’y a même plus alors de narrateur. Les événements sont posés comme ils se sont produits à mesure qu’ils apparaissent

Cette tirade illustre les trois besoins fondamentaux de l’homme qui sont boire manger et séduire. Selon Figaro, il en faut peu (c'est-à-dire utiliser le mot Goddam) pour aller loin. Figaro s’adresse dans cette tirade au Comte et au spectateur : double énonciation. Figaro utilise un jeu de gestes : il mime. Il obtient un pied de bœuf salé sans pain : résultat en total échec. En effet, il voulait un poulet au début. De plus, il n’a pas obtenu de pain, aliment indispensable en France. Sa conclusion : c’est

des mains de Créon qu'elle va périr. Mais il ne faut pas oublier que nous sommes au théâtre et qu'il y a là double énonciation. Ce qu’entendent les spectateurs du XX ème siècle est bien différents. Cette tirade montre les sentiments de Créon, son désespoir face à son rôle et la fatalité du destin tragique qui va s’abattre sur Antigone. Elle a deux destinataires, c'est la double énonciation. Créon cherche à convaincre et persuader Antigone de renoncer à son projet, en illustrant les difficultés de

sourire.Avant de nous intéresser aux tonalités comiques et pathétiques, il s’agit tout d’abord d’étudier la déclaration lyrique que fait cyrano en habile stratège de la séduction.Lors de la première réplique de Roxane, le spectateur, grâce à la double énonciation, comprend, contrairement à Roxane que c’est Cyrano et non Christian qui parle. Nous sommes donc complices du stratagème. Quant à Roxane elle apparaît comme une précieuse, qui recherche un raffinement particulier du language comme le montre les

tromperie alors que ce dernier l’avait fait élever dans un couvent en ordonnant « qu’on la rende idiote autant qu’il se pourrait ». ·        Idée directrice L’enjeu de cette pièce de Molière consiste à révéler une double supercherie grâce à la mise en œuvre d’une double énonciation. Après avoir enseigné à Agnès (sa pupille et future épouse) les bases des devoirs conjugaux et les terribles conséquences de l’infidélité, Arnolphe, qui se fait également appelé Monsieur de la Souche, se trouve en présence

: notaires, huissiers, greffiers, consuls, officiers de l'état civil. Le juge est obligé de tenir compte de l'acte authentique même s'il ne l'estime pas convaincant. Les énonciations de l'acte qui se rapportent à des faits que l'officier public a constatés lui-même font foi jusqu'à inscription de faux. Les énonciations qui se rapportent à des faits qui se sont passés hors de la présence du notaire et qu'il se borne à relater sous la dictée des parties ne font foi que jusqu'à preuve contraire