La Dramaturgie Classique

des relievo schiacciato de Donatello. Autre exemple, « la trinité » de Masaccio. Principe de Brunelleschi. Utilisation d’une lumiere naturelle. Couleurs moins prononcés que Lorenzo Manaco. Modelé des figure Masaccio est à l’origine de la dramaturgie, la mise en scene des personnage dans un espace reel. Paolo ucello : le deluge Andrea del Castagno, la sybille de cumes la cene Fra angelico : distribution de l’aumone au pauvres « le paralytique guerit par l’ombre de saint pierre ».

1 La comédie classique en France, Roger Guichemerre Introduction Difficile de délimiter exactement la comédie classique, pièces et époques variées. Pourtant, demeurent des constantes : les sujets (intrigue d’amour contrarié qui se termine heureusement), les personnages (de rang médiocre ou simples nobles, pas de rois etc.), l’intrigue (avec un noeud), le style (médiocre, pas emphatique). Le rire n’est pas indispensable, plutôt l’émotion, mais le comique est l’attrait principal. Le but est

réagencer les textes. On parle bien à ce titre de textes fondateurs (récits mythologiques et bibliques) pour évoquer ces pionniers des formes et des genres, pour rappeler en même temps qu’ils inaugurent une lignée littéraire. L’Humanisme et l’Âge classique vont d’ailleurs faire de l’imitation des textes antiques, modèles jugés indépassables, un préalable à la qualité des écrits. La querelle des Anciens et des Modernes au XVIIe siècle est l’une des manifestations de ce débat entre partisans de la fidélité

représentation théâtrale, se substituent à la réalité. Cet accord entre le spectateur et la pièce jouée est souvent silencieux. Pourtant Nicolas Boileau en a posé les grandes lignes dans L'Art de la poétique en définissant les règles du théâtre classique. Ainsi l'accord est permis par l'utilisation de décors, éclairage, musique... Tous ces éléments ont un rôle clé dans la création de l'atmosphère de la pièce. Une représentation théâtrale est un ensemble de symboles – le décor: un lieu, l'éclairage:

et il est mort en 1673, toujours à Paris. Il a décidé de renoncer à son rang familial pour suivre sa passion : le théâtre. Malgré les années passées, il reste l’une de plus importantes figures de la culture française grâce à son contribue à la dramaturgie et à la comédie. A’ travers ses œuvres, il a souvent observé et critiqué la société où il vivait (celle du XVIIe siècle), en soulignant ses mœurs et ses contraintes. Il a été un comédien et dramaturge de succès, il a écrit soit des scènes théâtrales

Comédiens-Français, échoue. Il devient peu à peu l’intime des Italiens dont il admire le jeu vif et allègre, et leur écrit des pièces sur mesure entre 1722 et 1740. Les textes prennent la forme de la « conversation » : des comédies d’un ton nouveau dont la dramaturgie se fonde sur les « mouvements » de la sensibilité. Son travail avec les Comédiens-Français sera moins enjoué, il n’apprécie guère leur jeu lent et apprêté, mais leur écrit tout de même neuf pièces, en partie pour gagner une reconnaissance officielle

littératures françaises littératures comparées Métiers de l’Edition et de l’Audiovisuel : lettres et multimedia (ex « Lettres modernes appliquées ») langue française Langue française appliquée linguistique Langue et informatique lettres classiques De la Renaissance aux Lumières (co-habilité ENS rue d’Ulm - Paris III - Paris IV Sorbonne) Allemand-Lettres Etudes médiévales : Littérature, textes et savoirs (co-habilité ENS rue d’Ulm – EN des ChartesParis III - Paris IV Sorbonne) (nouveauté

seulement 35 ans, en laissant plus de 600 œuvres à la postérité. Peter Brook est né le 21 mars 1925 à Londres. Il est un metteur en scène, acteur, réalisateur et écrivain britannique. Novateur dans ses interprétations et plus particuli-èrement des classiques de Shakespeare A la fois praticien et théoricien (espace vide), dirige depuis 1974 le théâtre, les Bouffes du Nord, installé à Paris. Il a appris l'art de faire rayonner les acteurs, de rendre humains jusqu'aux objets. Ses spectacles ont tous été

Fiche 2 : Artiste : Molière. Dramaturge de l’époque Classique, nombreuses comédies à succès (2ème partie du 17ème siècle). Tartuffe en 1664, Dom Juan 1665. Oeuvre : Dom Juan : mythe du 17ème siècle, par Tirso de Molina, moine espagnol, pour s’attaquer aux esprits forts, ceux qui ne craignent pas Dieu et qui agissent de façon immorale. 3péchés : athé, séducteur, hypocrite. Résumé : Cette pièce relate la vie d’un personnage infidèle, séducteur, libertin blasphémateur, être de l'inconstance

RÉSUMÉ Au XVIIe siècle, les règles du théâtre se précisent : c'est ainsi que le théâtre classique est théorisé. Les principaux dramaturges classiques (Racine, Corneille, etc.), fascinés par la dramaturgie antique, puisent leur inspiration chez des auteurs de la Grèce antique. I. La comédie au XVIIe siecle A L'histoire littéraire de la comédie 1 La commedia dell'arte Bien que ce ne soit pas la première forme de comédie (on en trouve déjà durant l'antiquité grecque avec Plaute et Aristophane)