La Dualite Chez Baudelaire

tauromachie: « écrire pour ne pas mourir. » L’écriture permet à l’écrivain de se sortir du temps et d’atteindre ainsi l’éternel, l’auteur vainc sa peur de la mort et de l’oubli par l’écriture. Nous notons aussi la définition de la modernité donnée par Baudelaire dans Le peintre de la vie moderne, « la modernité c’est le transitoire, le fugitif, le contingent, la moitié de l’art dont l’autre moitié est l’éternel et l’immuable. » Le paradoxe d’une œuvre c’est qu’elle s’inscrit dans le temps présent, mais

peintre_vie_moderne.inddLitteratura.comCollections LE PEINTRE DE LA VIE MODERNE CHARLES BAUDELAIRELitteratura.comCollections CHARLES BAUDELAIRE Publié la 1ère fois en 1863 LE PEINTRE DE LA VIE MODERNE4 Le peintre de la vie moderne Litteratura.comCollections I. LE BEAU, LA MODE ET LE BONHEUR Il y a dans le monde, et même dans le monde des artistes, des gens qui vont au musée du Louvre, passent rapidement, et sans leur accorder un regard, devant une foule de tableaux très intéressants, quoique de

d'imprimerie que nous lisons chaque jour. Il existe un ésotérisme des lettres dont l'origine est, chez nous, phénicienne, et reste apparentée aux hiéroglyphes. Ainsi, le M = l'eau, le T = la croix, le O = la totalité, l'Y = l'embranchement des voies, le Z = l'éclair (Zeus). Voir encore les emblèmes restés en usage ; tel celui des médecins, le caducée d'Hermès, le thyrse = l'axe du monde, les serpents enlacés = les dualités qui tantôt s'éloignent (opposés), tantôt se rapprochent (conciliés). On a pu également

en devient le symbole et le chef de file. Un mouvement s’inscrit toujours dans une période déterminée de l’Histoire ; sa naissance est généralement liée à des circonstances particulières. Le mouvement se reconnaît à la présence de thèmes récurrents chez les différents artistes. Ils partagent les mêmes préoccupations et portent le même regard sur la société qui les entoure. On retrouve ces thèmes communs dans des œuvres devenues emblématiques du mouvement. Il peut s’agir d’œuvres célèbres, qui ont

les personnages n’existent que par leurs paroles. 4 Cette musique est une question de rythme intérieur et non de coloration du texte. Nous travaillons donc à ne rien déformer, mais à accueillir l’étonnement de ces mots-là. Il n’y a pas de staccato chez Racine, mais une variation cardiaque d’un souffle sidéré. Nous tentons de ne pas jouer en général, ôtant tout masque tragique, laissant défiler la violence des images que les hommes ne peuvent plus que chanter, car rimer devient une arme pour se tenir

contes, poème historique (Les Henriades) Ses tragédies comme Zaïre, mais que personne ne connaît, ni ne représente. Alfred de Vigny, Musset, …. Le Sonet : poème de la renaissance mais qui va devenir la poésie française comme Mallarmé, Rimbaud, Baudelaire,... On voit un retour vers la poésie chanté. (Brassens, Brel, Léo Ferret). A partir de qu'elle longueur commence et finit le roman ou la nouvelle? Le roman traditionnel part d'un point A pour aller à un point B. Permet au lecteur de ce repérer

parler. Il s’agit de mimer un dialogue réel. « Un soir, l’âme du vin chantait dans les bouteilles : « Homme, vers toi je pousse, ô cher déshérité, Sous ma prison de verre et mes cires vermeilles, Un chant plein de lumière et de fraternité ! » (Baudelaire) - Personnification : assimilation métaphorique d’une chose concrète à un être vivant réel, personne ou animal. Elle se fonde toujours sur des analogies reconnues culturellement, sur des sentiments ou des symboles universels (chat = aspect rusé

I. L’Art européen à l’époque du 1er Empire français (1800-1815), ou la dualité néo-classicisme/premier romantisme 1. La peinture en France (1800-1815) : prolongement et domination du néo-classicisme 2. Les autres pays d’Europe (1800-1815) : le premier esprit romantique a. L’Allemagne de Friedrich b. L’Angleterre de Füssli et de Blake c. L’Espagne de Goya 3. L’expression architecturale de la dualité néo-classicisme/premier romantisme : a. La monumentalité urbaine et civile

Reconnaît elle–même Marguerite dans L’amant. *L’omniprésence du cercle familial. Famille je vous aime mais pourquoi je vous aime puisque vous ne m’aimez pas… Cette phrase aurait pu être écrite par Marguerite Duras au sujet de sa famille. En effet, chez les Donnadieu, la famille relève davantage d’une manière de vivre : « Une solidarité secrète les unissait profondément et faisait une véritable famille… » (Les impudents, Page 175). Pour la jeune Marguerite, cette famille est son seul refuge car

beauté formelle : équilibre et harmonie (Kant) 14 3. Quelques perspectives sur la beauté 14 (a) Le kitsch (Kundera) 14 (b) Le beau est toujours bizarre (Baudelaire) 15 (c) Dionysiaque et apollinien (Nietzsche) 15 (d) Beauté et utilité (Gautier) 16 (e) Beauté et mysticisme (Platon, Baudelaire, Mallarmé…) 17 B. Le vrai 17 1. L’art nous éloigne de la vérité car les apparences sont trompeuses (Platon, Nietzsche) 17 2. L’imitation de la nature est un