La Dénonciation Théâtrale

de Molière sont des comédies de mœurs. b) Un idéal de sagesse et de modération ou le bon sens de l’honnête homme Tirade de l’hypocrisie dans Dom Juan de Molière V, 2 p 76 . On remarque dans le théâtre de Molière l’évolution de la satyre => dénonciation virulente : Dom Juan => Tartuffe => Misanthrope. L’auteur dénonce de + en + acerbe ( corrosive ) : l’hypocrisie sociale de la Cour : Dom Juan • « La profession d’hypocrite a de merveilleux avantages ». = périphrase : courtisan =

Zola emprunte à Claude Bernard. La scène finale est l’aboutissement fatal de la situation initiale, et doit se déduire nécessairement de la rencontre entre Thérèse et Laurent au chapitre V. Après une période de reproches mutuels et de menaces de dénonciation, les époux ont essayé d’échapper à leur folie dans la débauche. Puis Thérèse s’est munie d’un couteau, Laurent d’un flacon de poison, chacun méditant de faire mourir l’autre. I. « Une consolation dans la mort » On vient de lire qu’en comprenant

emprunta à Claude Bernard. La scène finale est l'aboutissement fatal de la situation initiale, et doit se déduire nécessairement de la rencontre entre Thérèse et Laurent au chapitre V où, après une période de reproches mutuels et de menaces de dénonciation, les époux avaient essayé d'échapper à leur folie dans la débauche. Puis Thérèse s'était munie d'un couteau, Laurent d'un flacon de poison, chacun méditant de faire mourir l'autre. Ici, en comprenant les intentions l'un de l'autre, les deux époux

parcourent la « chronique ». Tout y est : ouverture, montée du drame, crise et retombée. Là encore, l’écrivain, par ce jeu d’intertextualité, s’efforce de se situer par rapport à ses prédécesseurs. D’ailleurs, dans la continuité de cette parenté théâtrale, on peut mettre en évidence un travail dramaturgique engagé par le narrateur : tous les événements obéissent à une dramatisation, que trahit notamment la technique du contrepoint (mise en perspective de deux types de comportements antithétiques)

(vers ou prose) • thématiques (sujet culturel, politique…) • registres (comique, tragique, lyrique…) • types de textes (récit, discours, poésie…) Les genres On peut les classer en trois groupes: 1. Le genre narratif: La prose 2. Le genre théâtral: le Théâtre 3. Le genre poétique: La poésie Nous aborderons dans cet exposé la première partie : La prose Le roman, la nouvelle, le conte, la fable, le mythe, la légende, l’autobiographie, la lettre, le discours, l’essai, le manifeste, la

s’agira de voir en quoi ce monologue s’intègre à la pièce, et les ressorts sur lesquels il fonctionne.Nous verrons dans une première partie la structure de l’extrait et les caractéristiques du monologue au théâtre ; puis, dans une seconde partie, la dénonciation de l’avarice à l’œuvre dans cet extrait ; enfin, dans une dernière partie, l’hyperthéâtralité de ce passage. I Structure du texte : le monologue au théâtre A/ Les différentes parties le premier paragraphe du monologue est constitué d’une succession

philosophiques, mieux adaptés à un public diversifié. Une même mise en scène du Mariage de Figaro accueillie et comprise différemment par un public d'adolescents sans expérience du théâtre, en matinée scolaire, et par un public adulte d'abonnés aux soirées théâtrales. La lecture est une activité isolée, vu les difficultés d'appréciation de l'impact des textes sur les individus. Les débats d'idées aujourd'hui passent en grande partie par: _ Des textes non littéraires à grande diffusion: presse. _ La parole: discours

emprunta à Claude Bernard. La scène finale est l'aboutissement fatal de la situation initiale, et doit se déduire nécessairement de la rencontre entre Thérèse et Laurent au chapitre V où, après une période de reproches mutuels et de menaces de dénonciation, les époux avaient essayé d'échapper à leur folie dans la débauche. Puis Thérèse s'était munie d'un couteau, Laurent d'un flacon de poison, chacun méditant de faire mourir l'autre. Ici, en comprenant les intentions l'un de l'autre, les deux époux

VIè siècle avant J.C, il se développe et connaît un immense succès au dix-septième siècle avec une multitude d'auteurs. Il existe de nombreux genres théâtraux qui servent, selon le contexte, à représenter des scènes de la vie quotidienne ou au contraire, des crises extraordinaires. On peut alors se demander si une oeuvre ou une représentation théâtrale de la vie ordinaire est plus enrichissante ou à l'inverse, moins intéressante qu'un sujet présentant une situation qui sort de l'ordinaire. Car ne

antiquité du texte. Effet de mise à distance. => La violence n'est plus du tout mise à distance ds le texte de Sarah Kane. La présence de la violence ds le monde contemporain est banale, scènes de sexe et de carnage. Fonctions du théâtre moderne? dénonciation de la violence elle même, de sa représentation, ou d'un moyen de faire voir autre chose que la violence en elle même? Pourquoi retrouve t-on les mêmes sujets ds la littérature? Pierre ALBOUY a introduit la notion de mythe littéraire. A l'origine