La Dénonciation Théâtrale

argumentation qui innocente le roi Deux arguments formulés: - « dès qu'il aurait dit un mot, tous les hommes penseraient comme lui, et qu'il nous ferait changer de religion comme son musicien Lulli » (l.36_38): Dénonciation du pouvoir de droit divin comme une mascarade, comme un effet théâtral avec l'usage du conditionnel et la comparaison à Lulli (art du spectacle). Le pouvoir du roi ne vient pas de Dieu mais de l'acceptation du peuple. = « on a trompé ce grand roi sur son pouvoir » - « il perd

êtres selon les nécessités de la « démonstration » La fiction qui attire permet aussi de mieux diriger l’esprit de son lecteur. « Composer » son histoire de toutes pièces • Liberté d’accentuer les situations et les événements au service de la dénonciation ou du plaidoyer. • Les événements et les actions n’étant pas historiques, on peut les exagérer pour apitoyer le lecteur (pathétique) ou le faire rire (comique). • L’auteur peut choisir ses personnages et les adapter à sa démonstration : – en

enfants pour venir grossir les rangs des soldats au service de Hynkel- antisémitisme- Hynkel fait la liste des pays d’Europe qu’il compte envahir. Dénonciation du contenu des discours d’Hitler, qui apparaît comme un homme dangereux. 3) Comment s’exprime Hynkel ? Pourquoi sa manière de s’exprimer semble-t-elle ridicule ? - gestuelle très théâtrale- vocifération- langue à moitié incompréhensible : mélange des langues (anglais, allemand et des mots visiblement inventés), auquel se mêlent des borborygmes

que des lieux factices et imaginaires. Cependant, il va plus loin en utilisant ces caractéristiques afin de rendre ce conte philosophique, engagé, et dans l’ère du temps, en s’adonnant à une satire virulente de la société du XVIIIème S, par la dénonciation du fanatisme et l’intolérance religieuse, la partialité de la justice, l’horreur de la guerre et de l’esclavage et enfin l’injustice sociale entre le tier état et la noblesse. Je ne pourrait pas parler de pastiches sans inclure Les

la pièce, et reviendra à la fin. Mariane, Elmire, Cléante n'ont pas encore pris un rôle important : leur condition sociale leur empêche la critique virulente. Hormis Cléante, qui s'opposera directement à Orgon par la suite, Elmire optera pour la dénonciation biaisée et le stratagème, Mariane restera en retrait. Damis et Dorine, serviteurs, seront moins contraints, et plus aptes à dénoncer l'imposteur. II Annonce de l'intrigue
A/ Création d'une tension par la sortie
Cette scène a également pour rôle

qui voulaient échapper à la censure faisaient imprimer leurs œuvres à Amsterdam, La Haye ou Genève puis les faisaient entrer clandestinement en France. Voltaire nia être l'auteur de beaucoup de ses écrits et parfois même rédigea la critique ou la dénonciation de ses propres livres. Il utilisait aussi d'autres moyens pour masquer ses idées sur la nécessité de réformer la société. Ses pièces et ses contes (contenant des exemples d'injustice similaires à ce qui se passait en France) étaient souvent situés

de vérité, juste de la comédie. L'illusion Comique de Corneille, aussi, met en scène un magicien. La tragédie met en scène des nobles, on ne peut pas dire qu'elle reflète réellement la vie. Tout y est accéléré etc... Le théâtre de l'absurde, très théâtral, sans réel lien avec la réalité. ANTITHESE Le théâtre Naturaliste représente des scènes de la vie, en essayant au maximum de faire oublier au spectateur qu'il est au théâtre. Recherche des noms comme Stanislavsky Le théâtre de Lagarce (auteur contemporain)

le suppose transformable. Adamov s'éleva cependant contre cette vision désespérée du monde (le Professeur Taranne, 1953). Le théâtre des années 1950 que l'on a dit d'avant-garde fut un des plus féconds et des plus brillants de l'histoire de l'art théâtral. Résumé du livre Rhinocéros (écrit en 1958) Bérenger, alcoolique et son ami Jean discutent tranquillement dans un café. Jean, impeccable, avec un air embourgeoisé, reproche à Bérenger sa tenue. Ainsi commence la pièce, jusqu’à ce qu’un bruit

faire des affaires autour de cette révolution. Il dit même dans la préface du Mariage de Figaro à propos de sa pièce (p134). Cependant, malgré les dires de Beaumarchais, on ne peut évidemment pas s'empêcher de remarquer certaines accusations ou dénonciations faussement cachées parmi les intrigues entremêlées les unes avec les autres. De plus, le fait que les personnages ne ressemblent pas à des « types » traditionnels de la comédie classique, peut être interprété comme un refus de l'auteur de se plier

- la mise en abyme par le biais du miroir Plan II : Problématique : Comment la mise en scène des deux sœurs met-elle en valeur le rôle de dominé/dominant qui existe entre la patronne et son employé ? Quels sentiments ressortent alors de ce jeu théâtral ?  I – Une relation de domination humiliante A / La domination : rapport dominant / dominé B / L'humiliation : par le langage / les postures II – Mise en avant d'un contraste entre les deux personnages par l'intermédiaire du jeu A / Le contraste