La Fatalité Dans Oedipe

Deus absconditus, Malin Génie jouissant des défaites qu'il inflige à des personnages qu'il contraint à jouer un scénario horrible et à dire un texte atroce ? Parce que les acteurs sont comme égarés dans une vie absurde donnant à supposer qu'une fatalité cruelle se vengerait d'eux ? 3°) Si telle est la vie, si à la fois elle est substantiellement cruelle et si elle se joue dans cette inauthenticité que le théâtre évoque, comment la vivre ? Comment déjà l'éprouver et la connaître ? Comment y déployer

si notre siècle n'est pas encore marqué profondément par cette vision des choses. 4 – ANTIGONE DE ANOUILH Pièce de théâtre, à l'origine pas fait pour être lu mais joué : dialogues et didascalies A l'origine, Tragédie de Sophocle : destin, fatalité, risque de mort qui pèse sur les personnages, traditionnellement en vers, personnages nobles, imprégnés par la mythologie ou l'histoire. En quoi le genre théâtral favorise t'il le développement d'une argumentation ? I UN DIALOGUE ARGUMENTATIF

les comédiens n'aiment à présent que le galimatias, pourvu qu'il vienne d'un grand auteur .», il pensait bien à l’illustre vieillard. Or celui-ci, après huit ans d'absence, avait, le 25 janvier 1659, fit sa rentrée avec ‘’ Œdipe ’’, où il avait radicalement transformé Ia tragédie de Sophocle sur deux points : il y introduisit un couple d'amants, et il subordonna le malheur à la maîtrise de notre libre arbitre qui nous permet d'être toujours plus grand que lui,

Analyse : I - Une fable habilement menée            1.Une Fable qui rappelle les récits mythologiques   Récit   « Un mal qui répand la terreur » : allusion à Œdipe de Sophocle (mauvais comportement des Hommes qui entraîne des châtiments avec la nécessité d’une victime expiatoire)   Idée du destin   Début récit mythologique puis scène de théâtre, justice et enfin morale            2. Variété, diversité   Versification (rimes embrassées qui lient les vers et longueurs irrégulières), accélération

spectaculaire. Il est très à l'aise et social. Il connaît beaucoup de personnes. Il est très physique il faut qu'il saute haut pour passer "par-dessus quelque siège" ( ligne 7 ). C'est un conquérant, un Don Juan.c) le poids de la fatalité La princesse refuse d'abord la fatalité : Lorsqu'elle danse, elle n'ose pas se retourner pour voir le visage de l'homme qui vient d'entrer malgré " un assez grand bruit " (ligne 3 ).Elle finit par l'accepter lorsque lors lui désigne le duc comme cavalier. Il y a une

pourvoir dire ce que le public doit penser. Le nombre d'acteur sur scène va augmenter auront une vraie personnalité, psychologie plus fouillée. Que veut dire tragique à l'époque ? Le poids de la fatalité, le héros ne contrôle pas son destin, Œdipe, malgré son courage ne s'en sortira pas. Si c'était de la fatalité sans liberté cela serait de la tristesse pure mais ici les héros s'affirment, résistent à leur destin et se sentent responsable de leurs actes. Cela paraît incohérent, la tragédie reposerait

personnification de l'habit comme si il était témoin « Martin est accusé [….] une certitude] → propositions juxtaposées, succession rapide des evenements → « ni », rythme ternaire → preuve de l'innocence de Martin « l'innocent » renvoie à Martin « et, par une fatalité malheureuse […] Tournelle » cela appuie sur l'horreur de la sentence → pléonasme, on appuie sur le pathétique. « rompu vif... son innocence » → rapport Callas qui clame son innocence juqu'au dernier soupir « lui seul qui st coupable du crime », « martin

permanente, puisque l’identité de Mi pourrait être une apparence et, en réalité, elle pourrait être Do, c’est-à-dire elle serait un faux double d’une autre femme. Et de la même façon que dans le mythe d’Œdipe (qui représente la quête sur soi-même et la fatalité du destin), les recherches de notre héroïne aboutiront à la découverte d’un destin tragique: elle a probablement participé au crime dont elle a été la victime, mais elle doit arriver à démêler tous les fils. Japrisot parvient ainsi à reconstruire

place du héros ; la deuxième pour que le malheur subi n’apparaisse pas comme une pure fatalité externe, comme telle simplement absurde. La tragédie grecque a mis en scène la prise de conscience que les hommes sont des artisans de leur propre malheur, mais d’un malheur disproportionné par rapport à la conscience qu’ils peuvent avoir de leurs actes, et qui pour autant est mis au compte d’une fatalité qui les transcende ’’. Michel Nodé-Langlois, Platon et l’art « La passion qui assaille

L'antiquité a été redecouvert par la suite au XVIe siècle avec les Humanistes qui s'appuient énormément sur des références antiques. Dans ce mouvement historique, il y a de nombreuses l'égendes et même héroines tels que:- la famille des Labdacides (Oedipe, Jocaste, Antigone) les demis-dieux: Héraclès, Prométhée, Persée.- les magiciennes: Circée, Médée.- les personnages historiques: César, Alexandre, Cléopatre et Bérénice.Durant cette période, il y a eu quelques oeuvres importantes:- «Les Métamorphoses»