La Grande Vanité

 Commentaire de texte, Nana, Zola Émile Zola né à Paris le 02 Avril 1840 est un très grand écrivain français. Il passe son enfance à Aix-en-Provence. En 1858 Émile Zola déménage à Paris et après avoir raté deux fois son baccalauréat, il est embauché aux éditions Hachette en 1862 en tant que commis puis comme chef de publicité. En 1864 il publie son premier livre, Contes à Ninon . Mais celui-ci n'a pas vraiment marqué les esprits. Émile Zola reste à Hachette jusqu'en 1866

poème illustre-t-il une vision baroque de la vie ? I) Une vanité littéraire 1) Momento Mori (souviens-toi que tu es mortel) : but du poème Titre du recueil, répété au début et à la chute "mais si faut-il mourir" Réponse au "carpe diem" (Carpe diem quam minimum credula postero "cueille le jour sans te soucier du lendemain" d'Horace), humanistes => Profiter de la vie 2) Symboles de la vanité Les objets du tableau de la vanité : "fleurs", "flammes" Signe de la vieillesse, du temps

; Leyde est aussi un centre d'études philosophiques, emblématiques et anatomiques. Ailleurs, la ferveur religieuse de la Contre-Réforme a été favorable à l'extension d'un genre qui peut soutenir les méditations sur la mort. La réflexion sur la vanité des choses de ce monde est une constante de la pensée humaine, mais on peut en jalonner les étapes à partir de la représentation de la tête de mort. Citons quelques exemples : mosaïque de Pompéi (Ier s. av. J.-C., Naples, M. N. : tête de mort surmontée

Mes pages personnelles Un tableau : Les vanités de Champaigne Les vanités à été peint en 1644 par Champaigne. Ce tableau fait parti du mouvement des vanités c’est-à-dire l’illustration de manière symbolique, le thème philosophique de l’impermanence de l’homme (« souvient toi que tu va mourir ») qui apparait au début du XVIIème siècle aux Pays-Bas. Ce tableau et composé d’un vase contenant une tulipe symbole de la vie, d’un crâne humain qui lui est symbole de l’Homme ou de la mort. Ainsi qu’un

recueil de ses "Fables", il étend le récit et se plaît à faire la satire de son époque et des hommes en général. Le thème de cette fable est la vanité, et plus spécialement celle des Français, déjà ! Mais on peut se demander si la morale de cette fable n’est pas ambiguë c’est-à-dire à double sens. Plan proposé pour le développement : 1- La dénonciation de la vanité des Français est faite par différents moyens : a) la composition de la fable met en évidence un préambule de dix vers longs, où la voix

d’un enfant sur le paravent + sang (?) = expression du sacrifice humain à la vanité, donc Chou=symbole de MORT. * La femme se ferme à l’idée de donner la vie (//paravent) ; elle préfère vivre recluse dans son monde où seul le souci de son apparence existe (chou= « amulette protectrice ») * Chou//crâne. MORT * Chou * Bleu morbide du corps (corps sans sang), couleur des veines. * Sang * VANITE. Disparition totale du visage. * PAPILLONS : symbole de grâce, de beauté

indifférent, c'est le siècle des vanités en Peinture. Pascal Quignard éprouve une véritable fascination pour la peinture de Georges de La Tour , auquel il a consacré une monographie. C'est aussi le grand siècle de la Condamnation de la vanité humaine. La fiction inventée par Pascal Quignard articule de fait Ces deux modes en donnant à l'art pictural une place singulière que le film relaie en Multipliant les références à la peinture de l'époque. Le choix des vanités est un choix significatif par

Cette exposition présente la collection de Thomas Olbricht. Une collection de laquelle on peut dégager différents thèmes comme la mort, la religion ou encore la violence, autour desquels se réunissent une grande partie des œuvres. Ce qui fait la richesse de cette exposition est sa grande diversité. En effet, elle présente des œuvres contemporaines comme des œuvres du XVIè siècle, des œuvres d’artistes reconnus, ainsi que de jeunes talents. Ainsi, on retrouvera dans la collection des œuvres de

après le sujet d'un discours semblable, et ma triste voix était réservée à ce déplorable ministère. Ô vanité ! ô néant ! ô mortels ignorants de leurs destinées ! L'eût-elle cru, il y a dix mois ? Et vous, messieurs, eussiez-vous pensé, pendant qu'elle versait tant de larmes en ce lieu, qu'elle dût si tôt vous y rassembler pour la pleurer elle-même ? Princesse, le digne objet de l'admiration de deux grands royaumes, n'était-ce pas assez que l'Angleterre pleurât votre absence, sans être encore réduite à

Liasses vanité, misère, ennui : Dans les trois premières liasses, quelle vision de l’homme, propose Pascal ? I- Préparation de la synthèse. • Corpus à utiliser : fragments 11, 19, 20, 21, 22, 25, 27, 31, 35, 36, 37, 38, 39, 40, 41 en partie, 42, 43, 48, de la liasse vanité. • Fragments : 49, 50, 51, 52, 53, 61, 64, 65, 66, 67, 68, 69 et 71 de la liasse misère. • 3 fragments de la liasse « ennui ». II- Plan à concevoir Une vision très pessimiste de