La Morale Dans Le Misanthrope

sa femme, ses enfants, ses frères, ses sœurs et même sa propre vie ». Il a également à l'esprit l'Épitre aux Philippiens (III, 8), où l'apôtre affirme que son sacrifice pour le Christ fut extrême et qu'il «estime tout comme du fumier ». • Portrait moral Molière avait pour volonté de rendre très claire l'identité de son personnage, de façon à ce que le public ne le confonde pas avec un vrai dévot: « J'ai mis [explique-t-il dans la préface de la première édition] tout l'art, tous les soins qu'il m'a

conceptions morales du | |public raffiné, de la cour en particulier (propos indécents, spectacles sanglants…) | |ex : | |Bossuet (1627-1704) : Oraisons funèbres | |Molière (1622-1673) : Le Misanthrope

1622 Jean-Baptiste Poquelin finit la création de sa dernière comédie en 5 actes au Palais-Royal à Paris. "L'Ecole des femmes" remportera un immense succès et sera vite considérée comme la première comédie de la maturité pour Molière. Cependant la morale et le comique de la pièce agaceront ses rivaux tels que Corneille et les consciences traditionnelles. A Versailles devant Louis XIV et sa cour, Molière donne la première représentation du "Bourgeois gentilhomme". Satyre de la bourgeoisie française

un idéal se fait nouveau = plus bon d’être un individualiste. L’idéal de l’humaniste de la Renaissance (XVIème siècle) succède à l’idéal de l’honnête homme, au Grand-Siècle. Celui-ci est un modèle d’homme « idéal » obéissant aux valeurs sociales, morales et intellectuelles du 17e siècle.=> socialement, l’honnête homme est un mondain qui met au premier plan l’art de la conversation et a des liens avec la Cour. Il incarne un idéal, celui de l’homme du monde et de la cour. Cela renvoie donc à un comportement

et selon une méthodologie plus libre, recourent à une argumentation qui peut sembler infiniment plus rigoureuse et convaincante que l’apologue, qui ne repose en dernière analyse que sur un raisonnement analogique, sur une comparaison entre récit et morale. L’essai tel que le pratique à sa manière Montaigne ne recourt pas seulement aux récits, mais également aux citations. Ces ajouts se trouvent parfois en contradiction les uns avec les autres, Montaigne n’hésitant pas parfois à produire des anecdotes

Symphonie et Troisième concerto pour piano). À cause de sa surdité, Beethoven se renferme sur lui-même et après 1819 ne communique plus que par lettres. Il acquiert une réputation de misanthrope qu’il combat dans son Testament d’Heiligenstadt : “O vous, hommes qui pensez que je suis un être haineux, obstiné, misanthrope, ou qui me faites passer pour tel, comme vous êtes injustes ! Vous ignorez la raison secrète de ce qui vous paraît ainsi. [...] Songez que depuis six ans je suis frappé d’un mal terrible

Séquence 3 : Le Misanthrope, Acte I, Scène 2 : « la scène du sonnet », vers 305 à 373 C’est une scène assez longue. Il y est question d’espoir et d’amour. Cf. le dernier nom de la scène 1 : « espoir ». Texte : Oronte. Sonnet... C'est un sonnet. L'espoir... C'est une dame qui de quelque espérance avait flatté ma flamme. L'espoir... Ce ne sont point de ces grands vers pompeux, mais de petits vers doux, tendres et langoureux. (à toutes ces interruptions il regarde Alceste.) Alceste. Nous verrons

» Argan, enchanté, se fait recevoir médecin et cette cérémonie burlesque termine la pièce en couvrant de ridicule tous les Purgons et les Diafoirus. Dans cette pièce, on voit combien l’amour désordonné de la vie est destructeur de toute vertu morale. Argan, voué à la médecine, esclave de M. Purgon, est aussi un époux sot et dupe, un père injuste, un homme dur, égoïste, colérique. Avec quelle énergie et quelle vérité l’auteur trace le tableau des caresses perfides d’une belle-mère qui abuse de

comique II, 2 (manuel p. 250) 2- Plaute La marmite (manuel p.41 ; monologue d’Euclion) et Molière L’Avare IV, 7 (monologue d’Harpagon) Séance 4 : Mise en scène d’un type humain : le misanthrope à travers deux extraits : Ménandre Le dyscolos I, 3(manuel p.251) et Molière Le Misanthrope I, 1 Séance 5 : (module) Lecture de l’image → analyse d’une mise en scène du Bourgeois Gentilhomme III, 2 et 3 (Comédie-Française m.s. Jean Meyer avec Louis Seigner). Qu’est-ce qui dans la représentation

sobriété et retour aux sources antiques. La Fontaine s’inscrit dans ce mouvement en reprenant un genre pratiqué dès l’Antiquité par de grands auteurs comme Esope : la fable. Il s’agit d’une historiette très courte dont le but est de délivrer une morale. Ici, un rat, qui, ayant décidé de se retirer du monde, refuse d’aider ses compatriotes dans le financement de la guerre. Cette fable s’inscrit directement dans l’actualité de son époque puisque la guerre entre la France et la Hollande vient d’éclater