La Métamorphose Personnages

parole • 2 - Le malaise dans la communication des personnages • Transition • II - La portée philosophique du monologue • 1 - La portée existentielle • 2 - La loi de la majorité INTRODUCTION Ce passage, monologue final de Bérenger, est extrait de Rhinocéros de Ionesco, auteur dramaturge du Xxème siècle. Ce monologue final a pour fonction de proposer un dénouement à la pièce de Ionesco. Il prend forme au moment du départ de Dudart, personnage important de la pièce qui représente l'échec de l'intelligence

2/ Métamorphose de Clov : Une sortie (cf didascalie en haut p. 108). Comme pour la mort de la mère, c’est un événement important qui semble passer inaperçu – mais il faut souligner que ce n’est pas une véritable sortie, Clov va revenir sur scène. L’action tant attendue (« Je te quitte ». ») n’arrive pas vraiment costume à commenter : signe d’un retour à la réalité, à la normalité (symbole du petit-bourgeois anglais) – comme si on allait enfin sortir (ou du moins un des personnages) du monde

n’ai pas compris As-tu lu le résumé au dos du livre ? Oui Non Oui Non As-tu aimé les illustrations ? JE LIS UN LIVRE TOUT SEUL © MDI 2011 – Collection Nathanpoche – Série CM2 Reproduction autorisée pour une classe seulement 1 10 Relie chaque personnage à ce qui en est dit dans le roman. Puis il rentra dans la maison et barra soigneusement la porte derrière lui, laissant le comte abasourdi. Elle laissait donc les hommes s’esclaffer autour d’elle et serrait sur son cœur, les yeux mi-clos, l’image

l'intrigue scène 1 (v5 à 11): Doña Sol fiancée à un vieux seigneur aime un jeune cavalier. Par ailleurs l'enchaînement des répliques (stychomyties) dévoile Doña Josefa comme un personnage sot, voire insolent, face à Don Carlos capable de menacer de mort la duègne (v 20 et 28). On a donc une scène conflictuelle avec un personnage principal, le roi dissimulé sous son manteau, derrière lequel la duègne découvre rapidement (v3) que ce n'est pas Hernani. On peut donc dire que le dynamisme de l'exposition

Calderon 1636 L’Illusion comique, Corneille 1649 Les États…de la lune, Cyrano de Bergerac • Principes  Références à la mythologie gréco-latine : Les Métamorphoses d’Ovide fournissent une source d’inspiration inépuisable. Par ailleurs, Protée est certainement le personnage mythologique le plus emblématique du baroque, capable de se métamorphoser à volonté  Influence du contexte historique (guerres de religion entre catholiques et protestants, climat d’instabilité et de mort) qui génère deux courants

BANQUE DE RÉFÉRENCES LITTÉRAIRESSur le thème I : La recherche de soi : Métamorphoses du moiTITREAuteurDateThèmeLe Moi et le çaSigmund Freud1923L’Être et le néantJean-PaulSartre1943-En faite Sartre nous montre le paradoxe des formules qui insiste à la connaissance de soi « connais toi, toi-même », « soi ce que tu es »-En effet, il vise à nous faire être ce que nous sommes, soit donc ce que nous ne sommes pas déjà, mais paradoxalement ce que l’on est- il prend l’exemple d’un garçon de café qui est

personnages la parrure Elle Lui Au départ qq détails sur son physique : « une de ces jolies et charmantes filles » + l 109 à 116 Précisions et insistance sur son origine sociale : « nées ... dans une famille d'employés » « Elle n'avait pas de dot.... Epousée par un homme riche et distingué. » Ici le narrateur brosse un portrait La question de l'origine sociale et donc de la classe sociale est particulièrement aigue chez cette jeune femme. On peut penser que cette question constitue

L'Angoisse  et  l'inquiétude   • L'Arbre-­‐rose   • Plante-­‐aux-­‐oiseaux   • Les  Amis   • Le  Don   Après  avoir  décrit  les  fleurs  et  les  fruits,  nous  étudierons  les  arbres  et  la  métamorphose  –  tout  en   gardant  à  l'esprit  les  symboles  que  ces  représentations  peuvent  transmettre.     II. FLEURS ET FRUITS MELANGES   En  feuilletant  les  Mains  libres,  nous  remarquons  que

l'art de Mérimée) argt1 + exemples tirés de Stendhal, Zola, Dickens, Maupassant... argt2 + exemples argt3 + exemples Partie II : thèse opposée à Mérimée le but de l'art, ce n'est pas seulement chercher à raconter de belles histoires, à métamorphoser la réalité mais aussi chercher à la comprendre : argt1 + exemples tirés de Stendhal, Zola, Dickens, Maupassant... argt2 + exemples argt3 + exemples Plan détaillé : Partie I (thèse de Mérimée) : la vérité fait horreur, les œuvres réalistes/naturalistes

d'humanité. La monstruosité Trois opinions semblent confirmer la bestialité du personnage masculin : celle du narrateur, celle de la Belle et celle de la Bête elle-même. Le narrateur: Le narrateur a deux termes pour évoquer le personnage masculin : "la Bête" et "le monstre". Le premier est quasiment un nom propre. N'oublions pas que nous sommes dans l'univers stylisé du conte où la fonction l'emporte sur le personnage qui l'incarne. Le second terme, encore plus dévalorisant, s'atténue néanmoins au