La Production Artistique

systèmes totalitaires (instrumentalisation de la famille). Lettres, enseignements artistiques, histoire, langues vivantes, physique, chimie, SVT Pour d’autres définitions du mot famille Classification des êtres vivants, familles de mots, familles politiques, généalogie, …. Histoire, lettres, SES, langues, SVT, mathématiques Supports de production Il est important de rappeler que la forme de production choisie par les élèves ne joue pas un rôle négligeable dans la qualité des TPE : les

Marcel RIOUX (1919-1992) sociologue, Université de Montréal (1969) “L'éducation artistique et la société post-industrielle” Un document produit en version numérique par Jean-Marie Tremblay, bénévole, Professeur sociologie au Cégep de Chicoutimi Courriel: jean-marie_tremblay@uqac.ca Dans le cadre de "Les classiques des sciences sociales" Site web: http://classiques.uqac.ca/ Une bibliothèque fondée et dirigée par Jean-Marie Tremblay, sociologue Une collection développée en collaboration

par définition, est l'objet reconnu comme tel par un groupe. » C'est pourquoi les collections de productions artistiques peuvent être classées et appréciées diversement selon les cultures, les auteurs et les institutions. Son évolution est rythmée par des périodes constituées de mouvements artistiques. Le design n’est pas définit comme un mouvement artistique mais comme une conception artistique qui répond à plusieurs critères. On dit par exemple d’une chaise qu’elle est « design » donc ce concept

professionnels. Cela suppose alors l’existence de deux typologies convergentes : une sur les environnements et une sur les personnalités. Les six types définis par Holland sont : Le type réaliste ( R ) Le type investigateur ( I ) Le type Artistique ( A ) Le type Social ( S ) Le type Entreprenant ( E ) Le type Conventionnel ( C ) Le tout étant souvent présenté sous le terme de « RIASEC » LES COMPOSANTES DE MA PERSONNALITE Pour faire le point d’un métier, d’une formation

nombreuses questions. De plus, il convient de noter que l'évolution des technologies de production des œuvres met à mal ce critère. De surcroit, les technologies sont éligibles à la protection par le droit d'auteur en tant qu'œuvres de l'esprit ce qui conduit à se questionner sur l'acception du droit d'auteur qui n'était normalement instauré que dans l'optique de protéger les œuvres du domaine littéraire et artistique. La notion de droit d'auteur, telle qu'appréhendée de façon contemporaine, apparaît

présenté une communication sur la politique du gouvernement en matière d'éducation artistique et culturelle. Le plan de relance, élaboré conjointement, concerne l'ensemble des acteurs de l'éducation et de la culture. Complétant le « Plan de cinq ans pour le développement des arts et de la culture à l’école » de décembre 2000, il dégage des moyens budgétaires et humains et fixe les grandes orientations de l’éducation artistique et culturelle en milieu scolaire. •Problématique Quel est le rôle de l’art

conception du monde, la façon dont ils perçoivent la réalité de leur époque. Elles en sont inévitablement imprégnées. Comment pourrait-il, d’ailleurs, en être autrement ? Poursuivre des buts moraux, sociaux ou politiques par le biais des créations artistiques est-il, néanmoins, souhaitable ? L’art doit-il avoir une visée ouvertement politique ? Comment se constitue la relation entre, d’une part, les artistes et, de l’autre, leur environnement économique, social ou politique ? L’artiste et l’ordre établi

Cézanne. Qui plus est, ces grandes disciplines reconnues que sont la peinture, la sculpture, la musique ou la littérature sont loin d’épuiser le champ de l’art. La photographie, le cinéma, la bande dessinée sont aussi des activités artistiques. Un fauteuil « Louis XIV » ou une chaise dessinée par un designer comme Philippe Starck sont des œuvres d’art, des œuvres de l’art. On trouve, dans la réalisation d’une affiche publicitaire, d’un tag, d’une décoration un même souci de la « beauté »

objectifs universels évidents pour juger qu’une œuvre est artistique. Même les effets produits par ces œuvres sont très divers. Ces effets à partir desquels on tend à juger une œuvre d’art ne sont d’ailleurs pas exclusifs de l’art : ce peut être l’émotion suscitée par une œuvre qualifiée de romantique, ce peut être la réflexion à laquelle invite l’art conceptuel. Par ailleurs, l’autonomie de l’art par rapport à d’autres formes de production comme l’artisanat est récente mais aussi mise ne question

nationale ou conventionnée, et plus généralement tout lieu ouvert aux pratiques contemporaines en matière de créations transversales. Les considérations suivantes ont été élaborées au fil des ans en corrélation avec mes propres pratiques artistiques (créations ou productions), que ce soit dans le cadre de mes divers travaux au sein de la Cie Incidents Mémorables (spectacle vivant & nouvelles technologies temps réel) aux côtés de Georges Gagneré, avec la plateforme collaborative Didascalie.net, au sein d’EvidenZ