La Production Artistique

Pratiques artistiques La sensibilité artistique et les capacités d’expression des élèves sont développées par les pratiques artistiques, mais également par la rencontre et l’étude d’œuvres diversifiées relevant des différentes composantes esthétiques, temporelles et géographiques de l’histoire des arts. 1 - Arts visuels Conjuguant pratiques diversifiées et fréquentation d’œuvres de plus en plus complexes et variées, l’enseignement des arts visuels (arts plastiques, cinéma, photographie, design

L’art touche plusieurs médiums, elle peut revêtir un ensemble de formes variées selon l’envie de son créateur, il peut s’agir aussi bien de peinture que de sculpture, vidéo, photo, dessin, littérature, musique, danse, etc. L’art est un processus de production de belles apparences ou de formes « esthétiques » dans un esprit désintéressé. Il vise à exprimer un sentiment, une émotion ou une idée, à raconter une histoire, il représente quelque chose qui se partage. L’art a toujours existé, on la retrouve

on est pas du meme temps et du meme espace : incommunicabilité On ne se demande plus qu’est ce que l’art, mais qu’elle sont les modalités de production et de reception de la forme et le phenomene esthetique ne se manifeste pas seulement dans le domaine de l’art il concerne les domaines variés de l’activité, de l’experience humaine. Les formes artistiques ne sont plus les seules à témoigner de la vie psychique et à mettre en œuvre l’immagninaire. L’expérience esthetique offre une capacité à influencer

1. Introduction : Le Pop Art est un mouvement artistique très intéressant, car il reflète la culture de masse populaire et également la société de consommation, il utilise des images populaires et s'oppose la culture dans l'art. SOMMAIRE : La technique de sérigraphie est parfois utilisée dans le Pop Art, consiste à reproduire en série un image en changeant parfois la couleur par exemple. C'est aussi un art simple et à la porté de tous, en effet aujourd'hui on peut créer soit même un

polémique entre artistes ? Les objets d’étude permettent la pratique de l’expression orale sous forme de productions orales préparées telles que l’exposé, l’entretien Une période de rupture esthétique dans des formes artistiques : Modernité et « Esprit Nouveau » Des goûts et des couleurs, discutons-en Etre curieux de différents langages artistiques Séance 1 : Support : document «mesures » Activité : écriture. Vous êtes un extraterrestre qui débarque de sa

Qu'est-ce que le Pop Art ? Qu’est-ce que le Pop Art ? Comme son nom l’indique, il s’agit d’un mouvement artistique. L’un des mouvements artistiques principaux du 20éme siècle. Il important d’abord de revenir sur le contexte historique du mouvement. Alors que les reconstructions de l’après-guerre s’achèvent, le monde assiste au triomphe économique des Etats-Unis. A cette époque, la société américaine est décrit comme étant « faite pour des hommes qui vendent et d’autres qui

réalité du beau qui filtre dans les textes. Le vis-à-vis se joue d’abord dans le rapport du droit à l’esthétique ou au domaine de l’art. La première interrogation porte sur les modes de perception juridique de l’ornement en tant qu’expression artistique, question qui ouvre plus généralement sur le point de savoir comment le beau est perçu par le prisme du droit, si l’on convient que l’ornement en soi est identifié comme contenu esthétique. Il s’agit là de l’ornement pensé comme valeur propre

d'où toute attitude habituelle à l'égard des oeuvres d 'art renaît, aujourd'hui transform ée. La masse accrue des intéressés a généré un type général d 'intérêt. » (Walter BENJAMIN, L'oeuvre d'art à l'ère de la reproductibilité technique) La production des biens, la gestion des service s, la diffusion des idées des produits culturels sont de plus en plus élaborées, programmées et évaluées à partir de nouvelles techniques de communication. L'impact des technologies de la communication a été

CONTEMPORAIN Claire Van Damme Rijksuniversiteit Gent Considérations préliminaires La conservation et la restauration de l’art moderne et contemporain suscitent des questions d’une complexité indéniable. L’identité même de telles expressions artistiques est à l’origine de plusieurs difficultés. Seule une approche interdisciplinaire est à même de suggérer une solution plausible aux problèmes. Celle-ci exige une collaboration intensive entre les historiens de l’art et d’autres spécialistes, parmi

Influence des techniques de production sur les idées ● L’étude de cet exemple privilégié nous montre que la technique est étroitement liée à toutes les formes de la culture humaine. Marx et, à sa suite, les théoriciens du marxisme, soulignent à ce propos que l’état des techniques de production, à une certaine époque et dans une société donnée, est l’infrastructure qui commande toutes les superstructures culturelles (les idées politiques, juridiques, morales, religieuses, artistiques, etc.) de cette société