La Production Artistique

Référentiel de diplôme Baccalauréat professionnel “Productions horticoles” Photo couverture : Baccalauréat professionnel “productions horticoles” Source : Photothèque du ministère en charge de l’agriculture Référentiel de diplôme Baccalauréat professionnel “Productions horticoles” Sommaire Référentiel professionnel ....................1 Le contexte de l’emploi visé ..................................................3 Fiche descriptive d’activités...................................

réductrice malgré Autre reproche adressé à cette politique de démocratisation, c’est son aspect réducteur. Elle défend les « valeurs artistiques universelles qu’il faut transmettre, mais elle ne consacre de moyens significatifs qu’à une toute petite partie des arts universels ». Dans une logique de préoccupation de qualité artistique, d’autres formes d’expressions musicales étrangères pourraient apparaitre tout aussi « légitimes » que les chants d’Opéra. Elles

UNIVERSITE LIBRE DE BRUXELLES MÉMOIRE DE SOCIOLOGIE Des transformations convergentes sans chef d'orchestre : une étude des changements des pratiques de compression dynamique dans la production musicale « populaire » des années quatre-vingts jusqu'à aujourd'hui Directeur : Pierre Lannoy 1er assesseur : Dirk Jacobs 2e assesseur : Christophe Den Tandt Joël GIRÈS Année universitaire 2010-2011 Table des matières Introduction...........................................................

Cinquecento...). La Renaissance artistique est une période de renouveau artistique qui partirait de 1492 pour se terminer à la mort de Charles Quint en 1558. D'autres historiens étendent celle-ci, notamment concernant l'Italie où le mouvement commence plus tôt. Cette période de renouveau artistique se traduit en Europe par la diffusion de connaissances nouvelles. La Renaissance est pour l'art ce que l'Humanisme est pour la littérature. Alors qu'au Moyen Âge la création artistique était essentiellement

XVIIIe siècle : COURANTS | EXEMPLES | Le Rococo :Il s’agit d’un mouvement artistique français du XVIIIe siècle touchant principalement l’architecture, mais également dans une grande partie, l’ornementation, l’ameublement, ainsi que la peinture et, dans une moindre mesure, la musique et la littérature. Il se développa de 1730 à 1770. | Nous pouvons prendre l’exemple du peintre Goya, qui est lié à ce mouvement artistique.(Exemple de peinture : La comtesse d’Albe, l’Autoportrait).Jean-Antoine Watteau

cubiste* peinte en 1937. Elle représente la guerre d’Espagne et plus précisément le bombardement qui a eu lieu à Guernica. Cubisme : Le cubisme est nouveau mouvement artistique qui s'est développé principalement de 1907 à 1914. Ce sont les peintres Georges Braque et Pablo Picasso qui inventent ce nouveau mouvement artistique. 1) Présentation de l’œuvre Cette œuvre de Pablo Picasso, peintre espagnol (1881-1973) s’intitule «  Guernica ». Elle a été réalisée à Paris entre mai et le 4 juin 1937

2009 De l’appropriation de l’imagerie révolutionnaire par l’artiste américain Shepard Fairey Les faits Rapportons les faits quant à la carrière, la production artistique et à l’évolution du discours de l’artiste du début des années 90 à aujourd’hui. Fairey est issu du milieu contre culturel du skateboard. Ses premières expériences artistiques sont des graphismes pour les planches à roulettes et les vêtements. Les premières œuvres publiques attribuées à Shepard Fairey apparaissent en 1986 (référence)

L'art Relève T-il Du Jeu Ou Du Travail? L'art désigne aussi bien la technique, le savoir-faire que la création artistique, la recherche du beau. L'art est aussi une activité propre à l'homme résultat de son habilités. La notion de travail quant à elle est une activité supposant un effort, qui peut donc être pour l'homme une corvée, une fatalité ou bien une tâche valorisante. Le travail est une nécessité, l’homme est obligé de travailler pour vivre car la nature en elle-même ne lui

Introduction 2.Biographie 3.Présentation de l’œuvre 4.Analyse de l 'œuvre a. Spécificité de l’œuvre b. Contexte sociologique c. Analyse de l’œuvre Introduction J ai choisi de presenter le pop art, car je trouve ce mouvement artistique très intéressant, car il reflète la culture de masse populaire et également que la société de consommation, il utilise des images populaires et s'oppose la culture élitiste dans l'art. Je trouve également intéressant la technique de sérigraphie

Grande-Bretagne, durant les années 50, que les premières oeuvres d'art Pop art ont été produites. Qu’est-ce que le Pop art ? Le Pop art est un mouvement artistique né dans les années 50. Le concept du Pop art est représenté par les artistes dans l'attitude donnée à l'oeuvre plutôt que par l'oeuvre d'art elle-même. Le Pop art est un mouvement artistique qui a émergé au milieu des années 50 en Grande-Bretagne et en parallèle vers la fin des années 50 aux États-Unis. Le Pop art a contesté les traditions