La Tragedie Boileau

Seine en 1660, ainsi que deux autre pièces, une tragédie : Amasie, aujourd'hui perdue, et Les Amours d'Ovide, toutes deux refusés par les comédiens du Marais. Passionné pour la littérature, il songe déjà au théâtre. Il s'établit donc à Paris et décide de devenir auteur. Il compose une Ode sur la convalescence du roi qui lui fait obtenir l'année suivante une pension qu'il conservera jusqu'à sa mort. Racine réussit à faire accepter par Molière sa tragédie La Thébaïde ou Les Frères ennemis (1664). En

peu avant l’avènement sur le trône moscovite de la dynastie des Romanov (1613)… But Enrichir la langue par l’importation de mots grecs et latins Règles précise de versification Retour aux formes antiques (satire, élégie, épître, comédie, tragédie, épopée) Parmi les formes poétiques récentes, seul le sonnet est conservé Poésie orale Le Baroque Richesse des images et de l’imaginaire Composition complexe Métaphores pittoresques et expressives L'hôtel de Rambouillet : la référence

Séance 1 : Nicolas Boileau « Les embarras de Paris » Introduction : Nicolas Boileau est un représentant du Classicisme, dans son « Art poétique » il propose ainsi une théorie des grands principes de ce courant. Fervent défenseur de l’imitation des anciens, il se place avec ses « Satyres » dans l'héritage du poète latin Juvénal qui a écrit « Les embarras de Rome » pour dénoncer l'encombrement des rues. Reprenant sa démarche, Boileau livre à son tour une critique moqueuse de Paris : dans ce long

doivent être respectées pour faire passer un message à ses lecteurs et spectateurs afin de montrer sa grande classe. Deux auteurs français ont participé à son développement en France : Gille Ménage (1613-1692), un écrivain et grammairien, et Nicolas Boileau (1636-1711), un poète et critique. Tous deux ont contribué à la fixation de la langue classique et à l’établissement des règles. Le Théâtre : Pendant longtemps le théâtre n’était pas considéré comme un art. C’est grâce aux grands dramaturges tels

classique C’est dans le genre théâtral que la régularité et la discipline s’expriment le plus, le roman étant un genre mineur à l’époque : une tragédie classique est toujours en cinq actes, une comédie peut-être en trois ou cinq actes. La règle des trois unités doit être respectée : unité de lieu, unité de temps, unité d’action. Elle est définie par Boileau dans son Art Poétique : « Qu’en un lieu, en un jour, un seul fait accompli/Tienne jusqu’à la fin le théâtre rempli ». La bienséance doit aussi

pessimiste. On retrouvera ce pessimisme dans le destin de ses personnages. Racine est ambitieux et compte faire carrière dans le monde. Après quelques poèmes et une première tragédie, La Thébaïde, il emporte une première victoire en 1665 avec Alexandre, pièce à la gloire de Louis XIV. Il se lie d'amitié avec La Fontaine et Boileau. Son premier véritable triomphe est Andromaque qui fait pleurer mondains et courtisans en 1667. Il écrit une comédie Les Plaideurs en 1668, et deux pièces dont le sujet est

furent formulées explicitement par l'abbé d'Aubignac et avant lui par l'érudit italien Jules César Scaliger. Régentant une bonne part du langage théâtral de l'époque, elles sont caractéristiques de ce qu'on appela plus tard le théâtre classique. Boileau, dans L'Art Poétique (chant 3, vers 45-46), (1674), résume en vers ces contraintes : Qu'en un lieu, qu'en un jour, un seul fait accompli Tienne jusqu'à la fin le théâtre rempli.La règle des trois unités[modifier] En un jour : l'unité de temps[modifier]

totalement communicable, et un langage suffisamment précis pour communiquer cette pensée. Le théâtre : Il connaît son âge d’or avec les tragédies de Corneille et de Racine, qui est régie par la règle des trois unités qui impose une action unique, concentrée en un jour, en un seul lieu, sans épisodes superflus. À cette cohésion, s'ajoute une exigence formelle puisque la tragédie comporte cinq actes, écrits en vers alexandrins. Le respect des bienséances et le souci de la vraisemblance participent également

XIV en 1661, la "jeune cour" qui entoure le monarque mène une vie de plaisirs et de raffinement. Après quelques poèmes et une première tragédie, La Thébaïde, jouée par Molière sans beaucoup de succès, il emporte une première victoire en 1665 avec Alexandre, pièce à la gloire de Louis XIV. Durant cette période, il se lie d'amitié avec La Fontaine (1659) et Boileau (1663). Les succès d'un opportuniste galant Son premier véritable triomphe est Andromaque, qui fait pleurer avec délectation

genres : la notion de genre s’affine. Tragédie et comédie font l’objet d’une réflexion théorique inspirée de l’Antiquité qui codifie leur opposition et marque la supériorité du genre tragique. La tragi-comédie exploite les caractères uniques des deux genres. Un théâtre codifié selon Aristote Le modèle antique : selon le principe d’imitation des anciens, dont l’ancêtre est Aristote (La poétique) l’Abbé d’Aubignac qui fixe les règles du théâtre classique et Boileau (L’art poétique après les plus grandes