La Tragedie Boileau

Des contraintes tant au niveau du texte que dans la représentation. En effet, c’est tout d’abord dans le texte que les contraintes apparaissent. Dès l’antiquité, le théâtre se décomposait en deux grands genres : tragédie et comédie, dont il faut respecter les spécificités. Ainsi la tragédie appel à un cadre antiquomythologique, la comédie propose des personnages beaucoup plus contemporains. Le dramaturge se doit d’informer le lecteur spectateur et de répondre à des exigences dans la scène d’exposition

s’impose en réaction aux excès et aux extravagances du baroque. Les nombreuses tragi-comédies du début du siècle laissent ainsi place, à partir des années 1630, à une séparation des genres qui distingue d’une part la comédie et d’autre part la tragédie. Même si la règle des trois unités s’impose alors, la tendance baroque perdure cependant tout au long du XVIIe siècle et l’on trouve des œuvres baroques même chez des auteurs considérés comme classiques. b. Caractéristiques du théâtre baroque

d’opposition possible, graves inégalités sociales et difficultés religieuses II.2. Les arts et les lettres • Vie artistique brillante, le roi joue le rôle de mécène • Des artistes protégés : ─ Auteurs : Molière, Racine et Boileau : « historiographes du roi » ─ Peintres : Le Brun ─ Compositeurs : Lully ─ Pour les jardins : Le Nôtre • Création d’institutions culturelles et artistiques pour promouvoir les arts mais aussi les contrôler :

qu'elle a fait elle n'est point émue" et avec l'hyperbole "qu'elle me mette à deux doigts du trépas". Il exprime ce qu'il ressent et il n'est plus aussi drôle. Il peut même susciter terreur et pitié (tu verras donc ici les caractéristiques de la tragédie). Il montre qu'il tenait à Agnès et qu'il est triste qu'elle soit partie. Cependant, il est aveuglé par son obessesion de se venger d'Horace (l'amour d'Agnès) : "godelureau", "crève", "mitonner", "amourache", "sot". Il fait peur mais il devient ridicule

Cette œuvre connaît un succès immédiat en 1637. Dans le même temps, Corneille se consacre tout entier à la tragédie classique. Le Cid inaugure ainsi, puis entre 1640 et 1646 il y en a eu d’autres tel que : Horace, Cinna, Polyeucte, La Mort de Pompée, Rodogune, puis Nicomède en 1651. Il est élu à l’Académie française en 1647. Corneille connaît son premier échec avec la tragédie Pertharite (1651) et s’éloigne de sa passion du théâtre. Il se consacre alors à la traduction en vers français de

ou encore de toute une société. Lire, par exemple, les Satires de Boileau ou « Monsieur Prudhomme » (Verlaine, Poèmes saturniens, 1866). La tonalité est bien souvent ironique et / ou humoristique. La poésie didactique Comme son nom l'indique, le poème didactique vise à enseigner quelque chose. Il peut s'agir d'un enseignement moral (une fable, par exemple), philosophique ou religieux, ou encore scientifique. Exemple : Boileau, Art poétique. Dans la poésie didactique, le jeu sur les rythmes et

edition collection: Phedre, eddition Larousse, Petit Classique Auteur: Jea Racine Année:17eme siecle Genre litteraire: Tragedie Presentation du contexte historique, mouvement litteraire, contexte culturel, periode biographique dans lequels l'oeuvre a ete ecrite, ... Apogée du reigne de Louis XIV. Essort du Classicisme Racine Histoigraphe du roi avec Boileau Resumé personnel de l'oeuvre: Phedre, animé duè maladie misterieuse au debut de la piece, aprend son epoux mort, et en profite

Il écrit des tragédies où les héros sont condamnés par la fatalité, enfermés dans un destin qui révèle l'absurdité de leur existence et ne peut les mener qu'à la mort. Corneille évolue au cours de sa carrière du baroque au classique. Ses tragédies valorisent beaucoup plus le héros qui, quoique souvent condamné à une issue fatale, se réalise effectivement comme héros dans ses pièces. La réflexion sur le théâtre est alimentée tout au cours du siècle par doctes et dramaturges. Boileau dans son Art poétique

février 1629, Corneille entre en fonction. La même année, il écrit ses premiers poèmes et sa première comédie, Mélite. Il ne s'arrêtera plus d'écrire, dès lors. Corneille invente peu à peu un nouveau style théâtral, dans lequel les sentiments de la tragédie sont mis en scène dans un univers contemporain du public : cela se développe avec Clitandre, la Veuve, la Galerie du Palais, la Suivante, la Place Royale, Médée et l'Illusion comique. En 1641, Pierre épouse la fille d'un lieutenant, Marie de Lampérière

réparties entre le 4 juillet et le 31 août 1674. Parmi les nombreux spectacles que le roi offre à l’occasion des Divertissements de Versailles figurent la représentation de deux célèbres pièces : Le Malade imaginaire, comédie de Molière* et Iphigénie, tragédie de Racine* jouée dans l’Orangerie*. Signe que l’élégant petit relais de chasse de Louis XIII est devenu une fastueuse demeure royale, le souper donné le premier jour de la fête n’a pas pour cadre les jardins mais le château. Les invités du roi