Langage Déguisement Pensée

LA DRAMATURGIE YVES LAVANDIER Introduction C’est un ouvrage très intéressant pour comprendre la structure d’un texte de fiction, même s’il se destine à analyser la dramaturgie dans un sens limité   : le théâtre et les scénarios de films. Je pense cependant que la plupart des principes de construction détaillés par Lavandier s’appliquent parfaitement à la littérature parce qu’ils sont davantage propres à la fiction qu’à un genre particulier. I. LES MÉCANISMES FONDAMENTAUX Il débute par une

entendre cette conformité ? La matière licencieuse des contes, présentée comme principe non négociable du genre, doit se refléter dans les choix stylistiques, ce qui ne revient pas à employer des termes vulgaires, mais à refuser de parer le désir du langage mystifiant du sentiment. La gaieté n’est que ceci au fond : traiter avec le détachement convenable le désir sexuel sans les mystifications de l’idéalisme amoureux et romanesque14. « Gaieté » renvoie à « jeu15 » ; les deux termes ont une double acception

comprendre ce qu’il va dire. Première partie : Le cas Anna O. (page 8 à 10). - Freud fait la description clinique des symptômes dont souffrait la malade âgée de 21 ans. Il s’agit de troubles mentaux et physiques (voir la description page 8). - On pense expliquer habituellement ces symptômes par une lésion organique mais leur origine, dans ce cas de figure, semble plutôt psychologique car ici les troubles sont apparus à un moment très précis de sa vie et suite à des chocs affectifs importants, notamment

toujours lié à la mode de l’époque mais subit une stylisation (styliser : interpréter une forme naturelle en la simplifiant ou en la modifiant à des fins esthétiques.) * Roland BARTHES, dans Les Maladies du costume de théâtre (1955), définit un langage propre au costume, avec sa syntaxe particulière, une écriture dotée d'une valeur argumentative, qui sert à la pièce en tant que signe social. En effet, le costume acquit au XXè siècle une place fondamentale dans le travail scénique au même titre que

évident et immédiat, elle délaisse la signification unilatérale et réductrice, elle lève le voile des conventions qui nous cachent certains aspects de la réalité, de fait elle autorise un cheminement de pensée différent et de nouvelles découvertes. Elle permet le passage à un autre ordre de pensée par rupture de plan, par discontinuité et cette ouverture de sens va conduire à une distanciation du réel et à une exploration de ses différents niveaux. (Bien rédigé…) Prenons l’exemple de l’art du cirque

d'abord que ce recours à l'archaïque, au nocturne et à l'onirique, qui est aussi, comme le dit M. Bachelard dans la Poétique de l'espace, un accès au point de naissance du langage, représente une tentative pour échapper aux difficultés du problème du point de départ en philosophie. On sait l'harassante fuite en arrière de la pensée en quête de la première vérité, et plus radicalement encore à la recherche d'un point de départ radical qui pourrait ne pas être du tout une première vérité. Il faut peut-être

mythes durables : c’est, je pense, l’histoire qui fait passer le réel d’un événement à l’état de parole. Nous pouvons donc dire que c’est parce qu’il provoque, dans notre esprit, un doute réel, qu’il devient un élément captivant. Une histoire sûre et vérifiée n’attirerait pas de la même façon notre attention ; car en devenant parfaitement authentique, elle perd la part de mystère et de magie qui fait tout son charme. Le mythe aujourd’hui Afin de mettre en évidence le langage propre au mythe, Roland

marquées par le rêve, la métamorphose ; l’idée de chaos. -Il se caractérise par l’exagération du mouvement, la surcharge décorative, les effets dramatiques (le langage à effets), la fantaisie, l’exacerbation de l’élan amoureux, le gout de la sensualité.- Le théâtre devient métaphore de la vie humaine, où tout n'est qu'apparence du déguisement et de la métamorphose. La théâtralité et les transformations de la matière débouchent souvent sur une méditation morale et religieuse autour de la mort.- Peintres

le savoir (c’est-à-dire en le projetant au besoin sur autrui), ne peut que le trouver contre. R.B. contre le « vouloir-saisir » : ce pourrait être une bande dessinée. Le petit-bourgeois français s’y verrait simplement congédié par une liberté de langage : crispé, réactif, aigri, transférentiel, innombrable, seul, il défilerait, profil crayonné par Daumier, devant un lieu vide sur lequel il ne pourrait s’empêcher d’exhaler sa rancœur. Son nom ? Picard, Appel-Muller, Barberis, Mounin, j’en passe et

secrètes pensées. Et cela continuerait indéfiniment, dans la sérénité d'une affection indescriptible.'' L'œuvre de Maupassant n'est ni tout à fait un roman naturaliste , ni tout à fait réaliste.Maupassant a fait de son roman une œuvre réaliste en opposition au romantisme en ayant une approche minutieuse de la réalité.En accord avec les principes de ce mouvement littéraire, "une vie" est une histoire banale, simple comme l'existence.Cependant Maupassant s'est également inspiré des pensées naturalistes