Le Beau Et Le Laid

ont-ils déposés sur les planches,Que ces rois de l’azur, maladroits et honteux,Laissent piteusement leurs grandes ailes blanchesComme des avirons traîner à côté d’eux. Ce voyageur ailé, comme il est gauche et veule !10 Lui, naguère si beau, qu’il est comique et laid !L’un agace son bec avec un brûle-gueule,L’autre mime, en boitant, l’infirme qui volait ! Le Poète est semblable au prince des nuéesQui hante la tempête et se rit de l’archer ;15 Exilé sur le sol au milieu des huées,Ses ailes de géant

Tout est relatif à l’époque, la culture, le milieu social et selon les critères de jugements de chacun, Baudelaire arrive à trouver du beau dans une charogne, la mort l’ivresse dans la section Le Vin. « Les petites vieilles » elles sont d’apparence monstrueuses mais arrive nous les faire aimer, il nous fait passer le message que ces femmes sont des vestiges d’un autre temps. Un peu

introduit la mortalité dans son œuvre. Dès les premiers vers, il détruit ironiquement un cliché romantique en introduisant un cadavre en décomposition au sein d’une jolie promenade avec l’être aimé: « Rappelez-vous l'objet que nous vîmes, mon âme, /Ce beau matin d'été si doux :/Au détour d'un sentier une charogne infâme/ Sur un lit semé de cailloux » (vers 1 à 4). En effet, par l’emploi d'une cataphore, il réussit à retarder l’arrivée de la charogne qui est ainsi autant stupéfiante qu’imprévisible

Il n'y a plus de vers strictes qui étaient imposé auparavant Les genres classiques sont abandonnés au profit de genre plus libre ( Au théâtre , le tragique et le comique peuvent être associés , il n'y a plus les 3 règles obligatoire ) Le beau et le laid ne sont plus contradictoire mais complémentaire Selon Victor Hugo, l'écrivain romantique doit préparer des jours meilleurs et faire flamboyer l'avenir, on appelle ça un poète-prophète. Toujours selon Hugo, l'auteur combat la misère sociale

sur les planches, Que ces rois de l'azur, maladroits et honteux, Laissent piteusement leurs grandes ailes blanches Comme des avirons traîner à côté d'eux. Ce voyageur ailé, comme il est gauche et veule ! Lui, naguère si beau, qu'il est comique et laid ! L'un agace son bec avec un brûle-gueule, L'autre mime, en boitant, l'infirme qui volait ! Le Poète est semblable au prince des nuées Qui hante la tempête et se rit de l'archer ; Exilé sur le sol au milieu des huées,

objet a une tendance à causer du plaisir à son possesseur, on le regarde toujours comme beau : comme tout objet qui a tendance à produire de la douleur, est désagréable et laid. Ainsi la convenance d'une maison, la fertilité d'un champ, la force d'un cheval, la capacité, la sécurité et la rapidité de navigation d'un vaisseau forment la principale beauté de ces différents objets. Ici l'objet, qu'on appelle beau, plaît seulement par sa tendance à produire un certain effet. Cet effet est le plaisir ou

parfaitement un nègre hideux, un nègre grognon, un nègre mélancolique, un nègre affalé, ses mains réunies en prière sur un bâton noueux. Un nègre enseveli dans une vieille veste élimée. Un nègre comique et laid et des femmes derrière moi ricanaient en le regardant. Il était COMIQUE ET LAID, COMIQUE ET LAID pour sûr. J’arborai un grand sourire complice... Ma lâcheté retrouvée ! Aimé CÉSAIRE, Cahier d’un retour au pays natal, 1946, Présence africaine, 1971 (p. 40-41). 1 Pongo : grand singe. 2 Mégir

1 : Séance 4 : L.A n° 1 « Une charogne », Les Fleurs du Mal, Baudelaire, 1857. Le memento mori dans la poésie A) Présentation du texte • Charles Baudelaire (1821-1867) : poète romantique, sa poésie est caractérisée par son désir de dire le laid et le monde moderne : c’est un poète de la modernité. Il rompt avec les codes de l’esthétisme classique. Auteur d’entre autres Petits poèmes en prose (1864), Salons (critique d’art), du vin et du haschich (essai, 1851). • « Une charogne » : extrait

traditionnelle, mais tout en introduisant déjà quelques aspects qui nous découvriront une nouvelle conception poétique : il faudrait remarquer surtout l’entrée du mal, du laid, de l’horrible dans les Fleurs. Cependant, la modernité est introduite d’une façon moins radicale, car la forme moyennant laquelle il va présenter ce mal, ce laid, est encore attachée au passé, à la poésie traditionnelle. Il faudra attendre le recueil du Spleen pour que nous puissions nous apercevoir de ce tranchement profond de

place dans la nature. Baudelaire a dit avec beaucoup de pertinence qu « il est beaucoup plus commode de déclarer que tout est absolument laid dans l’habit d’une époque, que de s’appliquer à en extraire la beauté mystérieuse qui y peut être contenue si minime ou si légère qu’elle soit ». Le fait que les artistes disent eux-mêmes être souvent inspirés par le laid et la misère est d’ailleurs, sous ce rapport, très suggestif : Nietzsche parle justement « d’aiguillon de la douleur » comme source de l’inspiration