Le Cid Intrigue

d’intrigue issue des théâtres latins et italiens. Le schéma est le plus souvent lié à l’activité déployée par un jeune amoureux pour détourner les obstacles qui l’empêchent d’accéder à la jeune fille qu’il aime. Dans ce type de comédie, se déroulent des intrigues compliquées avec des déguisements, duels, naufrages, pirates, voleurs, et reconnaissance finale. A partir de 1640, elle s’engage dans la voie espagnole avec sa fantaisie, ses outrances, ses caricatures et son comique verbal. Exemple d’auteur : Molière

plus connues) et Jean-pierre Corneille (Rodogune, Médée, Le Cid, et Horace sont se œuvres les plus connues). I/ Une imitation des œuvres antiques Racine et Corneille se sont inspirés des tragédies antiques comme celles de Sophocle, Euripide ou encore Eschyle. Notamment par la présence de chœurs déplorant la catastrophe au cours de la pièce. Ou encore les personnages qui sont soit de rang noble ou d'une ascendance divine. Les intrigues sont parfois inspirés d'histoires mythiques comme dans les

l'édifice de spectacle, scène comprise, mais également à l'art dramatique. Codification du théâtre: Au XVIIe siècle, les doctes entreprennent de «codifier» le théâtre et tout particulièrement la tragédie. C'est principalement après la «querelle» du Cid (1636), qui opposa partisans d'un théâtre réglementé et tenants d'une création de liberté, que s'est constitué un ensemble de règles inspirées, pour la plupart, de La Poétique d'Aristote (rédigé en autour de 335 av. J.-C ; portant sur l'art poétique

écrit en prose par la suite. Mais sa principale caractéristique reste le souci de vraisemblance, l’illusion du vrai, même si parfois quelques passages sont pour le moins rocambolesques, le récit doit tenir compte d’un cadre spatiaux temporel et d’une intrigue réaliste, particularité, en autre, propre à la pensée janséniste. Mme de la Fayette, fréquentait les salons jansénistes de l’époque, notamment à Port-Royal, où elle se lia d’amitié avec La Rochefoucauld qui la conseilla et la poussa à écrire. Et

Ex: Hernani de Victor Hugo. Le théâtre de boulevard. C'est un genre qui joue sur une intrigue construite autour du triangle femme, mari et amant dans un milieu bourgeois avec des circonstances conventionnelles. Le dénouement est heureux et son expression est "parisienne', bourgeoise ou quelquefois prolétaire. Ex: Le Père Noël est une Ordure Le Vaudeville est une forme de comédie du XIXe, bâtie sur une intrigue amoureuse établie sur des quiproquos, des hasards extraordinaires et des rebondissements

Le XVIIe siècle a vu peu à peu s’imposer la règle des trois unités. Cette règle permet au dramaturge d’accroître l’efficacité théâtrale, de rendre l’action plus vraisemblable. * L’unité d’action : les intrigues secondaires sont proscrites. Cela permet de concentrer l’intérêt dramatique sur le sujet principal de l’œuvre, de simplifier l’intrigue. * L’unité de temps : la durée de la représentation théâtrale doit coïncider avec la durée de l’action représentée. À la différence du théâtre baroque où

direct de Charlotte Corday, figure de la Révolution française. Corneille, auteur officiel nommé par Richelieu, rompt avec ce statut de poète du régime et avec la politique contestée du cardinal, pour écrire des pièces exaltant la haute noblesse (Le Cid, œuvre aujourd’hui universellement connue), rappelant que les hommes politiques ne sont pas au-dessus des lois (Horace), ou montrant un monarque cherchant à reprendre le pouvoir autrement que par des représailles (Cinna). En 1647, il est élu à l’Académie

théâtrales. - La tragi-comédie : forme mixte qui échappe aux règles strictes de la tragédie classique : l’action est soumise à de multiples rebondissements, le dénouement est heureux, elle permet également le mélange des tons. Exemple : Le Cid de Corneille - - La commedia dell’arte : née en Italie, elle est introduite en France au XVIIème siècle. Ce genre populaire se caractérise par l’improvisation des acteurs à partir d’un canevas initial dans lequel les personnages correspondent

consolide le déroulement de l'intrigue. Les protagonistes se retrouvent généralement tiraillés entre deux parties adverses, dont le rattachement à l'une d'elle permettra l'issue de l'intrigue. Cette situation s'illustre très bien dans Le cid de Corneille où Don Rodrigue se retrouve partagéentre son amour pour Chimène et l'honneur de son père. Ces paroles de Don Rodrigue "Contre mon propre honneur mon amour s'intéresse : Il faut venger un père et perdre une maîtresse

tragédies n’ont pas été écrites suivant des règles précises et les règles établies sont beaucoup plus strictes. a les trois unités : action – il faut une seule grande intrigue, or dans le Cid il y en a deux avec l’intrigue de l’infante. Dans le baroque (même époque) ces règles ne sont pas respectées. Le Cid est une tragédie ratée, mais une pièce baroque exceptionnelle. Temps – on considère que l’illusion opère mieux si le temps de l’intrigue correspond au temps de la représentation.