Le Cid Thèmes

qui vont s’inspirer des auteurs antiques du latin et du grec pour améliorer la langue française, les auteurs de la pléiade vont aussi s’inspiré de Pétrarque leur prédécesseur italien. Ronsard ou Du Bellay vont même jusqu’à faire une imitation des thèmes amoureux pétrarquistes ou bien même jean de la fontaine qui pour écrire ses fables s inspire de texte d’Horace ou même de Phèdre. Tous les poètes du XIXème siècle se sont inspirés de leur prédécesseur romantique. Mais il y a plusieurs façon de s’inspirer

expliquer à Antigone qu’elle doit comprendre sa décision politique, mais elle ne veut rien entendre. Le débat est intérieur chez Racine, car l'amour et la haine sont deux thèmes profondément liés, l'amour est passion mais aussi souffrance, chacun aime qui ne l'aime pas. Mais on le voit aussi avec le dilemme cornélien chez Le Cid, Rodrigue est partagé entre sont amour pour Chimène et son honneur. Le monologue de la Reine, dans Ruy Blas, est délibératif. Ce monologue est marqué par de fortes ponctuations

Céladon, perso qui représente la stabilité B, qui entraîne le classicisme il faut modérer ce genre « non-régulier » 3 unités modérer les passions en vers et en alexandrins règle des bienséances illustration dans l'oeuvre de Corneille ( le Cid = baroque; tragi-comédie qui suscite de nombreux débats car non conformisme aux bienséances / Tite et Berenice = tragédie classique ou Polyeucte) III: vision structuraliste: Gérard Genette, L'Or tombe sous le fer, Figure 1 (le structuralisme =

essentiellement dramatique, pathétique. • Personnages hors du commun. Pas de roturiers, de bourgeois mais des dieux, demi-dieux, empereurs (Cf. Andromaque, Bérénice, Titus…). • Des personnages qui se retrouvent dans des conditions terribles : ex => Corneille, Le Cid : Rodrigue doit choisir entre l’honneur de la famille et l’amour… • Afin de purger efficacement le spectateur, le dramaturge imagine pour ses personnages des situations terribles. • La représentation théâtrale peut être violente : physiquement ou mentalement

ou encore le sonnet.  Principes :  -Prendre exemple sur les différentes oeuvres de l'Antiquité afin d'en retrouver la richesse  -L'éxaltation de la grandeur de l'univers  -Tenter de défendre l'utilisation du latin dans la langue française  Thèmes essentiels :  -la mélancolie  -la beauté de la femme  -l'exaltation du sentiment amoureux  Auteurs et oeuvres :  -Les regrets (1558) de Du Bellay -Pierre de Ronsard Le Baroque -Première moitié du

Corneille: Le Cid: « le dialogue des pères », « La tirade de Don Rodrigue » Etude d’un genre littéraire : le théâtre. La parodie du registre épique Les paroles des personnages (stichomythie, dialogue, tirade), l’intrigue (exposition, nœud, dénouement) Répondre à des questions de compréhension Présentations des questions d’interprétation Itinéraire 1: Le modèle héroïque du chevalier  Problématique: Comment est illustré le conflit intérieur? Il Tasso, La Gerusalemme liberata Corneille: Le Cid Le

les duels, etc. comme dans Chatterton, Ruy Blas, ou encore Hernani . Ils mélangent les genres en refusant ainsi qu’il n’y ait que du tragique dans une tragédie, que du comique dans une comédie, et mélangent les genres : Tragi-Comédie comme Le Cid par exemple 2 - Le drame est souvent écrit en prose, mais lorsqu'il est en vers, Victor Hugo veut briser la monotonie de la versification classique, il n'y a plus d'alexandrins. Et en plus de ça, les genres, les tons, les styles doivent être mélangés

sommes en mesure de nous demander qu’elle est l’utilité du monologue au théâtre ? Nous nous intéresserons tout d’abord au monologue introspectif avec comme exemple Hamlet, puis, nous analyserons le monologue délibératif avec comme appui celui du Cid, et enfin, nous étudierons un monologue qui détourne la fonction du monologue classique, placé dans une pièce comique Sganarelle ou le cocu imaginaire. Rappels : Le monologue connaît une gloire au XVIIe siècle. Le public qui en raffole, le considère

richement orné fait pour attirer l'œil ainsi que les attributs propres au personnage (le sceptre du roi, l'épée du guerrier, la couronne du héros...) -Les thèmes joués sont pour la plupart en rapport avec les dieux ou avec les mythes tels que la guerre de Troie, les exploits d'Héraclès, le cycle thébain et le destin d'Oedipe. Des thèmes historique pouvaient aussi être joués mais ils étaient plus rares. -Les principaux auteurs -Le premier grand nom de la tragédie Grecque est Eschyle. Ce poète

ce sera un choix particulier des thèmes, d’effets de langage et d’organisation de l’œuvre. La vision baroque : La vision baroque du monde s'exprime d'abord, dans la littérature, par le refus des règles et de la régularité : les écrivains rejettent, par exemple, la hiérarchie des genres (l'opposition entre les genres nobles et les genres vulgaires). Ainsi, de nombreuses pièces comme Don Juan de Molière qui mêle les registres comique et tragique. Les thèmes de l'illusion et de l'apparence