Le Comique Dans Les Femmes Savantes

Celui du Gargantua est moins explicite sur ce point, mais l’épithète inestimable respecte l’isotopie de la démesure propre à l’épopée. Autre renseignement générique : épouvantables, horrible, le nom et le titre de l’« auteur » relèvent du registre comique. Nous sommes donc dans l’imitation parodique des récits médiévaux, mêlant les codes épique et chevaleresque (cf. le titre de « roi »). En outre, Gargantua et Pantagruel sont initialement des personnages du folklore : le genre des récits populaires

mœurs), à l’aide de l’ironie, qui est son arme fétiche pour délivrer, à travers le comique, des messages très sérieux, souvent dénonciateurs. Lui et sa troupe se présentaient devant Louis XIV, qui était leur protecteur ; ceci leur valut le nom "Troupe du Roy" mais ça n’empêchait pas les cabales (troupes de théâtre faisant concurrence à Molière) de se former. Les plus grandes œuvres de Molière sont L’Ecole des Femmes (1662), Dom Juan (1665), Le Misanthrope (1666), Le Tartuffe (1664), etc. En 1673,

l’Académie française afin justement de « donner des règles certaines à notre langue ». Cette institution codifiera grammaire, rhétorique et poétique et publiera un Dictionnaire en 1694. Vaugelas (1585-1650), par exemple, dont parle Molière dans Les Femmes savantes, d’une part, traduit Alexandre le Grand de l’auteur latin Quinte-Curce, (peutêtre que Racine s’en inspirera lorsqu’il écrira sa pièce de théâtre Alexandre), et d’autre part, publie ses Remarques sur la langue française : il s’intéresse à la prononciation

du Petit-Bourbon, en alternance avec les Comédiens-Italiens. En 1659, Les Précieuses Ridicules révèle le génie de Molière. En 1661, la salle du Palais-Royal leur est attribuée. La gloire va accompagner Molière jusqu’en 1665. En 1662, L’Ecole des femmes .Le réalisme critique de cette pièce bafoue les traditions religieuses, sociales et morales et suscite le scandale. En 1664, Tartuffe provoque la colère des catholiques. La pièce est interdite. Dom Juan en 1665 n’a pas plus de chance : on y voit

sa réputation, quand elle sort comme une étoile qui s’éteint dans la nuit, cette fin-là n’est pas comique, mais alors pas du tout.             B. Alceste, ou la tentation racinienne :      Alceste est jeune, Alceste est beau, Alceste est aimé de trois femmes à la fois (Arsinoé, Eliante, Célimène), mais Alceste souffre du complexe de Sarah Bernhardt, la grande tragédienne, qui n’aimait pas les femmes : il clame sur le registre tragique, tout à sa fureur, comme la grande Phèdre, persuadé de l’infidélité

remet en cause les règles du théâtre traditionnel en s’inspirant de certains manuels pédagogiques .Dans la Cantatrice Chauve il s’est inspirer d’un manuel pour apprendre l’anglais et d’un manuel d’arithmétique pour La Leçon. La Leçon est un drame comique mettant en scène deux personnages principaux : Un professeur de cours particulier qui est au début très poli et timide puis il devient de plus en plus agressif. Le cours commence avec une leçon de mathématique puis une leçon de philologie. Pourtant

yeux car à l’époque il était considérer comme un pêcheur. Donc aujourd’hui cette pièce serait amusante à voir et pourrait être produite sans censure. Don juan ne serait plus un libertin mais en un homme riche qui aime se distraire en séduisant des femmes. 2. Avez-vous gardé le texte intégral ? NON car même si il y a ce patois de l’époque qui a disparue. Et qui va renaitre. Et aussi car il faut un peut moderniser la pièce, pour qu’elle soit encore plus amusante. Et pour que cette pièce nous

précieux, les histoires comiques et les premiers romans psychologiques comme la Princesse de Clèves, ou encore la poésie baroque de la période Louis XIII. Sommaire   [masquer]  1 Contexte 1.1 La codification du langage 2 La variété de la littérature française du XVIIe siècle 2.1 Le Baroque 2.1.1 Une sélection d'écrits baroques en français (aventure) 2.1.2 Une sélection d'écrits baroques en français (comique) 2.2 Le Courant précieux 2.3 Le Libertinage 2.4 Le registre comique et satirique 2.5 Le Courant

C’est avant tout un auteur comique, et son œuvre emprunte toute méthode concevable pour exulter ses spectateurs. Considéré comme l'âme de la Comédie-Française, il en est toujours l'auteur le plus joué. Impitoyable pour le pédantisme des faux savants, le mensonge des médecins ignorants, la prétention des bourgeois enrichis, Molière aime la jeunesse qu'il veut libérer des contrainte absurdes

lorsque de très courtes répliques se font suite et s'enchaînent rapidement, on les appelle des stichomythies : ce procédé caractérise un échange vif entre deux personnages et peut traduire l'intensité tragique ou, au contraire, produire un effet comique. Lorsqu'un personnage prononce des paroles que les autres ne sont pas censés entendre, il fait un aparté. Ce type de réplique est parfois annoncé par la didascalie à part. Le spectateur, véritable destinataire de cette parole, devient alors le complice du