Le Comique Sert La Critique Des Moeurs

la littérature argumentative possède un rôle didactique voire émotionnel dont les hommes de lettre aiment faire usage. La littérature argumentative , même si elle a pour fonction principale la défense d’une opinion , ne se limite pas à cela. Elle sert également à transmettre des savoirs , à éclairer le lectorat sur des sujets abscons. D’où... Si argumenter consiste à soutenir ou à contester une opinion, cette tentative vise aussi dans le même temps à agir sur le destinataire en cherchant à le convaincre

vu la naissance du classicisme, qui constitue un retour aux sources, une redécouverte des mythes antiques et une admiration à leur égard, puis cette conceptions théâtrale est remise en cause par les écrivains romantique, qui prônent un mélange du comique et du tragique, «du grotesque et du sublime», les pièces modernes du 20ème siècle, présentes un théâtre profondément touché par la seconde guerre mondiale, où l’inutilité du langage se mêle à l’absurde, dans un monde qui cherche un sens, un nouveau

ponctuait de pauses, on y portait des ossements, des représentations de la mort. Ils avaient pour but de nous rappeler que nous sommes tous mortels. Cela a amené le thème du momento mori (=souviens toi que tu vas mourir). Ces épicuriens sont souvent critiqués et même parfois appelés les pourceaux d'Epicure. Ils ont quand même donné naissance à une philosophie raffinée: Pétrarquiste. Stoïscisme C'est une austérité opposée au principe du plaisir. Il y a également l'idée que la souffrance est bénéfique

force poétique et rythmique par les spectateurs[3]. Si les représentations d’Hernani ont donné lieu, selon la construction mythique élaborée a posteriori, à une bataille, si huit ans plus tard, la première de Ruy Blas suscite la colère d’une certaine critique et l’incompréhension de quelques doctes, cela résulte moins du heurt esthétique ou artistique subi par les « classiques », que d’un choc plus profondément culturel et moral, somme toute « idéologique[4] » – ni purement rhétorique, ni simplement politique

maître un duo comique. Topos comique: la domination du maître est mise en échec par la bêtise ou la maladresse des bouffons censés le servir.Le Barbier de Séville: ACTE II scènes 6 et 7 . La confrontation entre Bartholo et ses valets L'Eveillé et La Jeunesse. Comique gestuel des lazzi " L'Eveillé arrive en bâillant; La Jeunesse arrive en vieillard avec une canne et béquilles ". Comique de mots créé par les surnoms comiques antithétiques de

son époque pour écrire son œuvre. Son titre complet, Les Caractères ou Les Mœurs de ce siècle, y fait d'ailleurs référence. L'ouvrage est divisé en seize livres. Chacun s'attarde sur un aspect de la société du XVIIe siècle, à travers différents portraits. A Le contexte Le contexte historique est primordial dans cette œuvre. En effet, La Bruyère s'en inspire pour nourrir son ouvrage et, surtout, pour en faire la critique. Les guerres et les inégalités sociales et économiques sont notamment abordées

personnages apparaît peu à peu : de simples bourgeois sont mis en scène dans des situations de la vie quotidienne. On s'y moque des codes traditionnels et on crée des personnages plus proches des lecteurs. • Ex : Don Quichotte de Cervantès, Le Roman comique de Scarron, etc. 5. Ce processus continue au siècle des Lumières et témoigne d'une double revendication d'individualisme et de reconnaissance de personnages populaires. Le triomphe de la bourgeoisie après 1789, et l'émergence du prolétariat avec

divertissement, le plaisir. (comme dans Dom Juan de Molière) Par ailleurs , le théâtre est le seul à pouvoir assumer la fonction de catharsis définie par Aristote .Ce dernier donne lui-même une philosophie au catharsis dans le théâtre. Pour lui, il sert à décrire le processus d’évacuation de la souffrance par le spectateur devant une œuvre d’art, et plus précisément, devant une tragédie. Quand, devant un spectacle, nous pleurons, nous sommes en train de nous projeter sur certains personnages et nous

d’accentuer les situations et les événements : les événements au service de la dénonciation ou du plaidoyer. • Les événements et les actions n’étant pas historiques, on peut les exagérer pour apitoyer le lecteur (pathétique) ou pour le faire rire (comique, ironique). • L’auteur peut choisir ses personnages et les adapter à sa démonstration : – en faire une victime ou le rendre totalement sympathique : Ex. : Daudet dans le texte du corpus, Fantine dans Les Misérables. – le rendre particulièrement

première, avant qu'on s'interroge sur les idées diffusées par Rabelais, de n'être qu'un simple récit des aventures d'un jeune géant sur un mode plaisant et fantaisiste. Lors de la guerre contre les Dipsodes, le ton de l'auteur laisse entrevoir un comique burlesque et une précision réaliste. En cela, la forme du roman se rapproche des lectures populaires de l'époque, faciles à comprendre, avec un vocabulaire ne faisant pas appel au cercle fermé des érudits de la fin du Moyen-Âge, malgré la création