Le Conflit Cornélien

sentiments contradictoires et perplexe et le théâtre, comme vecteur de connaissance, mettent en évidence la nature complexe de l’humanité. Donc, le théâtre nécessite une bonne écoute du réel, de la vie. Ces traits frappants se réfèrent a la pièce cornélien « L’Illusion comique »mais aussi a « La tempête » de Shakespeare. Ainsi, je voudrais montrer que les deux pièces soulignent l’humanité en représentation, sous toutes ses formes que ce soit bons ou mauvais. Le plan de la dissertation : 1) Les deux

des souverains et des royaumes. Aussi, malgré son issue heureuse et la légèreté de son sujet, réduit à l’accomplissement d’une relation sentimentale, l’action principale est faite de violences et de grands périls (pour reprendre la terminologie cornélienne) susceptibles de constituer l’intrigue d’une tragédie. L’action tragi-comique est donc mixte, combinant une macrostructure comique aux microstructures de la tragédie. 15D’ailleurs, la mixité de l’action correspond à celle du personnel dramatique :

culture et rejette la structure familiale. La rupture est très claire : « Tout ce que j’aimais me semblait péquenot ». Pour elle, son père incarne ces valeurs, d’où le conflit qui s’immisce entre eux : « Mon père est entré dans la catégorie des gens simples ou modestes ou braves gens. ». La fille et le père entrent sans cesse en conflit frontal, l’adolescente pense maîtriser le langage contrairement à son père. « Je croyais toujours avoir raison parce qu’il ne savait pas discuter ». On peut également

en guerre en 1914, la gauche reste presque tout à fait unie et participe à des gouvernements d'Union sacrée. Elle met alors de côté l'un de ses principes primordiaux : le pacifisme, car rare sont les opposants à l'entrée en guerre dès le début du conflit. Mais dès lors que guerre s'éternise, les tendances pacifistes se manifestent de plus en plus clairement. 8-15 septembre : conf de Zimmerwald symbolise cette opposition à la guerre au sein d'une partie de la gauche, et au printemps 1916 la conférence

révoltée,  tournée vers l’avenir et l’action Mathilde est tout l’opposé : le contraste des tempéraments se double d’une opposition sur la conception de la vie. 1. Une imprécatrice Mathilde apparaît comme une sorte de renouvellement du personnage cornélien de Camille dans Horace de Corneille. Ses interventions, par leur lyrisme sombre, ressemblent à des imprécations et marquent sa détermination : elles créent un mouvement d’amplification, d’élargissement (« maison, jardin, air, ville, ciel ») qui

le trait essentiel du caractère de la Médée d’Euripide1 », assure E. Forsyth, car elle est excessive dans toutes ses passions, dans son amour pour Jason comme dans sa haine après sa répudiation. Sa décision de vengeance intervient tard, après un conflit intérieur, comme le seul moyen qui lui reste de donner libre cours à sa passion, quelle qu’elle soit. Si l’offense qu’elle a subie mérite une revanche, la vengeance qu’elle exerce est excessive à cause de « l’intensité de la passion qui la possède

avec Corneille + Racine Pour créer illusion vérité : reprendre perso nobles ou mythiques de l’Antiquité et proposer actions en accord avec leur grandeur morale + respect unité. But selon le philosophe Aristote = donner a une situation et aux conflits une intensité particuliere en les situant dans une famille (dans Médée de Sénèque) et un cadre politique (Cinna) + imiter réel et peindre nature humaine +avoir portée morale, souligner vertus héroiques (Corneille) ou ravage de la passion (Racine

Ensuite, elle n'obéit pas aux règles du théâtre classique puisque l'unité d'action, l'unité de temps et l'unité de lieu ne sont pas respectées : il y a plusieurs intrigues (l'amour de l'Infante pour Rodrigue, l'amour de Rodrigue et Chimène, le conflit entre Don Gomès et Don Diègue) qui se déroulent sur plusieurs jours, et à différents endroits. Tout cela fait du Cid une œuvre singulière, qui se détachait des conventions de l'époque. L'intrigue est la suivante : l'Infante de Castille aime

père et le venger en tuant le père de sa bien aimée Chimène ou bien doit –il abandonner toute idée de vengeance pour garder sa maîtresse : « Il faut venger un père, et perdre une maîtresse; L’un m’anime le cœur, l’autre retient mon bras. » Le héros cornélien, souvent confronté à des choix terribles, suit souvent le chemin de la raison au dépens de celui du cœur. Toujours dans le cas du choix, on peut citer Bérénice de Racine oùTitus est confronté à choisir entre la politique et la gloire ou l’amour

Rodrigue - Lien avec le contexte : Espagnolisme, querelle du Cid • Sujet posé : Démontrer que le monologue développé par ces stances permet au héros d'instaurer un débat intérieur destiné à trancher le conflit en faveur de la solution la plus honorable • Sujet divisé : I. Une douloureuse problématique pour le héros II. La recherche tourmentée d'une solution III. Une